IX. SONETOS POETAS ESPAÑOLES SIGLO XX (III)

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


SONETO

Milagros en quien sólo están de asiento
alta deidad y ser esclarecido,
resplandeciente norte que ha seguido
la imaginaria luz del pensamiento,

a cuyo libre y vario movimiento
del vivir y el morir se tiene olvido;
éxtasis puro del mejor sentido,
misteriosa razón del sentimiento.

Ejecutiva luz que al punto ciega,
noble crédito al alma más perdida
donde son premios muertes y despojos,

oriente a quien la noche nunca llega:
cierta muerte hallara en vos mi vida
a ser morir, morir por esos ojos.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA

I

Cantar quiero ese cielo que me elige.
Un cielo, no, dos cielos dulce amparo
me brindan. Que a su cómputo preclaro
la paz del paraíso me prohije.

La luz mana y sonríe y se hace dije
en mis dedos, se filtra en mi reparo,
me empapa de un diamante azul de faro,
me talla en mil facetas y me rige.

Desconocedme ya. Todo yo miento
un fulgor que no es mío, un ardor puro,
un resplandor de eclíptica y coluro,

de celeste, armilar merecimiento.
Porque me están mirando, a mí, el oscuro,
milagros en quien sólo están de asiento.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA



II

No me atreví a leerlo. Era increíble
para sueño de un viaje, para viaje
de un sueño deseando aterrizaje,
acielaje más bien, cielo visible.

No era a mí a quien furtivo - no, imposible –
secreto entre pestañas el celaje,
venía consignado aquel mensaje
en imán alfabeto irresistible.

Mas de pronto un relámpago a deshora
me fulminó, durmiéndose - oh demora –
en tan verde y marrón destello ardido,

que ya no dude más. Mío era el cielo,
para mi solo oriente y terciopelo,
alta deidad y ser esclarecido.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA


III

En nueva adolescencia se desmaya
mi rigor de varón. ¿Estoy viviendo
o desviviendo? Olvido o desaprendo
lo que quizá no supe. Venga o vaya,

mi vida un nuevo rumbo, busca, ensaya.
Esa es la noche, sí. Y yo me tiendo
para mirarla alta, reprimiendo
aquel mi impromptu lírico en la playa.

Esa es la noche, el coto astral en veda,
las miradas de amor en la alameda,
rueda de las doncellas de Cupido.

Al sur, que comenzó, vence ultramundos
- mis ojos se hacen cálidos, profundos –
resplandeciente norte que ha seguido.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA




IV

Pero la noche cesa, el alba impura
la borra en suciedad de desmemoria.
Y apagados los fuegos de mi gloria
revivo la infinita desventura.

A tan confusa luz mi piel supura
cruda evidencia existencial, historia,
y hurtándome al resol, en ilusoria
venda mis ojos abro a la hermosura.

Pozos que tanta gloria reflejaron,
aguas que tales lumbres palpitaron
ciérrense al ciego sol, nieguen su invento,

escóndanse en sus nidos de vergüenza.
Y sola, ardiente en el recuerdo, venza
la imaginaria luz del pensamiento.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA



V

Vuelve la noche, oh dicha, a cuyo brillo
no hay mortal que no tiemble, religioso.
La noche para el ánimo hazañoso,
con pupilas de tigre y cervatillo.

Vuelvo a veros, mis noches, de amarillo
latir, trémulo éxtasis, moroso
centellar, salvando el hondo foso,
la soledad del hombre en su castillo.

Mis noches, mis dos noches o una sola,
repetida, eco mutuo, en dos estrellas
fijas y errando a un tiempo en su aureola,

a cuyo oblicuo y vago firmamento
la brújula de amor alza querellas,
a cuyo libre y vario movimiento.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA


VI

Muévense plateado en sus esferas
las dos felices diosas, las mellizas
niñas madres del sueño, perdidizas,
traidoras, penitentes, halladeras.

Muévense en sus marinas resalseras
sus muelles suspensiones tornadizas,
muévense y velas, jarcias, cables, drizas
tiemblan de amor a un ritmo de banderas.

Muerte es quietud. La vida es movimiento.
Trueno ensordecedor duerme en el viento
y el rayo le despierta el estampido.

Amaina el temporal, torna la calma.
Altas, las niñas mécense en su palma.
Del vivir y morir se tiene olvido.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA



VII

Ahora las dos se aquietan, oh reposo,
oh nivel de niveles manantiales.
Las dos linfas bellísimas, caudales
borbollan su cariño sigiloso.

Secreto del amor: para mí ocioso,
para mí solo vuestras credenciales,
vuestros besos de onda tan labiales.
Fluídme, derramadme el río undoso.

