SONETOS : II INTRODUCCIÓN - HISTORIA - ESTRUCTURA POÉTICA - SELECCIÓN DE SONETOS EN CASTELLANO

QUEVEDO

sonetos sacros



- XL -

Dios Nuestro Señor, cuando truenan las nubes, despierta del juicio del pecho al alma adormecida, y con el rayo que hiere los montes, solicita el escarmiento de las culpas, que le merecen mejor que los robles


Con la voz del enojo de Dios suena
ronca y rota la nube, el viento brama;
veloz en vengativa luz, la llama
tempestades sonoras desenfrena.

Con los pecados habla cuando truena;
la penitencia por su nombre llama,
cuando la debe, el agua que derrama
el llanto temeroso de la pena.

Respóndale tronando mi suspiro;
respóndale lloviendo mis dos ojos,
pues escrita en su luz mi noche miro.

Ofensas, y no robres, son despojos
del ceño ardiente del mayor zafiro:
y sabe el cielo hablar por sus enojos.





XLI -

Al buen ladrón

¡Oh vista de ladrón bien desvelado,
pues estando en castigo tan severo
vio reino en el suplicio y el madero,
y rey en cuerpo herido y justiciado!

Pide que de él se acuerde el coronado
de espinas, luego que Pastor Cordero
entre en su reino, y deja el compañero
por seguir al que robo no ha pensado.

A su memoria se llegó, que infiere
con Dios su valimiento, porque vía
que por ella perdona a quien le hiere.

Sólo que de él se acuerde le pedía
cuando en su reino celestial se viere,
y ofreciósele Cristo el mismo día.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XXXV

Levanto el cuerpo, que sustento apena,
desta playa que el ponto hiere i baña,
libre ya de los ímpetus i saña
que teme i tiembla la acotada arena;

i miro l'aguá, de piedad agena,
que entre montes d'espuma con estraña
crueza me bolvió, cómo aora engaña,
que mansamente por la playa suena. (1)

Pero yo que me vi en el trance estremo
tantas vezes, i sé cuánta distancia
ai de su alegre a su turbada frente,

huyo su imagen, aunque vanamente:
que si conosco su mudança, temo
como igual a sus olas mi constancia.

(1) Verso totalmente corregido en MANUSCRITO V sobre:  "con suave color i faz
serena", como aparece también en C.

SONETO XXXVI (*) 

Manlio, las pocas oras que solía
contar del sueño al ocio i al engaño,
dolor tuyo i tu incendio (2) con estraño
sentimiento a mi mente las desvía;

i ni en la sombra ni en la luz del día
me da apenas alguna desengaño,
ni la piedad lo ofrece de tu daño,
llama (3) que no será ceniza fría.

Pusiérame escarmiento peregrina
forma de padecer, porque temiera
errar cual tú por un Vesuvio (1) ciego;

mas ¿cómo, ¡ai!, si es la causa tan divina?
¡Ô, bien dichoso, aunque abrasado muera,
quien pudo arder en tan ilustre fuego (4)!

(*) Nuevo soneto dirigido a don Gaspar de Guzmán, futuro Conde-
Duque de Olivares.

(1) Vesuvio (Vesubio, ort, act.): volcán que simboliza aquí la pasión
amorosa, lo mismo que incendio (2), llama (3), ilustre fuego (4).

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XXXVII (*)

Sin razón contra el cielo, Aglaya mía,
mueves airada el labio, porque a dado
veloz fin a tu lustre i al dorado
pelo qu'en tu alva frente reluzía,

si la flor que aparece al nuevo día,
el crespo seno en púrpura bañado,
con color se ve en tierra desmayado
antes que el mismo al mar tuerca la vía.

Proqu.'el fuego i la nieve dulcemente
en tu rostro mesclados, ¿qué otra cosa
son que una breve flor? Templa la saña;

que la fatal disposición no engaña,
si a quien alta belleza floreciente,
la edad le da de la purpúrea rosa.

(*) Este soneto remite inevitablemente al XIV, del que parece su
continuación y complemento. Un paso más allá del "carpe diem", es la
expresión en toda su crudeza de la fugacidad del tiempo («la fatal
disposición») y su incidencia en la belleza femenina, para la que el
poeta vuelve a las tradicionales imágenes petrarquistas, a través de la
mediación herreriana («dorado / pelo», «alva frente»). El emblematismo
de la rosa que veíamos en el soneto aludido, se patentiza aquí de
manera evidente: no es sólo la referencia a través del símil (5-; sino
la identificación en un símbolo perentorio (9-14).

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XXXVIII (*) (1)


¿No viste siempre en firme lazo atadas
la piedad i la fe a la mansedumbre?
Ya en la ondosa (2) i sonante pesadumbre
son con frecuente exemplo desatadas.

¡Cuántas de las ciudades admiradas (3)
que al cielo amenazaron (4) con su cumbre
i habla fueron (5) por su ecelsa lumbre,
callan entre las aguas sepultadas!

I este(6), pues, tan cruel, tan ambicioso
umor que lame fiero altas ruinas,
es fiel i pío a la tierra, a un tronco elado.

¡O afectos, ô piedad, que al proceloso
ponto (7) ilustren tus obras peregrinas,
i a mí ni aun sombra tuya aya tocado!

(1) El manuscrito C lleva el epígrafe A un cuerpo echado del mar.

(2) la ondosa, corregido en V sobre liquida; C: liquida.

(3) Manuscrito C: «Mira cuántas ciudades fabricadas:»

(4) amenazaron, corregido en V sobre amenazaran; C: amenazaran.

(5) fueron, corregido en V sobre fueran; C: fueran.

(6) «/ este..,» (añadida la conjunción en V).

(7) ponto, corregido en V sobre campo; C: campo.

(*) Soneto sobre ruinas acuáticas (véase Introducción págs. 65-66),
con aplicación personal del motivo en el último terceto, según el
esquema 11+3.
3 la ondosa i sonante pesadumbre: el mar (lo mismo que ambicioso
I umor de vv. 9-10).


SONETO XXXIX (*)


¿Cómo será de vuestro sacro aliento
depósito, Señor, el barro mío?
Llama a polvo fiar mojado i frío
fue dar leve ceniza en guarda al viento.

