POESÍA SOCIAL V (En la primera página de Poesía Social I hay un índice de autores)

MÉXICO

ALFONSO REYES


CALENDARIO

(cont.)



ÁRBOL DE PÓLVORA


CAMPEONA


Cuando el Presidente del Club de Natación y los Síndicos de París —chisteras, abultados abdómenes, bandas tricolores sobre el pecho— vieron acercarse a la triunfadora, prorrumpieron en aplausos y entusiastas exclamaciones: —¡Si parece un delfín!
—Querrá usted decir una sirena. —No, una náyade. —¡Una oceánida, una “oceánida ojiverde”, como dijo el poeta! La triunfadora, francesita comestible que hablaba con dejo italiano para más silbar las sibilantes y mejor suspenderse en un pie sobre las dobles consonantes, comenzó a coquetear: —Non, mais vous m’accablez! Mon Dieu, que je suis confuse! Et une naiade, encore! C’est pas de ma faute, vous savez? Si j’avais sû…! Y todo aquello de: —Toque usted; sí, señor. No hay nada postizo. Eso también me lo dio mi madre con lo demás que traje al mundo, etcétera. —Vamos a ver, señorita —interrumpió, profesional, el señor Presidente, poniendo fin a esos desvaríos con una tosecilla muy al caso— ¡Ejem! ¡Ejem! Para llenar este diploma hacen falta algunos datos. Decline usted sus generales. —¿Aquí, en público? Risas. El Presidente, protector: —Su nombre, su edad… ¿En qué trabaja usted, cuál es su oficio? —Mi oficio es muy modesto, señores. Porque, sin agraviar a nadie, yo, como decimos los del pueblo, soy puta. Pánico. Silencio seguido de rumores. —¿Ha dicho usted…? —Puta. ¡………………………………………………….! Dominando la estupefacción general, Monsieur Machin, siempre analítico, interroga: —Pero, entonces, delfín o sirena, náyade, oceánida o demonio… sin faldas, ¿quiere usted decirnos cómo, cuándo, dónde adquirió usted esa agilidad y esa gracia en el nadar, esa perfección deportiva, ese dominio extraordinario del… de la… de los… de las… Y la oceánida, cándidamente, le ataja: —C’est que… vous savez? Avant de venir ici je faisais le trottoir à Venise.

MÉXICO

ALFONSO REYES


CALENDARIO

(cont.)


VENGANZA LITERARIA


Los primeros objetos que descubrieron mis ojos —lámpara ingrata de las dos y media de la mañana, insomnio que sigue a la pesadilla, ganas de aullar, ganas de huir— fueron, olvidados sobre el sillonzote de la chimenea, el gorro de dormir y las antiparras del Maestro. El Maestro se había pasado la noche diluyendo un granito de anís folklórico en cien calderos de agua tibia. El piso estaba encharcado de octosílabos. “Habrá que llamar al encerador”, reflexioné. Y me levanté de un salto, me vestí en un santiamén, y cátame en un dos por tres llamando a la puerta de la Academia: “¿Aquí limpian, fijan y dan esplendor?” Tanto ejercicio de frases hechas me dejó como despernancado. El espíritu de asociación verbal me rechinaba en el cuerpo. Los cotarelos me hervían casi en la garganta.