Bañadme ojos y labios, barba y pecho,
zarza encendida y humedad de helecho.
Yo no soy yo, soy túnica de escamas.

Dejadme quieto así, mojado, ardido,
traslúcido de amor, agua de llamas,
éxtasis puro del mejor sentido.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA


VIII

Volando van espíritus de oro,
átomos de amatista y de granate,
volando vienen, frente de combate.
Tras mis cobardes párpados, me azoro

No son ascuas ni láminas ni toro
erizado de fuegos y acicate.
Son espíritus, penas en rescate,
ánimas de una luz donde me ignoro.

Son la flor de la mente, la noticia
de un edén, de un jardín que ángel alguno
profanó con su espada gentilicia.

Son fábula y candor, entendimiento
de cielo y mar, de Urania y de Neptuno,
misteriosa razón del sentimiento.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA




IX

Ay del que descuidado en su costumbre
se descubre a las chispas siderales.
Más le valiera en sórdidos pañales
mamar leche de muerte azumbre a azumbre.

¿Cómo pensar que en medio a tanta lumbre
lejanísima, polvo de cristales,
tela de araña en palcos celestiales,
iba a punzar la gémina vislumbre?

Mis ojos se abren, sí, mas no avizoran,
miran y nada ven, recuerdan, moran
en la memoria arcaica y nocherniega,

desde que se expusieron candescentes
a esa luz de biseles y rompientes,
ejecutiva luz que al punto ciega.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA



X

El alma se me va, se me derrumba
allá por los barrancos, se me abisma
en la paz del no ser, se me ensimisma
en su oscura matriz de catacumba.

Mejor no ser, no ser, que no me incumba
el honor de existir, la duda, el cisma.
Nunca haber existido: la fe misma,
la identidad del ser, rota, sucumba.

El alma se me eclipsa, se me ciega
(lejos está mi cuerpo, borra, niega):
¿se absolverá en la roca empedernida?

Mas no. Desde las fauces de la Nada
volvió a ser, volvió el Ser. Fue una mirada
noble crédito al alma más perdida.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA



XI

Entre todos aquellos que os amen,
luceros por milagro repetidos,
véspero y alba en yugo de oro uncidos,
se ha de librar un áspero certamen.

Robador del botín aunque me infamen
quisiera ser. Y vuelan mis sentidos,
abejorros en mieles seducidos,
contra los aguijones del examen.

Lucha a muerte o a vida, a eterna fama
o a súbito expirar carbonizado
por la tensión diamante de esos ojos.

Dejadme ya volar por esa llama,
delirio del más ser, vórtice alado
donde son premios muertes y despojos.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA




XII

Ojos de amor, aún sin querer amando,
dejándoos desatar en melodía,
tan de Schubert, tan cándida, tan mía,
tan de gacela en celo, tan celando,

tan callando, cantando, enamorando,
derramando caricia hechicería,
ángel de luna en río, fantasía:
ojos de amor, pichones de mi bando.

Míos sois ya, derecho de conquista;
os capturé porque la noche lega
quiere borrarme lámina y arista.

Bañadme en vuestra paz, vuestra refriega
y eternamente enjoyará mi vista
oriente a quien la noche nunca llega.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA



XIII

El amor y la muerte. No. El amor
o la muerte. Es la misma identidad,
haz y envés de una única verdad,
moneda a cara o cruz, vuelo de azor.

Muerte de amor, amor de muerte, error
del ser, luz del no ser, corred, buscad
por el espacio el tumbo azul, contad
los minutos de azar y de esplendor.

Quiero morir, cesar, dejar de ser,
quiero amar, ser amado, huir, dormir,
cerrarme en mi apogeo, perecer.

Que si me apago viéndoos lucir
a vosotros, tan ciertos sin salida,
cierta muerte hallara en vos mi vida.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.


GLOSA



XIV

A ser morir, morir por esa lumbres,
bienvenida la muerte a mis umbrales;
por esas lumbres, brillos celestiales,
negror de blanca luz. Mis pesadumbres

de hombre esclavo de sombras y techumbres
desvanecéis, oh estrellas tan fatales,
besos del más allá, transcendentales,
ángeles iris, flores de ultracumbres.

Miradme una vez más y todavía,
miradme hasta el desmayo y la agonía,
abanicando lágrimas y antojos.

Miradme, acribilladme viso a viso
y moriré en olor de paraíso
a ser morir, morir por esos ojos.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.



ORACION

Dios de mis soledades españolas,
Señor de mi horizonte verdadero:
Jesús, que hizo del mar firme sendero,
no se llega hasta mí sobre las olas.

Aquí, remoto, en esta cruz, me inmolas,
desentrañado de lo que más quiero.
(No te tiene, no tiene derrotero,
el que vive sin tierra y siempre a solas.)