¿Qué superior, qué puro movimiento
avrá en ardor a quien el peso impío
desta tierra mortal apaga el brío
i los esfuercos a su ilustre assiento?

Piedad este encendido soplo aguarda,
que en mí se halla duramente atado,
mientra el postrer desmayo se difiere.

Mas si (1) entre tanta oposición dexado
fuere de Vos, mi eterno fin no tarda :
que un breve fuego aun sin contrarios muere.

(1) «Mas si...», corregido en V sobre «/ si...»; C: «7 si...»; Ss: «Mas
si...».

(*) Por una vez la poesía de Rioja traspasa el nivel de lo humano
para elevarse a la trascendencia. El soneto es una patética petición de
ayuda a Dios por parte del hombre, hecho de tierra (inevitable aparición
de la imagen bíblica del barro) y atado a la tierra. Ya Chiappini
(págs. 473-474) ha puesto de manifiesto la relación de este soneto con
los X y LIV de Medrano, que —en palabras de Dámaso Alonso— son
o significan el «cansancio mortal, arrepentimiento que al reconocerse
inadecuado tiene que luchar con sus propias reticencias, acongojada
conciencia de la necesidad de la Gracia salvadora» (Medrano, II, pág.
72). Aun habría que añadir que así como el LIV de Medrano cierra,
significamente, su corpus poético, éste de Rioja es el penúltimo del
texto V, que termina con el XXXVIII (recuérdese que numeramos
esta edición según C).
Versos 3-4 Nótese el expresivo hipérbaton: «fiar... llama a polvo... mojado
i frío fue [como] dar leve ceniza en guarda al viento».

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XL

Ardo en la llama más hermosa i pura
que amante generoso arder pudiera,
i necia invidia, no piedad severa,
tan dulce incendio en mí apagar procura

¡O, cómo vanamente se aventura
quien con violencia i con rigor espera
que un alto fuego en la ceniza muera
mientra un alma a sabor en él se apura!

Si yo entre vagas luzes de alva frente
me abraso, i entre blanda nieve i rosa,
es culpa (1) de tu amor no hazer caso:

no es (2) la lumbre del sol más poderosa
i agrada más naciendo en oriente,
que cuando se nos muestra en el ocaso. (3)

(1) Manuscrito Ss: «no es culpa...».

(2) Manuscrito Ss: «que es...».
(3) Manuscrito Ss: muere corregido sobre muestra.

SONETO XLI (*) (1)

Estas ya de la edad canas ruinas,
que aparecen en puntas desiguales,
fueron anfiteatro, i son señales
apena de sus fábricas divinas,

¡O, a cuan mísero fin, tiempo, destinas
obras que nos parecen inmortales!
¿I temo? ¿I no presumo que mis males
assí a igual fenecer los encaminas?

A este barro (2) que llama endureciera
i blanco polvo umedecido atara,
¡cuánto admiró i pisó número umano!


I ya el fausto (3) i la pompa lisongera
de pesadumbre (4) tan ilustre i rara
cubre ierva i silencio i orror vano.

(1) En Manuscrito Ss lleva el epígrafe A las minus del anfiteatro de Itálica.
(2) En Manuscrito Ss: «Este barro...»,

(*) Este famoso soneto se inscribe en la serie de los que diversos
poetas sevillanos del momento dedicaron a Itálica (Introducción págs.
64-65). Se inicia con una fórmula sintáctica (estudiada por Dámaso
Alonso en diversas ocasiones, Medrana, I, págs. 182-183, La lengua
poética de Góngora, Madrid, CSIC, 1950, págs. 193 y ss.; Estudios y
ensayos gongorinos, Madrid, Gredos, 1955, págs. 311-323), consistente
en la separación del demostrativo de su sustantivo para interponer
entre ambos un determinativo cualquiera (muy frecuentemente una
oración de relativo, posponiéndose en este caso el antecedente). Se
impuso con enorme éxito como fórmula de inicio poemático —Rioja
la utiliza también en el soneto XIX— a fines del siglo XVI y durante
el XVII, figurando casi como un modelo obligatorio de arranque en
las composiciones a Itálica (incluida la famosa canción de Caro:
«Estos, Fabio, ¡ay dolor!, que ves ahora»). Su más amplia difusión se
debió a Góngora, al servirse de ella en muchas ocasiones, y particularmente
en el comienzo del Polifemo («Estas que me dicto rimas sonoras
»), Dámaso Alonso resume con exactitud las claves del éxito de la
fórmula, «precisamente por su economía, por la estructura compacta
que daba a la expresión» (Medrano, I, pag, 194).
Entre las diversas aplicaciones del motivo de las ruinas (que generó
una diversidad de significaciones aun entre los tan homologables sonetos
dedicados a Itálica), éste de Rioja queda cercano al esquema inicial,
siempre identificado con el soneto de Gutierre de Cetina «Excelso
monte do el romano estrago». Aun cuando éste fuera previo a la «nacionalización
» del tema (véase Introducción pág. 63), prefijaba el
modelo asi : las glorias pasadas representadas en los restos arquitectó
nicos («.., que fuistes ediflcios celebrados / y agora apenas vemos las
señales») operan virtual y positivamente sobre el presente anímico del
poeta («gran remedio a mi mal es vuestro ejemplo: / que si del tiempo
fuistes derribados, / el tiempo derribar podrá mis males»). El de Rioja
rompe con la avanzada rectilínea, pues todo queda ya dicho en los
cuartetos, y según un decurso muy característico a base de enunciación
reflexiva y conclusión en forma de interrogado retórica. En los
tercertos retoma el motivo inicial, apreciándose ahora un pulso más
personal, con la aparición de su imagen predilecta de la llama y
conclusión en el magnífico verso final; ya no interesa tanto la aplicación
del motivo, a través del símil por contraste, cuanto la misma
reflexión insistente y obsesiva sobre el motivo mismo.

(3)Manuscrito Ss: Faxto.

(4) pesadumbre: véase nota a soneto XXII.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XLII (*) (1)

De los rosados cercos donde suena
dulcemente ofendido el puro aliento,
prendes ufano, ô búcaro sangriento,
dando a invidioso amante acerba pena.

Más que a la mano de artificio llena,
tanto bien deves (2) al ardor violento,
i más que a tu primero nacimiento,
aunque de rara fue i purpúrea vena.