Y cruzó dentro de mí —¡qué bien lo recuerdo!— una de esas ideas sin pasaporte que de repente se nos cuelan por la conciencia: la convicción firme, la profética visión de que nunca se acabaría en México el Palacio Legislativo comenzado por el arquitecto Boiry, y que un día, entre silbidos de marina catástrofe, se hundiría en olas de cemento el Palacio de Bellas Artes. Ideas a deshora, pájaros que cruzan de ventana a ventana, sobre la espantada familia congregada en el comedor. El instante era propicio. Se abrieron las ponderosas puertas. A los tres años, ya están nuestros muertos en su punto. Podemos pacer tranquilamente en los cementerios. La Academia estaba poblada de poetas cilindristas o cilindreros —reacción contra el cubo— y Modigliani y Picasso, colgados del techo, se balanceaban majestuosamente, como aquel caimán del patio de los Canónigos, Catedral de Sevilla. Aquí salió cantando en falsete nuestro Apollinaire, que si no le daban caviar todas las noches, como a los viajeros mimados de la Holland-America Line, era capaz de hacer esto y lo otro. Yo, que sentía la necesidad de crear absurdos, lo alcancé por el cuello, lo enjerté en los poetas de campanario, y me puse a cosechar, en mi nuevo árbol evolutivo, primaveras almidonadas en faldas de percal y servilletas duras como cartones, del tiempo de Don Simón. Así, así me las pagarán todos ésos del Ángelus, ésos del Toque de Queda, ésos de las muchachas de la retreta, ésos de las virtudes aldeanas, ésos del incienso de la parroquia, ésos de las tardes de la granja, las veladas de la quinta y hasta Don Catrín el Calavera: poetas pepitos, poetas rotos para decirlo a la mexicana. Traen raídos los traseros del alma y lo andan tapando como pueden, y dicen que es por meditabundos y por pasear manos a la espalda. Y los dejé convertidos en papel de moscas, olor de sín-sín, aguaflorida barata, mucílago y panal de América en dulzor de pegajosas pepitorias. ¡Fuchi!

(cont.)

MÉXICO

ALFONSO REYES


CALENDARIO

(cont.)


EN EL VENTANILLO DE TOLEDO


LAS DOS GOLONDRINAS


Benedictine y Poussecafé —las dos golondrinas del ventanillo— están, desde el amanecer, con casaca negra y peto blanco. A veces, se lanzan —diminutas anclas del aire— y reproducen sobre el cielo, con la punta del ala, el contorno quebrado, la cara angulosa de la ciudad. Benedictine vuelve la primera, y se pone a llamar a su enamorado. Dispara una ruedecita de música que lleva en el buche. La ruedecita gira vertiginosamente, y acaba soltando unas chispas —como las del afilador— que le queman toda la garganta. Por eso abre el pico y tiembla, víctima de su propia canción, buen poeta al cabo. Al fin, vuelve Pussecafé a su lado. Salta como un clown en el alambre, salta, salta. Salta sobre Benedictine ¡vuelve al aire! Y Benedictine sacude las plumas,
y dispara otra vez la ruedecita musical que tiene en el buche.

Toledo, 1917

Fin

¡Admirable! Alfonso Reyes, autor que doy por concluido.

Próximo autor, y por lo que he ojeado ya, no menos admirable....

"Manuel Maples Arce"

Gracias

MÉXICO

CARLOS PELLICER

ROMANCE DE TILANTONGO

III - A

Tilantongo era una tierra
donde sólo el sol reinaba.
Era una fiesta frutal
como de mesas muy anchas.

El maíz en la mazorca
reía de buena gana.
Lancea el aire florido
la plenitud de las cañas.

En los cielos aventuras
color corre en nubes blancas
y un hilo que plantea
la luna su vida salva.

¡Ay, color, en qué colores
te metes por la mañana
El cielo de Tilantango
vuela enunpico de garza

su tardes lagunerías
deunacharca en otra charca.
El cielo de Tilantongo
vuela en el pico de un águila

vibrante en azul ligero
párpados de la mañana.
El cielo de Tilantongo
vuela en pico de calandria

cuando a obstáculos nocturnos
rodea la brisa y canta.
Vámonos a Tilantongo,
florea la voz del alba.

Y en las orejas del joven
flor de fuego aretes cala.
Cuandollegaron allá,
tras de las negras montañas

héroe de su soledad
saltó al sol sobre sus bardas.
-"¡Esta tierra hade ser mía!",
gritó el joven. "¡Estas franjas

de tierra en que todo nace
- gritó el sol- por mí se mandan!"

MÉXICO

CARLOS PELLICER.

ROMANCE DE TILANTONGO

III - B

"¡Yo quiero que en estas tierras
se alce mi progenie clara!"
- gritó el joven. "¡Estas tierras
son del sol y en ellas anda

sólo el sol sus soledades
como si fueran su casa!"
Arma el arco el joven. Brila
como una chispa incendiaria

la flecha que así voló,
zumbante luz de batalla.
Y una flecha y otra flecha
y otra flecha zumbólarga.