Sopla, Señor, en mi rescoldo; avienta
su ceniza mortal, residuo inerte
de lo que se quemó para tu afrenta.

Y alza tu voz sobre mi suelo, y fuerte,
para que, en mar y cielo, yo la sienta
venir desde mi cuna hasta mi muerte.

SONETOS SIGLO XX


GERARDO DIEGO

Santander. 1.896 – Madrid. 1.987

Académico de la Real Academia Española,
ocupó la silla I de 1.948 a 1.987.
Uno de los poetas de la llamada generación del 27.
Premio Nacional de Literatura, compartido con el
poeta de su misma generación, aunque más joven, Rafael Alberti.



OTRO SONETO A RILKE

Leve va el ángel desde Soria a Ronda.
Va a unir dos corazones de poetas,
va a engarzar sus dos penas tan secretas;
a respetar, no a consolar les sonda.

Llevan un ángel dentro, donde ahonda
nido vacío de esperanza. Netas,
les rodean montañas, madres prietas
pariendo luz, memoria a la redonda.

Yo viví, Antonio, en tu paisaje y centro.
Hoy de tu espejo vienes a mi encuentro,
Rainer María, espíritu que sabes

de cielo y tierra al fin la coyuntura.
Fuisteis los dos la misma criatura,
el año mismo de ángeles y aves.

FIN

SONETOS SIGLO XX



RAFAEL DIESTER
La Coruña. 1.899 – 1.981
Escritor, dramaturgo, ensayista y poeta.
Residió en Buenos Aires.

Rafael Francisco Antonio Olegario Dieste Gonçalves (Rianxo (A Coruña) 1899 – Santiago de Compostela (A Coruña), 15 de octubre de 1981) escritor español bilingüe en gallego y español. Hermano de Eduardo Dieste y tío del ingeniero Eladio Dieste. Ocasionalmente utilizaba algún seudónimo, como "Félix Muriel".

Biografía
Perteneció a la llamada Generación del 27 en la literatura española, y a la del 25 en la gallega. Con sus cuentos y piezas de teatro, entre las que destacan A fiestra valdeira y Dos arquivos do Trasno, intentó modernizar el sistema literario gallego alejándolo del ruralismo.

Hijo pequeño de emigrantes gallegos y brasileños, con quince años se matriculó en la Escuela Normal de Santiago de Compostela, mas interrumpió sus estudios para viajar a México, donde vivía un hermano suyo. De regreso a Rianxo (A Coruña) inició su relación con la literatura de la mano de Manuel Antonio. Ambos entraron en contacto con el federalismo y el nacionalismo a través de Vicente Risco.

Entre 1921 y 1923 debió hacer el servicio militar en la guerra de Marruecos. De regreso a Galicia, terminó la carrera de Periodismo y colaboró en varios diarios de Vigo (Pontevedra), como Faro de Vigo, Galicia y El Pueblo Gallego. En 1926 recogió ocho relatos ya publicados en Dos arquivos do trasno y con su lectura ingresó, en 1927, en el Seminario de Estudos Galegos. En ese mismo año y hasta 1928, estuvo en Londres junto con su hermano Eduardo que era Cónsul general del Uruguay en dicha ciudad.

Dieste formó parte de una nueva generación que se debatió entre la dedicación a la causa gallega y el deseo de un triunfo personal más amplio en las letras españolas. Así, en 1932 se trasladó a Madrid con el propósito de iniciar su carrera como escritor. Entre su activa colaboración con las Misiones Pedagógicas, dirigió el Retablo de fantoches, un teatro de títeres para el que escribió piezas, como Viaje y fin de don Frontán (Farsa trágica), en 1930; Farsa infantil, La fiera risueña y Curiosa muerte burlada (1933), Simbiosis (1934), Quebranto de doña Luparia y otras farsas (1934). Farsas de carácter tragicómico, esperpéntico y grotesco. En 1933 encabezó la misión que visitó Galicia.

La sublevación del 18 de julio de 1936 le sorprendió trabajando en las Misiones Pedagógicas. Durante la Guerra Civil, formó parte de la Alianza de Intelectuales Antifascistas, siendo director del Teatro Español de Madrid y dirigiendo el grupo de teatro «Nueva Escena», surgido de su sección teatral y siendo uno de los responsables de la revista literaria El Mono Azul editada por la Alianza. Fue nombrado director del Teatro Español formando una compañía con actores en paro. Colaboró en la revista Nova Galiza y dirigió junto a Antonio Sánchez Barbudo la revista El Combatiente del Este (1938) así como fue miembro de la dirección de Hora de España. Escribió obras de circunstancias, como Al amanecer, obra en un acto con la que estrenaron Rafael Alberti y María Teresa León la sección «Nueva Escena» en el Teatro Español, y el Nuevo retablo de las maravillas (1937), basado en el entremés de Cervantes, en el que solo pueden ver las peripecias y figuras del retablo «los que no estén tocados de marxismo, sindicalismo, anarquismo y demás plagas».