No assí de Amor sucede al rayo airado
que alto incendio en mi alma ya eterniza (3):
que ardo sin dicha entre la llama ciego.

Mas, ¡ai, que tienes tanta gloria elado!
I si el favor no se concede al fuego,
Fili, yo no lo invidio en la ceniza.

(1) El Manuscrito Ss lleva el epígrafe "A un barro que tenia en los labios una mujer."

(2) En el manuscrito Ss: Mal gloria deves...».

(3) En el manuscrito Ss: «que aun a mi persuasión en mi eterniza».

(*) La oscilación de ámbitos poéticos en Rioja entre la reflexión
barroca y la temática amorosa de herencia renacentista, tiene uno de
sus momentos más claros en la transición que se opera en este punto
de su corpus poético: tras los poemas anteriores, ahora dos sonetos
—éste y el siguiente— que se ciñen a dos motivos ocasionales como
referencia a la amada: el búcaro y el broche del cabello. De nuevo
surgen las imágenes consabidas en torno a la mujer («rosados cercos»,
«mano de artificio llena») y a la pasión amorosa («rayo airado», «alto
incendio», «llama», «fuego», «ceniza»).


SONETO XLIII (*) (1)

Prende, sutil metal, entre la seda
qu`el pelo embuelve i ciñe ilustremente,
el rico lazo que de ecelsa frente
sobre el puro alabastro en punta queda;

o prende la vistosa pompa i rueda
del translúzido velo refulgente
debaxo el cuello tierno i floreciente
en quien, ¡ó!, ni el pesar (2) ni el tiempo pueda;

qu'en mí será tu aguda punta ociosa,
i de nuevo herir o dar favores
no puede otra virtud en ti ascondida

mientras ai viva nieve i blanda rosa
i en desmayados ojos resplandores,
arbitros de la muerte i de la vida.

(1) El manuscrito Ss lleva el epígrafe "A un alfiler que dio una mujer quita [sic] del crespo"
del cabello que haze punta sobre la frente.

(2) Ss: «... o. el pesar...».

(*) Ejemplo acabado de preciosismo que no se frustra en un amaneramiento
del estereotipo. Todo parte de la tradición petrarquista, pero
adquiere nuevos vuelos poéticos por la expresividad sabiamente conseguida
que concluye en el verso final, sobre el que llamó la atención
Dámaso Alonso (Medrano, II, pág. 310, nota 14); prácticamente
igual («arbitro de la muerte y de la vida») termina Medrano su soneto
LIV dirigido A Dios nuestro Señor; el verso —de procedencia senequista—
debió de convertirse en pieza con propia autonomía poética,
pues también está al final de un soneto de Calderón de la Barca, en la
escena IV de Los dos amantes del cielo (BAE, XII, pág. 243).

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XLIV (*)


En mi prisión i en mi profunda pena
sólo el llanto me haze compañía,
i el orrendo metal que noche i día
en torno al pie molestamente suena.

No vine a este rigor por culpa agena:
yo degé el ocio i paz en que vivía
i corrí al mal, corrí a la llama mía
i muero ardiendo en áspera cadena.

Assí del manso mar en la llanura,
levantando la frente onda loçana,
la tierra al agua en que nació prefiere;

mueve su pompa a la ribera, ufana,
i cuanto más sus cercos apresura,
rota más presto en las arenas muere.

(*) Este soneto (y de manera aun más inverosímil los LI y LIII) fue
considerado por La Barrera como testimonio poético de una supuesta
prisión real que sufriera Rioja (véase Introducción, pág. 29, nota
59). Ni que decir tiene (como ya observara en su día É. M. Wilson,
«Note on a sonnet of Rioja's», Hispanic Review, II, 1934, págs. 155-
157) que se trata de un recurso metaforizante, tan utilizado en toda la
tradición de la poesía cortés amorosa occidental, como es el del amor-prisión
y amor-cadena. Por lo demás, la explícita referencia a la
«llama», símbolo de la pasión amorosa, disipa toda duda de interpretación.
En los tercetos retorna, a través del símil, a sus conocidas
imágenes marinas, pero, curiosamente, invírtiendo ahora su significación
habitual: el error de la ola («onda loçana», «ufana»), como el
suyo propio, es haber abandonado su patria (que es lo mismo que la
estabilidad moral: «el ocio i paz en que vivía») para aventurarse a
desconocidas riberas.

Hoy no me refiero a ningún poema en especial, solo resalto la importancia de la iglesia en el Siglo de Oro, como acredita que nuestros tres poetas más ilustres: Góngora, Quevedo y Lope, tomaron las ordenes sagradas. Señal de que valía más estar dentro que fuera.

Un abrazo, Pascual.
Pedro

Pues tomarían las ordenes sagradas... pero se repartían leña que no veas...


En serio, Pedro, tus anotaciones siempre son oportunas. Y te mostramos nuestro agradecimiento.

Abrazos.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XLV (*)

No se acredita el día, antes se infama,
con la injuria que haze a la belleza:
huyenos con oculta ligereza,
i va tras él la más ilustre llama.

¿Qué breve fin no temerá quien ama?
Clori, la dulce flor i la pureza
de tus luzes i nieve con presteza
desvaneció, i enmudeció aun la fama.

Assí en el aire discurrir luzientes
vi de la tierra alientos estivales,
i morir cuando más resplandecientes;

i assí a importunas pluvias celestiales
formarse en Fagua cercos transparentes,
sin dexar de su pompa aun las señales.

(*) Además de en los manuscritos C y Ss, este soneto se encuentra impreso en
el Encomio de los ingenios sevillanos. En la fiesta de los Santos Inucio
de Loyola i Francisco Xavier. A don luán de Villela cavallero del Abito
de Santiago... Por luán Antonio de Ibarra, Secretario i Contador del
Consulado ¡Lonja de Sevilla. Impresso en Sevilla por Francisco de Lyra.
Año 1623 (Biblioteca Nacional de Madrid R. 6215). El soneto va en
págs. 4 v.-5, precedido de la siguiente nota: «Francisco de Rioja no a
menester recomendación, por las que sus mismas acciones le añaden
tácitamente cada dia, i las que prometen sus esperanças : i la opinion
gloriosa en que tiene el mundo». Lleva por título A Clori desengañada,
y en el verso 7 dice: «de tu luz, i tu nieve con presteza».