Fuego a fuego de sus ojos
el Sol fuegos fulguraba,
a veces a medio cielo
flecha y fuego se tocaban

y el fuego se consumía
y la flecha se quemaba.
A fuego y flecha los cielos
áureos éteres exhalan,

cual jardines superiores
que coronan la batalla.
¡Ah, los paisajes atónitos
y las piedras espantadas!

Sobre las piedras inútiles
las gigantescas iguanas
ven con ojos infinitos,
se tornasolan impávidas.

El cordón de hormigas rojas
se deshiló en la hojarasca.
Por una rugosidad
cambió sus telas la araña.

El cielo encondió su boca;
la brisa fue tan delgada
que si pasó no se supo,
y si se supo, lo callan.

La juventud de los árboles
de las flechas que no fallan
el golpe triunfal corea
sudando un poco de savia.

Semejando tejas de oro
que en lluvias oblicuas bajan,
cual si derrumbara el techo
de finas tejas de lámina

que brillan en ondas, brillan
degolladoras y rápidas,
el Sol ardiendo en pelea
sus fuegos de fuego lanza.

Y el joven, a cada instante,
sus flechas al sol encaja.

MÉXICO

CARLOS PELLICER

ROMANCE DE TILANTONGO

III - C

Y eso que ven los astrónomos
alrededor de su masa
cuando la luna lo eclipsa
- joya digna y joya falsa-

son las saetas que el joven
clavó al borde de su cara.
Todo el día, todo el aire,
duró la limpia batalla.

Lluvia de tejas oblicua
se escalonan y desbandan
hacia el flechador las furias
que el Sol en sus furias raja.

Lluvia de flechas segura
que de abajo va a las altas
mejillas del Sol enorme
que en suelo de nubes sangra.

El horionte sangría
desborda tras las montañas.
Islas violetas oscuras,
su archipiélago desgarran

y herido de últimos ópalos
dando fuego a lo que alcanza,
por mares náufrago vas
tumbado Sol en desgracia.

En la noche los luceros
huellas son de la batalla:
las flechas que a todo sitio
del cielo roció la aljaba.

Debajo de un árbol grande
reposa el joven su hazaña.
La noche telegrafía
con grillos las montañas

que el hombre nació, que tiene
genio, belleza y audacia;
que pudo alejar al sol
y romperá las montañas,

desentrañará la tierra
y alzará en flechas como águilas
vuelos hacia las estrellas,
sedientos de excelsas aguas.

MÉXICO

CARLOS PELLICER

ROMANCE DE TILANTONGO

y IV

Viaja viajero con rumbos
a los cielos de Oaxaca.
Ven a escuchar lo que dicen
junto a los montes de Apoala.

Sueño de la noche hermosa
por silencios despertada,
vuelta a dormir por las flores
que sabiendo callar, cantan.

Noche ceñida y lucera,
profundamente robada
en un saqueo divino
de contenidas palabras.

Sílabas de Tilantongo
que nombran una batalla.
Yo que de Tabasco vengo,
con golpes de sangre maya,

donde el cacao molido
dio nuevo sentido al agua,
dejo mi voz - guelaguetza-
clara y culta, fuerte y ancha

entre los cántaros negros
de las noches de Oaxaca.

MÉXICO

Y de la misma manera que LLUVIA ha terminado con ALFONSO REYES ( genial, como ella dice, en todos los sentidos) yo acabo con CARLOS PELLICER. Simplemente, no sé que calificativo dar al ROMANCE DE TILANTONGO... que toda HISPANOAMÉRICA  debería conocer.

No me gusta repetirme. Pero lo creo necesario. ESTAMOS EN POESÍA SOCIAL. Y, a veces, nos encontremos con autores en los que sea difícil apreciar ese sentido comprometido de la poesía. Vamos, a seguir, sin embargo, con el guión trazado, aunque muy probablemente cuando concluyamos con esta ANTOLOGÍA DE AUTORES MEXICANOS DEL SIGLO XX, debamos retomar a algunos autores mexicanos importantes del siglo XIX.
Gracias por vuestra atención.