Siguió la retirada republicana a Valencia y Barcelona, y se exilió en 1939. Después de breves estancias en Francia, Países Bajos y Uruguay, se estableció en Buenos Aires, donde trabajó como director literario en la Editorial Atlántida. En 1948, viajó por Europa como comisionado del Museo Nacional de Artes Plásticas de Montevideo, y aceptó un puesto de lector de Lengua y Literatura Españolas en la Universidad de Cambridge hasta 1952, al que seguiría otro lectorado en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey. En 1954 regresó a Buenos Aires y a la Editorial Atlántida, en la que apareció la versión definitiva de A fiestra valdeira (1958), que revisaba la de 1927.

En 1961 volvió a Rianxo (A Coruña) y, un año después, publicó en la Editorial Galaxia, consagrada en exclusiva a los autores en lengua gallega, una reedición ampliada de Dos arquivos do trasno. A mediados de los sesenta se instaló en A Coruña y en 1970 ingresó como miembro de número en la Real Academia Galega con el discurso A vontade de estilo na fala popular («La voluntad de estilo en el habla popular»). Aparte de colaborar en algunas publicaciones, fue homenajeado y requerido para conferencias y mesas redondas. Sus intervenciones en estos actos fueron recogidas en el libro póstumo Encontros e vieiros (1990). En 1977 firmó el Manifesto dos 29 reclamando el autogobierno para Galicia. Poco antes de su muerte apareció el volumen Antre a terra e o ceo, que recoge artículos de los años veinte publicados en El Pueblo Gallego. Se le dedicó el Día de las Letras Gallegas de 1995.

Reconocimientos
Roberto Bolaño homenajeó a Dieste haciendo de un ejemplar de su obra Testamento geométrico parte de la trama de su novela 2666.

Obras

.


Manuel Aznar Soler publicó en dos volúmenes su Teatro en Laia, 1981, con huellas de Luigi Pirandello, Miguel de Unamuno y Ramón María del Valle-Inclán); más tarde fue poeta, con Rojo farol amante (1933), «epifanías», según Javier Alfaya, del 27, con huellas de Federico García Lorca, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre y hasta Pedro Salinas, aunque empezó antes publicando relatos en gallego, Dos arquivos do trasno: contos do monte e do mar (1926), donde la fantasía y el misterio arrancan a las letras gallegas de su ruralismo de entonces. Luego, becado por Europa, escribió un ensayo sobre el teatro, La vieja piel del mundo (1936), y después vino la guerra, el exilio y su obra maestra, el excepcional libro de cuentos, leídos ante una tertulia de exiliados, en otras tantas tardes en el café Tortoni de Buenos Aires, en castellano, publicado luego en 1943, Historias e invenciones de Félix Muriel, un libro de cuentos magistral, inscrito ya en la historia de la literatura española para siempre.

La edición bilingüe de sus Obras completas (Ediciones de Castro, 1995), codirigida por Darío Villanueva, está en curso de publicación. Han aparecido dos tomos: el primero, dedicado a la narrativa y poesía, y el quinto, dedicado a su voluminosa correspondencia. Faltan por publicar los tomos segundo (teatro y textos afines), tercero (los cuantiosos ensayos) y el cuarto, dedicado a su obra periodística. A no olvidar es la publicación de su más interesante póstumo, La isla y Tablas de un naufragio (1985), un proyecto ambicioso que Dieste no llegó a terminar.

Junto con Lorca, Valle-Inclán y Augusto Martínez Olmedilla, Dieste renovó el teatro de títeres en España durante los años veinte y treinta. También se interesó por la teoría dramática escribiendo varios textos, así, por ejemplo, en Revelación y rebelión del teatro (Misterio polemístico en una jornada) (1935) aborda las teorías de Edward Gordon Craig y el concepto de «supermarioneta»; en Tratado mínimo del arte de la escena (1944) y en El alma y el espejo (1981) analiza su concepción del fenómeno teatral.


Bibliografía del autor

Obras literarias. Edición de Darío Villanueva, Madrid: Fundación Santander Central Hispano, 2006.
• Obras completas (Ediciones de Castro, 1995), 5 vols.