FRANCISCO DE RIOJA


SONETOS

SONETO XLVI (*)


(A una centella que saltó a los ojos de una dama) (1)

Clori, a tus ojos i a la llama pura
que los cerca i enciende dulcemente,
centella de ambicioso fuego ardiente
bolo más atrevida que segura;

subió a tanta belleza, i suerte dura
o crueldad de tu luz resplandeciente,
la apagó en el ardor, i aun no caliente
polvo, tu lustre acusa i su ventura.

Clori, invidió tu lustre i resplandores,
i culpa fue porque veloz muriesse
i quedasse sin gloria oscurecida:

nunca se vio del sol nube ofendida
aunque invidia a sus raios la opusiesse,
mas antes encendida en mil colores.

(1) En manuscrito C la dedicatoria es prácticamente igual, salvo «... a una dama»;
En manuscrito Ss: A una centella que le saltó a Clori a los ojos.

(*) La amada como principio ígneo a través de sus ojos, es quizá la
más característica formulación de todo el simbolismo de la poesía
petrarquista. En torno al sol-fuego volaba la mariposa, lo mismo que ícaro
o Faetón, representaciones del poeta. Rioja ya se había servido de
ese simbolismo en el soneto XIII 12-14, y aquí lo vuelve a emplear,
aunque el motivo sea ahora ocasional y anecdótico.


SONETO XLV1I (*)

Como se van las aguas deste río
para nunca bolver, assí los años,
i sólo dejan infalibles daños
que reparar no puede voto pío.

Fundamos esperanças al estío
desde el ivierno, ¡ó ciego error, ô engaños!,
i húyennos los tiempos por estraños
modos, i huye el floreciente brío.

La dulce atrocidad de aquellos ojos,
ante quien ia perdí (1) color i aliento,
tras sí la lleva a más andar el día.

Vive tú a la opinión de onor sediento,
que io al ocio plebeio viviría
si apenas ai de lo que fui despojos.

(1) Manuscrito C: «...yo perdí...».

(*) El desengaño vibra en toda su intensidad en este soneto de
recapitulación, bien lejano de las palinodias literaturizadas. Los motivos
naturales siempre empleados (el curso del río, el sucederse estacional
. Véanse sonetos VII, IX, XVI, XXI, etc.) se vitalizan ahora ante una
visión que va más allá de las funcionalidades poéticas que se les había
asignado. Estamos ante una poesía existencial que —frente al acronismo
de la visión plástica del río por los renacentistas— recupera en el
Barroco el simbolismo manríqueño.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO XLVIII (*)

(A Francisco Pacheco, Pintor) (1)

Si mides tu ambición con tu fortuna
mientras la edad sin detenerse buela,
sin causa, Fabio, tu razón desvela
que aia a tu suerte (2) oposición alguna.

En lo interior del orbe de la luna
no esperes paz al bien que l'aima anhela,
antes, ô Fabio, al sufrimiento vela
alegre al que contrario lo importuna:

como la siempre floreciente llama
por quien renace i por quien muere el día,
que igual raia en el cielo i resplandece,

i a montañas de nuves i a porfía
en su maior oposición parece
que de hermosas luzes las inflama.

(1) Falta la dedicatoria en manuscritos A y Ss.

(2) Manuscrito Ss: «... su suerte...».

(*) De nuevo la temática moral sobre la fortaleza del varón interior
aparecen en forma de consejo al amigo, en este caso Pacheco. Reaparecen
los motivos tantas veces comentados: 1-4 aceptación de los propios
límites (silva VII 13-19, 28-43), 5-6 no aventurarse a lo desconocido
(soneto Lll), 7-8 la fortaleza a través del ejercicio liberador del
sufrimiento (sonetos XXV, XXXII, etc.). Incluso la imagen desarrollada
en el símil de los tercetos había sido ya empleada en el soneto
XLV1 12-14, aunque con bien distinta finalidad significativa.

SONETO XLIX (*)

¡Cómo a ser inmortal, Manlio, caminas!,
pues cuando el orbe en pieças dividido,
cae con ímpetu orrendo i con ruido,
intrépido te hieren sus ruinas.

Emulas, Manlio, son de las divinas
tus acciones; del número embestido
ni passas a sus vozes advertido,
ni a sus injurias aun la frente inclinas.

Assí al luziente cerco de la luna,
rayando en muda noche el oriente,
furioso can latiendo(1) va erizado;

i ella igual i segura i refulgente
sube, mal advertida a la importuna
voz del can simple, en daño suyo airado.

(*) Dirigiéndose a don Gaspar de Guzmán, Rioja continúa en la
misma clave del soneto anterior, si bien ahora trasparente de una
forma más directa sus fuentes horacianas; en concreto el comienzo de
la oda III, III: «Iustum et tenacem propositi virum / non civium ardor
prava iubentium...». Importa destacar la imagen que desarrolla el
poeta latino y que Rioja incorpora en los vv. 2-4: a aquel varón justo
y tenaz «si fractus inlabatur orbis, / impavidum ferient ruinae» (7-.
Garcilaso ya había recogido el motivo «mas si toda la máquina del cielo
/ con espantable son y con ruido, / hecha pedazos, se viniere al suelo, /
debe ser aterrado y oprimido / del grave peso y de la gran ruina /
primero que espantado y comovido» (Elegía I, w. 196-201) y también
fray Luis: «Si resplandece el día, / si Eolo su reino turba, ensaña, / el
rostro no varía / y, si la alta montaña / encima le viniere, no le daña»
(A Felipe Ruiz, w. 26-30). Es la imperturbabilidad como alta conquista,
el resistir activo, que se traduce un grado más allá en los versos de
Rioja: «intrépido» frente al «impavidum» horaciano. Por su parte, el
segundo cuarteto recuerda también insistentemente a Horacio, ahora
en su oda «Odi profanum vulgus et arceo». (III, I).

(1) latiendo: 'ladrando'.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS.

SONETO L (*)

Fili, la destemplança con que suena
tu voz a mi desdén, siempre me advierte
que también para ti guardó la suerte
el fuego a que severa me condena.

A tratar nueva injuria como agena, (1)
Fili, mal puede ser que el arte acierte; (2)
que no ai remedio a no prevista muerte,
ni prevención en no advertida pena.(3)


En vano a persuadirme te dispones,
con toreada razón tus falsos ielos
si tus alientos no te son propicios.