En gallego
O drama do cabalo de xadrez (1925)
Dos arquivos do trasno (1926)
A fiestra valdeira (1927)
A vontade de estilo na fala popular (1975)
Viaxe e fin de don Frontán (publicado póstumamente en 1982)


En castellano
Juan de Luz (1929)
Rojo farol amante (1933)
Quebranto de doña Luparia y otras farsas (1934)
La vieja piel del mundo (1936)
Promesa del viejo y la doncella (1938)
De cómo vino al mundo Félix Muriel (1942) Historias e invenciones de Félix Muriel (1943)
Viaje, duelo y perdición (1945)
Luchas con el desconfiado (1948)
Nuevo tratado del paralelismo (1955)
Pequeña clave ortográfica (1956)
Diálogo de Manuel y David (1965)
¿Qué es un axioma? (1967)
Testamento geométrico (1975)
Viaje, duelo y perdición: tragedia, humorada y comedia (1979)
El alma y el espejo (1981)
Camino de Santiago y otros relatos (1981)

Bibliografía
Javier Huerta, Emilio Peral y Héctor Urzaiz, Teatro español de la A a la Z, Madrid: Espasa-Calpe, 2005.

SONETOS SIGLO XX



RAFAEL DIESTER
La Coruña. 1.899 – 1.981
Escritor, dramaturgo, ensayista y poeta.
Residió en Buenos Aires.



SI ENTRE SER Y DECIR...

Si entre ser y decir hay preferir
al más alto decir prefiero el ser
y antes morir arriesgo que exponer
el ser a ser no ser en el decir.

No tanto sino más, enmudecer
el para el alma espanto que morir.
Pues a ese espanto llamo. Venga a herir
mi voz si se aventura en tal quehacer.

Piedad haya o festejo si es mentir;
hielo que al hielo enfría si es querer
en lugar de la flores florecer,

y risa, si en telares es urdir
como cortinas cielos, repartir
sin sol el vuelo del amanecer.

SONETOS SIGLO XX




GORKA DÍEZ ALVARO

España. Siglo XX.

Poeta hallado en Internet.

No se encontró ningún dato biográfico sobre el autor.



UN GATO TRISTE

Rescribiré los versos que te he escrito,
Madrid recorreré sobre tus pasos,
en un papel dibujaré tu ombligo
y apuraré de un trago tu cigarro

de humo que se apaga en una esquina
cualquiera de ciudad que mira triste
los bares a los que antes te traía
y a los que ahora me trae un gato bistre

maldito, que me araña con licores
de amarga flor que amarga hasta el azúcar
que guardaba de ti, junto a este rolex

de la jet-set que adorna mi muñeca
que tú me regalaste y las marujas
rocían en aceite de cerveza.



Cuando quieras, tienes vía libre para continuar, Pascual.

Me olvidé que debía pasar por aquí. Buen trabajo, amiga mía.

En cuanto pueda, sigo.

Me olvidé que debía pasar por aquí. Buen trabajo, amiga mía.

En cuanto pueda, sigo.

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

WIKIPEDIA

Enrique Díez-Canedo Reixa (Badajoz, 7 de enero de 1879 - Ciudad de México, 6 de junio de 1944)1​ fue un poeta postmodernista, traductor y crítico literario español.2​ Fue embajador español en Uruguay y en Argentina.3​
Índice




Biografía

Hijo de Enrique Díez-Canedo y Lletget, funcionario de aduanas, y de Joaquina Reixa, procedente del pueblo extremeño de Alburquerque. Era el mayor de sus cinco hijos.4​ Durante sus primeros años de vida la familia, que disponía de una notable biblioteca, se trasladó sucesivamente de Badajoz a Vigo y Port Bou. Realizó estudios de secundaria en Valencia y Barcelona. Tras el fallecimiento de su padre en Portbou, la familia se trasladó a Madrid. Allí terminó el bachillerato en el "Instituto Cardenal Cisneros". Estudió Derecho en la Universidad Central de Madrid. Su madre murió en 1899. En la capital, explicó Historia del Arte en la Escuela de Artes y Oficios, y Lengua y Literatura Francesas en la Escuela Central de Idiomas, que llegó a dirigir. Simpatizó con el institucionismo krausista y fue un asiduo del Ateneo, donde organizó numerosos actos (homenajes a Rubén Darío, a Benito Pérez Galdós, a Mariano de Cavia; presentaciones como la de José María Gabriel y Galán). Frecuentó la tertulia del Café Regina, donde entabló amistad con Manuel Azaña. Empezó su trayectoria poética publicando sus primeras poesías en Versos de las horas, 1906. Igualmente empezó a colaborar en la prensa a través de El Liberal, donde había publicado en 1903 un poema recién premiado por el periódico.5​

A éste, siguen otros en la revista Renacimiento, y poco después sus actividades periodísticas no se limitarán a las ya dichas, sino que se amplían a las de crítico literario y artístico. Así, colabora como crítico de poesía en la revista La Lectura y como crítico de arte en el Diario Universal y en el Faro, publicación que divulgaba el pensamiento de jóvenes como José Ortega y Gasset, Adolfo Posada, Gabriel Maura y Pedro de Répide. También trabajó para la Revista Latina y la Revista Crítica, dirigidas respectivamente por Francisco Villaespesa y Carmen de Burgos. Como crítico teatral se inició con una serie de artículos en El Globo, 1908. Estuvo en París entre los años 1909 y 1911 como secretario del embajador de Ecuador. Eso no interrumpió su labor periodística, pues escribió también en España, El Sol, La Voz, La Pluma y Revista de Occidente. También escribió para La Nación de Buenos Aires. En 1921 colaboró con Juan Ramón Jiménez en la realización de la revista Índice, por amistad.6​ La estima mutua fue constante como muestra la publicación de su correspondencia entre 1907 y 19447​.

Díez-Canedo tenía mano también en algunas publicaciones para introducir a nuevos escritores y, por ejemplo, publicó los primeros versos de León Felipe en la revista España, y ayudó también a Juan Ramón Jiménez para que aparecieran en El Sol algunas colaboraciones suyas. Gracias a su intercesión, un poema de Gerardo Diego pudo salir en España. Ayudaba además con reseñas y artículos críticos sobre las obras que éstos iban publicando. Entre muchos otros ejemplos, puede citarse el caso de Versos humanos, de Gerardo Diego, de los que hizo una fina crítica en La Nación de Buenos Aires.

Como traductor, hizo versiones principalmente del francés, del portugués y del inglés, pero también del catalán, del italiano y del alemán. Se le deben versiones de Paul Verlaine, Baudelaire, Francis Jammes, Michel de Montaigne, La Fontaine, Gomes Leal, Antero de Quental, John Webster, H. G. Wells, Gabriel D'Annunzio, Heinrich Heine, Eugenio d'Ors y Walt Whitman.9​
Díez-Canedo con Lorca, Montevideo 30 de enero de 1934.

Diplomático de la República Española, fue ministro plenipotenciario en Uruguay, cargo que desempeñó desde febrero de 1933 a junio de 1934. En Montevideo acogió a Federico García Lorca en octubre cuando este hizo gira americana con Bodas de sangre con la compañía de Lola Membrives. El éxito de las conferencias de Lorca y de su teatro eran rotundos. Los periodistas remarcan la amistad entre ambos escritores. 10​11​

Las Conversaciones literarias de Enrique Díez-Canedo indican a las claras que fue un observador atento de la evolución de la prosa en España, y leyéndolas constatamos, por ejemplo, que durante los años de plenitud de Valle Inclán y de Juan Ramón Jiménez surgió en la literatura española -probablemente en buena medida como un reflejo de los decadentistas franceses- una generación de novelistas denominada "de los eróticos" o "de los galantes". Se trata de una generación de novelistas en la que a la cabeza de todos ellos se suele colocar a Eduardo Zamacois, como precursor, y a Felipe Trigo como voz más autorizada.12​13​

En 1935 fue elegido miembro de número de la Real Academia Española (entonces Academia Española), en la que ingresó con un discurso sobre la "Unidad y diversidad de las Letras Hispánicas", leído el 1 de diciembre, que fue contestado por Tomás Navarro Tomás.14​15​

Llegó como embajador a Buenos Aires el 23 de junio de 1936. Comprometido con la causa republicana, dimitió en febrero de 1937 y, en plena Guerra Civil, regresó a su país. Colaboró en Hora de España y participó en el Segundo Congreso Internacional de Escritores para la Defensa de la Cultura; asimismo, dirigió la revista Madrid en Valencia. En 1938 organizó en Barcelona "Las guerrillas del teatro".

En 1938 se exilió con su familia en México, donde colaboró con La Casa de España (hoy El Colegio de México) y la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y otras instancias de la intelectualidad del país. Se trasladó a Cuernavaca por consejo médico, debido a una dolencia cardíaca. Regresó a la ciudad de México donde falleció repentinamente el 6 de junio de 1944. Ese mismo día El Colegio de México terminaba la edición de su ensayo Juan Ramón Jiménez en su obra.16​ Su hijo, el editor Joaquín Díez-Canedo, reunió la mayor parte de su obra como crítico y la publicó entre 1964 y 1968 bajo el sello Joaquín Mortiz.