¿Sabes que dieron próvidos los cielos
al umano secreto las acciones
solas de su verdad falsos indicios?

(1) Verso parcialmente corregido en A sobre el primitivo: añade A
al principio y sustituye súbita por nueva, correcciones que ya recogen
C y Ss.

(2) Este verso aparece sobrepuesto en A, con letra distinta, sobre el
primitivo (en este caso sin tachar) quien puede aunque con l'arle se
concierte, C sigue el texto sobrepuesto, mientras que Ss el primitivo.

(*) Para la interpretación de este soneto véase nota al siguiente.

 (3) Versos 5 a 8: El sentido de estos versos vendría a ser: el poeta está prevenido
contra toda nueva injuria de Fili, como se está prevenido ante lo ya
previsto (expresado en sentido negativo en los versos 7 - 8).

SONETO LI (*)

Rompo con lisa frente las prisiones,(1)
Fili, que tus engaños fabricaron;
lágrimas tu mentir acreditaron
contra avisos de fieles presunciones.

¡Ô, cuántas vezes, Fili, a tus acciones
(que mal ardiente llama en mí apagaron)
en mis ielos piedad solicitaron
i turbaron prudentes prevenciones!

Pero ia de tu llanto la eloquencia,
i de tus modos en silencio el arte
no podrá introduzir nuevos engaños.

I yo más quiero a solas invidiarte
que ver siempre ostinada la prudencia
al persuadir de tantos desengaños.

(*) Otra pequeña serie representada por este soneto y el anterior.
Fili es el ejemplo de mujer artera que induce a un amor sentido como
trampa por el poeta desde la atalaya de su desengaño (véase también
el LIII).

(1) prisiones: véase nota al soneto XLIV.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO LII (*)

¡Ô rotos leños i mojado lino,
orror a la ambición más lisongera!
¿Qué mal fundado error tu paz primera
en la selva turbó, robusto pino?

I tú, atrevida yerva, que camino
a fábrica naval diste en la fiera
agua, ya por su injuria en la ribera
eres triste escarmiento al peregrino.

¡Ô mil vezes dichoso el que igual cuenta
largas oras en ocio entre sus lares,
superior a vulgares opiniones,

que ni a la suerte invidiará sedienta,
ni, inútil peso, temerá en los mares
escudriñar sus íntimas regiones!

(*) De nuevo aparece el tema de la ambición cifrado en las navegaciones.
De modo paradigmático se ciñe el soneto a la imagen del navio en
sus dos elementos constituyentes: el armazón (antes «robusto pino»,
ahora «rotos leños») y el velamen («atrevida yerva» que termina siendo
«mojado lino»). Los tercetos aplican el motivo a la reflexión moral,
utilizando las omnipresentes referencias horacianas: los propios lares,
la vulgar opinión, etc.


SONETO LIII (*)

¿Qué secretos no vistos en mis males
inventas, Cloe? Miro las acciones
que fabricaron a mi paz prisiones,
como cuando en tu gracia siempre iguales;

también tus puras (1) vozes (2) celestiales,
contra quien no ai umanas prevenciones;
mas ¿qué oculto veneno en ellas pones
quejas siento, muriendo, desiguales?

¡Ô modos eficaces i elocuentes,
cómo habláis (3) en las injurias mías
lo que niegan palabras i favores!

¡Qué no entendida tuerca de temores
descubrís en silencio! ¡Ai!, florecientes
mis glorias llevan los veloces (4) días.

(1) Manuscrito C: «... las puras...».

(2) A sobre una primitiva lección vozes corrigió hablas, y de nuevo
corrigió vozes, tal como aparece en C y Ss.

(3) A sobre el primitivo vos habláis corrigió vos pronunciáis, y luego
como habláis, tal como aparece en C y Ss.

(4) A sobre ligeros corrige velozes, tal como aparece en C y Ss.

(*)  Aunque con variación ocasional del nombre femenino (ahora
Cloe en vez de Fili), el soneto se inscribe en el mismo contexto
significativo y existencia! de los L y LI (con los que, por lo demás,
coincide en constantes realizaciones léxicas: «secretos», «prisiones»,
«prevenciones», «injurias»).

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO LIV (*)

Cansóme en fabricar lenta (1) fortuna
con el error que a los umanos lleva,
mas la esperiencia a mi razón le prueva
que igual me a de seguir la de la cuna.

Esta luz, para mí nunca oportuna,
solamente en mi daño se renueva,
ni sé qué más a sus orientes deva
que la vez de los casos importuna.

I estoi ia tan de parte del engaño
que fabulosas glorias me propone,
que acción no acuso de siniestra suerte.

Assí a sus leies ambición dispone
el ánimo, i en tanto errar no advierte
la verdad que le avisa el desengaño.

(1) A corrige lenta sobre otra; la misma corrección en Ss; C ya
incorpora lenta en el texto.

(*) Temática barroca del desengaño existencial, centrada en la futilidad
de las ambiciones humanas, no faltando la referencia a la «cuna» (verso
4) que se hará casi obligada en los poetas del tiempo.

SONETO LV

Movió mi fuego a compassion los días,
i llevaron veloces i severos,
Fili, a tus ojos, dulcemente fieros,
la flor que perturbó las pazes mías.

la a los que en competencias i porfías
de pretender, hizo tu amor (1) primeros,
aun la piedad no haze lisongeros
de las cenizas que contemplan frías.


¡Cómo, si fuera al tiempo permitido
bolver, i por las luzes de tu frente
raio de risa centellando ardiera,

fueras con tu belleza más prudente,
porque el vivo color no enmudeciera (2)
con tanto aplauso a sombras reduzido! (3)

(1) Manuscrito C: «... vio tu verdor primeros».

(2) El verso nº 13 sufrió diversas modificaciones en A: el primitivo ,v/
quiera [?] porque su lustre no se viera fue tachado y sustituido por
porque su lustre assí no enmudeciera [?], también tachado y sustituido
tal como la recogemos en el texto. Ss acoge la última corrección. En
cambio, C modifica el texto por su cuenta : / el hermoso color nunca
se viera.