Obra

Versos de las horas, Madrid, Imprenta Ibérica, 1906. Poemas.
La visita del sol, Madrid, Imprenta Gutemberg-Castro, 1907. Poemas.
La sombra del ensueño, París, Garnier Hermanos, 1910. Poemas.
Sala de retratos, San José de Costa Rica, García Monge y Cía., 1920. Prosa.
Conversaciones literarias, Madrid, Editorial América, 1921. Crítica literaria.
Algunos versos, Madrid, La Lectura, 1924. Poemas.
Epigramas americanos, Madrid, Espasa-Calpe, 1928 (edición ampliada en México, Joaquín Mortiz, 1945). Poemas.
Los dioses en el Prado. Estudio sobre el asunto de Mitología en el Museo de Madrid. Confrontaciones literarias, Madrid, C.I.A.P., 1931. Ensayo sobre arte y literatura.
El teatro y sus enemigos, México, La Casa de España en México, 1939. Ensayo. (Reedición con estudio y notas de G. TORRES NEBRERA, Mérida, Editora Regional de Extremadura, 2008.)
El desterrado. Poemas, México, Miguel N. Lira, 1940.
Antología poética, Salamanca, Eds. Almar, 1979.
Antología poética, Badajoz, Corporación de Medios de Extremadura, 2003.
Poesías, Granada, La Veleta, 2001. Edición de la poesía original completa.
Juan Ramón Jiménez en su obra, México, El Colegio de México-Fondo de Cultura Económica, 1944. Ensayo. (Reedición ampliada con la correspondencia entre los dos escritores a cargo de A. DÍEZ-CANEDO FLORES, Juan Ramón Jiménez en su obra. Correspondencia Juan Ramón Jiménez/Enrique Díez-Canedo (1907-1944), México, El Colegio de México, 2007.)
Conversaciones literarias, México, Joaquín Mortiz, 1964 y 1965.
Estudios de poesía española contemporánea, México, Joaquín Mortiz, 1965. Ensayo.
Artículos de crítica teatral. El teatro español de 1914 a 1936. México, Joaquín Mortiz, 1968, 4 vols.
Desde el exilio. Artículos y reseñas críticas (1939-1944). Edición, estudio, introducción, selección y notas de M. JIMÉNEZ LEÓN. Sevilla, Renacimiento, colección Biblioteca del Exilio, 2010, 574 pp.

Traducciones

Del cercado ajeno. Versiones poéticas, Madrid, Pérez Villavicencio, 1907. Antología de traducciones.
Imágenes. Versiones poéticas, París, S.E.L.A. Librería Paul Ollendorff, 1910. Antología de traducciones.
La poesía francesa moderna. Antología ordenada y anotada por Enrique Díez-Canedo y Fernando Fortún, Madrid, Renacimiento, 1913. Antología de traducciones que se gestó en Francia. (Reedición con prólogo de J.L. GARCÍA MARTÍN, Gijón, Llibros del Pexe, 1994.)
LA FONTAINE, Jean, Las fábulas de La Fontaine, Madrid, Ed. Calleja, 1918. (Edición facsímil y nueva edición con estudio preliminar de J-M. PRADO e ilustraciones de P. MELARA, Badajoz, Dep. Publicaciones Diputación Provincial, 2012.)
ESQUILO, Tragedias, Valencia, Prometeo, s.f. (Versión indirecta de la traducción francesa de Leconte de Lisle.)
BAUDELAIRE, Carlos, Poemas en prosa, Madrid, Calpe, 1920. (Reeditado en la popular Colección Austral, nº 885, en 1948 junto con Crítica de arte de Baudelaire, trad. de M. GRANELL.)
GIDE, André, La puerta estrecha, Madrid, Ed. Calleja, 1922.
VERLAINE, Paul, Cordura, Madrid, Ed. Mundo Latino, 1922, Obras completas vol. VII.
VERLAINE, Paul, La buena canción, Madrid, Ed. Mundo Latino, 1924, Obras completas vol. X.
WELLS, H. G., Esquema de la historia: historia sencilla de la vida y de la humanidad. Tomo I. Madrid, Publicaciones Atenea, 1925 (Imp. Clás. Esp.).
Pequeña antología de poetas portugueses, París, Excelsior, s.f. Antología de traducciones. (Edición facsímil con estudio preliminar de A. SÁEZ DELGADO, Mérida, Editora Regional de Extremadura, 2010.)
ISTRATI, Panait, Mijail: mocedades de Adrian Zograffi, Madrid, Zénit, 1930. (Portada de PUYOL.)
CROCE, Benedetto, La historia como hazaña de la libertad, México, Fondo de Cultura Económica, 1942. (Reedición en la "Edición conmemorativa 70 aniversario", 2005.)
MERIMÉE, Prosper, Carmen. Mateo Falcone. Las almas del Purgatorio, México, Leyenda, 1943. (Con ilustraciones de C. RUANO LLOPIS y A. TAPIA.)

Artículos

H.-R. Leonarmand y el paisaje dramático (Revista de Occidente, 1927)

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

1. LA MOZA DEL CANTARO

"Beba, señor: es hielo." - Cantarina
la voz, cual manantial refrigerante,
fue remedio a mi sed de caminante
más que la propia vena cristalina.