(3) a sombras reduzido, corregido en A sobre en polvo convertido,
corrección que acogen C y Ss.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO LVI (*)

Hiere con saña el mar i con porfía
la seca arena, a su crueldad desnuda,
i Tagua, siempre en el herir más cruda (1),
temblor embuelto en su furor l'envía.

Pero nunca a sus ímpetus desvía
la frente el polvo numeroso, o duda
permanecer en su constancia muda,
por más que oculto se repare el día (2).

Sólo ofendiendo, el ponto entre sus iras
suspira en el silencio de l'arena,
como si alguna vez fuera ofendido.

Tal, Lice, entre las lágrimas suspiras,
i el repetido aliento en mí mal suena,
mudo yo a tus injurias i herido.

(1) Manuscrito Ss: «... en el herir siempre...».

(2) Manuscrito Ss: «... se renueve el día...».

(*) La misma imagen que había empleado en la silva V (versos 1-6) del
mar que combate y la playa que resiste, en actitud no menos firme y
constante que silenciosa, es aplicada aquí al tema amoroso a través
de la funcionalidad que presta el símil.

FRANCISCO DE RIOJA


SONETOS

SONETO [LVII] (*) (1)

¿En qué ecelso lugar, Lesbia, formada
la nieve fue de tu hermosa frente?
La que a Moncaio coronó luziente
no es blanca a su pureza comparada.

¿Con cuál purpúrea llama retocada
fue a partes su belleza floreciente,
que desmaia i abrasa ocultamente
a la alma más sobervia i más elada?

Tus puras luzes, dulcemente atroces,
¿qué raio celestial cerca i enciende?
¿Cómo suspende tu razón divina?

Mas, ¡ó necio, cuan poco las veloces
palabras pueden! Lesbia peregrina,
quien menos habla en tí, menos te ofende.

(1) Este soneto fue sometido en manuscrito A a muchas correcciones sobre las
lecciones primitivas, que eran a saber:

Verso 3 «la que a las cumbres injurio frecuente».

Verso 5 «Con qué celestial llama...»

Verso 9 «Los ojos, pues, tan dulcemente...».

Verso 10 «que raio soberano los enciende».

Versos 11 «tu razón tela embuelta en voz divina».

Todas las correcciones pasan al manuscrito Ss.

(*)  A partir de aquí van ordenados según nuestra propia numeración (**)
los sonetos que ya no figuran en C (véase Introducción págs. 109-110).
Lo hemos hecho así por evidentes razones de no romper la secuencia
de la colección. Resulta obvio que tanto este soneto como el siguiente
quedan claramente descontextualizados en el marchamo del cancionero
riojano, donde los últimos sonetos abundan insistente y progresivamente
en la expresión del desengaño, en su aplicación amorosa o
moral. Reaparecen ahora los motivos más juveniles, concretados a
través de los topoi petrarquistas, sobre la belleza femenina (en este
soneto) y los opósitos Juego / hielo (en el siguiente).

(**) Y razón por la cual van entrecorchetes - anotación mía-.

SONETO [LVIII] (*)

Celos que perturbáis la gloria mía
i eláis tal vez mi peregrino fuego,
crédito siempre a vuestra injuria niego
porque apagar mi ilustre ardor porfía.

Pero la blanca nieve que encendía
en mí, llama a quien doi umilde ruego,
aunque su lumbre solicito ciego,
con frecuentes ofensas me desvía.

A mi tormento entonces lisongea
un ielo que en mí corre blandamente,
i en él hallo, aunque breve, algún consuelo.

Mas, ¡ó celos, ô infierno, ô rabia ardiente!,
¿cuándo será que vuestro elar no crea?
Que más me abraso cuanto más me ielo.

(*) Véase nota al soneto anterior.

FRANCISCO DE RIOJA

SONETOS

SONETO [LIX] (*)


No fue acierto del caso el aplaudido
golpe, que hizo en trueno el plomo ardiente,
en la dura, espaciosa, armada frente
del animal de Iuno más temido;

ni cayó inútil peso sin gemido,
bañado en su purpúreo humor caliente,
por verse de deidad, ocultamente,
a forçosa obediencia reduzido;

sino que el arte es tanta i la destreza
del Gran Filipo, que en el metal hueco
si el negro polvo enciende las centellas,

teme el buelo que toca a las estrellas,
teme en toda montaña la fiereza,
teme aun la imagen de la voz el eco.

(*) Se encuentra este soneto en el Anfiteatro de Felipe el Grande, Rey
Católico de las Españas, Monarca Soberano de las Indias de Oriente y
Occidente... Contiene los Elogios que han celebrado la Suerte que hizo
en el Toro en la Fiesta Agonal de treze de Otubre des te año de MDCXXXI.
Dedícale a su Magestad Don loseph Pellicer de Tovar, Señor de la Casa
de Pellicer, Cronista de sus Reynos de Castilla i Leon. En Madrid,
por luán Gonçalez (Biblioteca Nacional de Madrid, R. 7032). Se trata
de un volumen en el que Pellicer reunió decenas de sonetos (entre
ellos, de Lope, Jáuregui, Quevedo, etc.) con el objetivo encomiástico
señalado. El de Rioja aparece como el Epigrama X en pág. 17 v.
(Existe una edición del Anfiteatro..., con discurso preliminar de don
José Gutiérrez de la Vega, publicado por el Marqués de Jerez de los
Caballeros, en Sevilla, Imp. de E. Rasco, 1890.)


SONETO [LX] (*)

Guadalquivir, si en otro tiempo ornaste
con oro tu ecesiva y alta frente,
si diste excelso nombre en tu corriente
con los blancos vellones que doraste,

y ya (culpa del tiempo) assí trocaste
tu gloria, tu esplendor puro y luciente
(admirable a la más remota gente),
que dello sólo sombra nos dexaste,

agora un blando ruiseñor cantando
de un vario poro en el confuso seno,
mayor gloria te da que la perdida.

Por tanto, Betis, por tu sitio ameno
canta su nombre, y dilo a tu querida
Tetis quando le estés los bracos dando.

(*) Se encuentra en la obra Los pastores del Betis. Versos y prosas de
don Gonzalo de Saavedra, Veinticuatro de la Ciudad de Cordova. Dados
a luz por Martin de Saavedra y Guzman su hijo con algunos fragmentos
suyos añadidos. En Trani, por Lorenzo Valerij, 1633. [pág. 290:
MDCXXXIV] (BNM R. 2291). En los preliminares, tras la dedicatoria
y aprobación, van ocho sonetos, de los cuales éste de Rioja figura
en tercer lugar.

Versos 1-8 Referidos a un glorioso pasado —visto desde 1633— de Sevilla,
concretado en las excelencias de su río, en el que se aunan el tópico,
literario bucólico —acorde al contenido de la obra que elogiaba el
soneto— y la referencia real al esplendor económico de la ciudad. En
tal sentido, cabe interpretar como una disemia los blancos vellones (v.
4), que harían referencia tanto a 'lana de las ovejas', como, y especialmente,
a 'moneda de cobre'

FRANCISCO DE RIOJA

Conviene , una vez terminado con los sonetos unas aclaraciones

- Tanto, o quizás más , característico que sus sonetos de Francisco de Rioja son sus SILVAS.

- El libro consta también de una serie de décimas y Traducciones ( que nosotros dejamos como constancia para quién desee saber más del autor).

- El estudio previo, de la autora ya señalada es un auténtido tratado de filología del autor. Muy interesante...Pero ¿tiene lugar aquí...?: Nos conformamos con poner la nota de la contraportada, y con ello damos por concluído a este autor:

"El sevillano Francisco de Rioja es uno de los grandes líricos del siglo XVII. Situado en los umbrales del Barroco, su poesía se instala en la línea cultista, ajena a las complicaciones formales más exaltadas, que nació precisamente del humanismo poético sevillano del siglo anterior.
Lo más personal y reconocible de Rioja lo constituyen suscomposiciones —sobre todo silvas dedicadas a la rosa, la arrebolera, el clavel, el jazmín..., en las que el valor emblemático pugna con la pura, simple explosión luminosa."

Pues no conocía a Francisco de Rioja (no se lo digas a nadie), jeje, y entonces, te doy las gracias por traerlo, por dejar sus sonetos y, por tantas aclaraciones que nos dejas, siempre necesarias.
Seguiré leyendo, mientras continúo con Quevedo.
Besos.

QUEVEDO

sonetos sacros



XLII

Al nacimiento, mostrando, que la astrología misteriosa admira a la celeste


Hoy no sabe de sí la astrología
que en la estrella del mar mira en el suelo
cerrado el sol, epilogado el cielo
y en alta noche amanecer el día;

las tinieblas pobladas de armonía,
temblando el fuego eterno, ardiendo el yelo;
alegre la tristeza, y el consuelo
que a sus lágrimas hace compañía.

Mira hacer el oficio del Oriente
al pesebre, en que son signos de oro
una mula y un buey dichosamente.

Ve al sol en el Cordero, y no en el Toro:
vele en la Virgen por diciembre ardiente,
a la aurora sin risa, al sol con lloro.






- XLIII -

A San Esteban cuando le apedrearon


De los tiranos hace jornaleros
el Dios que de su Cruz hizo bandera,
en los gloriosos mártires que espera
para vestir sus llagas de luceros.

¿Ves lo que sobre Esteban llueven fieros,
piedras, porque cubierto de ellas muera?
Pues trilladores son de aquella era
que colma a Dios de frutos los graneros.

Cuando con piedras acabar quisieron
a Cristo, las negó ser instrumento
de su muerte, y en ella lo sintieron.

Premia a Esteban hoy su sentimiento,
pues las da por la muerte que le dieron,
para reliquias del blasón cruento.

QUEVEDO


Poesías morales




Salmo IX


¿Cómo De entre mis manos te resbalas.
o cómo te deslizas, vida mía?
¡qué mudos pasos trae la muerte fría,
con pisar vanidad, soberbia, y galas!

Ya cuelgan de mi muro sus escalas,
y es su fuerza mayor mi cobardía;
por nueva vida tengo cada día
que al cano tiempo nace entre la salas.

¡O mortal condición de los humanos!
que no puedo querer ver a mañana,
sin temor de si quiero ver mi muerte.

Cualquier instante de esta vida humana
es un nuevo argumento, que me advierte
cuán frágil es, cuán mísera, y cuán vana.






Salmo XI

¡Cuán fuera voy, Señor, de tu rebaño,
llevado del antojo y gusto mío!
¡Llévame mi esperanza el tiempo frío,
y a mí con ella un disfrazado engaño!

Un año se me va tras otro año,
y yo más duro y pertinaz porfío,
por mostrarme más verde mi albedrío
la torcida raíz do está mi daño.

Llámasme, gran Señor; nunca respondo.
Sin duda mi respuesta sólo aguardas,
pues tanto mi remedio solicitas.

Mas, ¡ay! que sólo temo en mar tan hondo,
que lo que en castigarme ahora aguardas,
con doblar los castigos lo desquitas.

QUEVEDO

Poesías morales


Salmo XIII


Un nuevo corazón, un hombre nuevo
ha menester, Señor, la ánima mía;
desnúdame de mí, que ser podría
que a tu piedad pagase lo que debo.


Dudosos pies por ciega noche llevo,
que ya he llegado a aborrecer el día,
y temo que hallaré la muerte fría
envuelta en (bien que dulce) mortal cebo.


Tu hacienda soy; tu imagen, Padre, he sido,
y, si no es tu interés en mí, no creo
que otra cosa defiende mi partido.


Haz lo que pide verme cual me veo,
no lo que pido yo: pues, de perdido,
recato mi salud de mi deseo.







Salmo 16 (XXVII)


Bien te veo correr, tiempo ligero,
cual por ancho mar despalmada nave,
a más volar, como saeta o ave
que pasa sin dejar rastro o sendero.


Yo, dormido en mis daños, persevero,
tinto de manchas y de culpas grave;
aunque es forzoso que me limpie y lave
llanto y dolor, aguardo el día postrero.


Este no sé cuando vendrá; confío
que ha de tardar, y es ya quizá llegado,
y antes era pasado que creído.


Señor, tu soplo aliente mi albedrío
y limpie el alma, el corazón llagado,
cure, y a ablande el pecho endurecido.