"Gracias." - Y la piadosa campesina
sigue, llevando el cántaro, adelante;
lo apoya en la cadera; su arrogante
cuerpo a un lado graciosamente inclina.

Yo pensaba: ¡Rebeca!... La voz mansa
que en la Biblia sonó..."Bebe y descansa.
Trae hacia las cisternas tus camellos."

Sonreía Eliezer. Los animales
tendían a los líquidos cristales
con golosa avidez los largos cuellos...

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

2. INTERMEDIO DE LAS MIL Y UNA NOCHES

“En esto, Scheherazada vio despuntar la aurora”,
dice el libro; y añade que se calló, discreta.
¡Oh magia irresistible de la historia incompleta
que un enorme deseo de vivir atesora!

Cuando el sultán celeste los alminares dora
poniéndoles turbantes de luz, calla, en la quieta
paz del día, la ardiente kasida del poeta
ruiseñor, que a las rosas del jardín enamora.

Son la danza y el juego y el baño en las piscinas.
Surgen, aljofarados de perlas cristalinas,
hombros alabastrinos y pechos de naranja.

Y al abismarme en sombras el resplandor escaso
del día, que desciñe su purpurina franja,
Scheherazada prosigue: “Era, señor, el caso...

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

3. ROSAS DE PURO AMOR...

Rosas de puro amor, rosas tardías,
han florecido en mí. Tú, mi primero,
mi amor único, fuiste jardinero
de amor; mi amor te da las rosas mías.

De vida nueva son por ti mis días
que a la muerte llegaban; verdadero
sol, fuera de mi tibio invernadero
vivo por ti; luz y calor me envías.

Esta vida que tengo, toda tuya,
depósito sagrado, de mi pecho
no quiero ya, no quiero ya que huya.

Mas del amor por el sendero vino,
y halla mi pobre corazón estrecho
y a ti regresa por igual camino.

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

4. LAWN-TENNIS

Recogiendo memorias que se esfuman,
hoy evoco de nuevo aquel estío
que nos unió. Vuelve al recuerdo mío
tu juvenil presencia de sportwoman.

Yo fui tu enamorado y tu poeta,
y en versos y en amores principiante,
espiaba, encantado, tu semblante,
más que el diestro jugar de tu raqueta.

Veo tu rostro en púrpura encendido,
y aquel tu gesto breve y decidido
para echarte los rizos a la espalda,

y el anhelar del pecho adolescente,
y la estirada media, fugazmente
vista al volar de la cumplida falda.

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

5. EDMUNDO SPENCER (1.553-1598)

En la arena escribí su nombre un día,
pero el mar lo borró: la misma empresa
vuelve a tentar mi mano, y todavía
las olas hacen de mi afán su presa.

Y ella me dijo: Todo es vano: cesa.
Nunca eternizarás lo que perece;
yo he de pasar también, como la impresa
huella del nombre mío desaparece.

No, contesté: lo bajo y vil merece
ser polvo: tú tendrá alto renombre.
Mi verso en tu alabanza se engrandece

y en sumos cielos grabará tu nombre.
Y en la tierra, ala muerte sometida,
vivirá nuestro amor con nueva vida.

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

6. SI AMARME QUIERES...


Si amarme quieres, sólo amor te mueva.
No digas: “La he de amar porque me agrada
su celestial sonrisa, su mirada,
su voz, su pensamiento que se eleva

como el mío, y al alma mía lleva
grata emoción.” Que, la emoción pasada,
pudiera ser por ti menospreciada;
tal amor no triunfara en toda prueba.

Ni nazca tu cariño del encanto
que hallas tal vez al enjugar mi llanto:
quizá por ti olvidara mi dolor,

y me olvidaras tú, feliz al verme.
Ámame por amor: así quererme
podrás en una eternidad de amor.

SONETOS SIGLO XX

ENRIQUE DÍEZ CANEDO (1879 - 1944)

7. EL VIEJO QUE NOS ENSEÑABA
LAS ESTRELLAS

-Aldebarán, el Carro, Casiopea...-
Lentamente las va nombrando el viejo.
Por el fulgor del celestial cortejo
nuestro mirar atónito pasea.

La murmuriosa noche de la aldea
pone un temblante, misterioso dejo
en estos nombres que repite el viejo:
-Aldebarán, el Carro, Casiopea...-

-¿Veis allí la blancura de un camino?
Lo empolva el pie de tanto peregrino
que hacia el sepulcro va de Santiago...-

Su dedo indica la estrellada esfera
con un amplio ademán de docto mago
que todo el mundo sideral moviera.