Bien, querídisima compañera, una vez terminado con FRANCISCO DE RIOJA, se me plantea una duda. Pensaba continuar con otro autor - de los menos conocidos?- de nuestro SIGLO DE ORO - extenso siglo de 200 años- pero, al tiempo, me dejé algo a medias. No encontré en su momento EL CANCIONERO DE GUIDO CAVALCANTI, y tengo la impresión de quedar insastifecho, con un trabajo inacabado. Llegó a mis manos tras meses de busqueda. Y creo que lo lógico es homenajear a uno de los creadores del soneto. Así pues, cotejo con lo hecho y sigo con él. para cotejar, sin embargo, he de irme a la primera parte de los sonetos. Ya lo hice. Repaso y vuelvo.

Bien, cotejado... Es decir: confrontados los sonetos de Cavalcanti que pudimos sacar del libro RIMAS con los sonetos que vienen en el CANCIONERO que finalmente conseguí. En ambos casos el editor es JUAN RAMÓN MASOLIVER. Y en ambos casos se tratan de edicione bilingües. RIMAS es un libro que pude sacar de la Facultad de Letras de la Universidad de Murcia; pero no me quedé con la ficha técnica. Creo que la Editorial es Seix Barral - aunque no podría asegurarlo-. Lo que si es seguro es que el autor del mismo es Juan Ramón Masoliver ( JRM, a partir de ahora). El CANCIONERO es de Ediciones Siruela; libro nº 32 de la colección SELECCIÓN DE LECTURAS MEDIAVALES; siendo el editor de la obra el mismo JRM; edición de 1990.
Voy a seguir en la exposición la numeración, latina, del CANCIONERO. Pero cuando llegue a un soneto que ya ha sido expuesto pondré:


- Ya expuesto; nº tal de Rimas; pág. tal de la primera parte de este exposición de sonetos.

Con ello pretendo evitar repeticiones. Además , al poner la versión original y la traducción tendré que ir necesariamente despacio.

Os agradezco la atención que nos prestáis.

CANCIONERO DE CAVALCANTI

I.-

Ya expuestos - en realidad es una Canción de 6 sonetos y un cuarteto -; número I de RIMAS; página 13 de la primera parte de Sonetos...

(queda como ejemplo explícito de lo que antes dije).

Pues aquí estaré para seguirte, para ir "degustando" este exquisito manjar, tan deseado y que por fin y como era de esperar viniendo de tu tenacidad y constancia; el "CANCIONERO DE GUIDO CAVALCANTI"

Gracias por tus anotaciones, y adelante.
Besos.

QUEVEDO

Poesías morales




Salmo 17 (XXVIII)


Amor me tuvo alegre el pensamiento,
y en el tormento, lleno de esperanza,
cargándome con vana confianza
los ojos claros del entendimiento.


Ya del error pasado me arrepiento;
pues cuando llegue al puerto con bonanza,
de cuanta gloria y bienaventuranza
el mundo puede darme, toda es viento.


Corrido estoy de los pasados años,
que reducir pudiera a mejor uso
buscando paz, y no siguiendo engaños.


Y así, mi Dios, a Ti vuelvo confuso,
cierto que has de librarme de estos daños:
pues conozco mi culpa y no la excuso.




Poesías fúnebres




Epitafio a una señora en su sepulcro


Aqueste es el poniente y el nublado
donde el tiempo, Nerón, tiene escondido
el claro sol que en su carrera ha sido
por el divino Josué parado.


Estos leones, cuyo aspecto airado
se muestran por su dueño enternecido,
a una águila real guardan el nido
de un cordero en el templo venerado.


Estas las urnas son en piedra dura
de las cenizas donde nace al vuelo
la fénix Catalina, hermosa y pura.


Aquestos son los siete pies del suelo
que al mundo miden la mayor altura:
marcas que a vuestras glorias pone el cielo.

QUEVEDO

Poesías fúnebres


Otro epitafio a la misma señora


Yace debajo de esta piedra fría
la que la vuelve, de piedra, en cera,
cuya belleza fue de tal manera,
que respetada de la edad vivía.


Aquí yace el valor y gallardía,
en quien hermosa fue la muerte fiera,
y los despojos, y la gloria entera,
en quien más se mostró su tiranía.


Yace en quien tuvo imperio en ser prudente
sobre la rueda de Fortuna avara,
la nobleza mayor que mármol cierra.


Que el cielo, que soberbia no consiente,
castigó en derribar cosa tan rara
la que de hacerla tal tomó la tierra.




El pésame a su marido


La que de vuestros ojos lumbre ha sido
convierta en agua el sentimiento ahora,
ilustre duque, cuyo llanto llora
todo mortal que goza de sentido.


Vuestra paloma huyó de vuestro nido,
y ya le hace en brazos del aurora;
estrellas pisa, estrellas enamora
del nuevo sol con el galán vestido.


Llorad, que está en llorad vuestro consuelo;
no cesen los suspiros que, por ella,
con sacrificios acompaña el suelo.


Llorad, señor, hasta tornar a vella;
y así pues la llevo de envidia el Cielo,
le obligaréis de lástima a volvella.







FIN DE «LAS TRES MUSAS ÚLTIMAS CASTELLANAS»

QUEVEDO. SONETOS II

Parnaso español



- V -

A la estatua de bronce del Santo Rey Don Felipe III, que está en la casa del campo de Madrid, traída de Florencia


¡Oh cuánta majestad! ¡Oh cuánto numen,
en el tercer Filipo, invicto y santo,
presume el bronce que le imita! ¡Oh cuánto
estos semblantes en su luz presumen!


Los siglos reverencian, no consumen,
bulto que igual adoración y espanto
mereció amigo y enemigo, en tanto
que de su vida dilató el volumen.


Osó imitar artífice toscano
al que a Dios imitó de tal manera,
que es, por rey y por santo, soberano.


El bronce, por su imagen verdadera,
se introduce en reliquia, y éste, llano,
en majestad augusta reverbera.





- VI a -

A la misma estatua


Más de bronce será que tu figura
quien la mira en el bronce, si no llora,
cuando ya el sentimiento, que te adora,
hará blando al metal la forma dura.


Quiere de tu caballo la herradura
pisar líquidas sendas, que la aurora
a su paso perfuma, donde Flora
ostenta varia y fértil hermosura.


Dura vida con mano lisonjera
te dio en Florencia artífice ingenioso,
y reinas en las almas y en la esfera.


El bronce, que te imita, es virtuoso.
¡Oh cuánta de los hados gloria fuera,
si en años le imitaras numeroso!