Por cierto, Lluvia, dijo que seguiría con MANUEL MAPLES ARCE ( veréis - sin subjetivismos- que maravilla-.) Mi siguiente autor será RENATO LEDUC. Pero eso será mañana.

Gracias

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE

Pues sí, mi querido amigo; aquí estoy para dar comienzo con el siguiente autor Manuel Maples Arce, y lo vamos a hacer con un "super poema"  titulado:  URBE-  "Super poema bolchevique en cinco cantos".

Libro de poemas que ensaya una síntesis de vanguardismo, ciudad y revolución obrera. La idea que sostuvo Manuel Maples Arce al elaborar los poemas de Urbe, fue “dar una intención estética a la Revolución”.

Gracias.

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE


Antes de comenzar con sus poemas, es  lógico que lo conozcamos un poco más, y para que así sea, dejemos  su...

Biografía

(Papantla, 1900 - ciudad de México, 1981) Poeta mexicano, fundador del estridentismo. Estudió la primaria en Tuxpan y la preparatoria en Jalapa y Veracruz, donde escribió para los diarios El Dictamen y La Opinión. En 1920 se mudó a la capital, donde obtuvo el título de abogado en la Escuela Libre de Derecho (1925).

Años atrás había publicado Actual núm. 1, primer manifiesto estridentista, al que siguieron varios poemas de vanguardia (publicados en la revista Cosmópolis, de Madrid) y el libro Andamios interiores en México, con el que intentó una revolución literaria al romper con la vieja tradición poética y experimentar nuevas formas de expresión. Más tarde publicó Urbe, Poemas interdictos (considerado por el crítico Luis Mario Schneider como "uno de los poemarios más relevantes de la vanguardia en castellano") y Metrópolis.

Desde los veinte años se involucró en la vida política del país y contribuyó enormemente a promover la publicación de textos literarios y educativos. Fue secretario general en el gobierno de Veracruz (1925-1928), periodo en que publicó la revista Horizonte. En 1930 viajó a París para estudiar derecho diplomático, historia y literatura en la Sorbona. A su regreso fue consejero técnico de Narciso Bassols, secretario de Educación Pública y diputado al Congreso de la Unión por el distrito de Tuxpan (1932-1934).

En 1935 ingresó al servicio exterior: fue secretario de la legación de Bruselas, encargado de negocios en Varsovia y Roma, cónsul general en Londres y representante de México ante los gobiernos en el exilio durante la Segunda Guerra Mundial; entre 1944 y 1967 ejerció de embajador en Panamá, Chile, Colombia, Japón, Canadá, Noruega, Líbano y Pakistán. Es autor de varios ensayos sobre temas literarios y artísticos, entre ellos El paisaje en la literatura mexicana (1944), El arte mexicano contemporáneo (1945), Peregrinación por el arte de México(1952) y Ensayos japoneses (1959).

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE

Y ahora sí, ahora vamos ya con: URBE- "Super poema bolchevique en cinco cantos".

Libro de poemas que ensaya una síntesis de vanguardismo, ciudad y revolución obrera. La idea que sostuvo Manuel Maples Arce al elaborar los poemas de Urbe, fue “dar una intención estética a la Revolución”.


A los obreros de México.

I

He aquí mi poema
brutal
y multánime
a la nueva ciudad.

Oh ciudad toda tensa
de cables y de esfuerzos,
sonora toda
de motores y de alas.

Explosión simultánea
de las nuevas teorías,
un poco más allá
En el plano espacial
H de Witman y de Turner
y un poco más acá
de Maples Arce.

Los pulmones de Rusia
soplan hacia nosotros
el viento de la revolución social.
Los asalta braguetas literarios
nada comprenderán
de esta nueva belleza
sudorosa del siglo,
y las lunas
maduras
que cayeron,
son esta podredumbre
que nos llega
de las atarjeas intelectuales.

He aquí mi poema:

Oh ciudad fuerte
y múltiple,
hecha toda de hierro y de acero.
Los muelles. Las dársenas.
Las grúas.
Y la fiebre sexual
de las fábricas.

Vrbe:

Escoltas de tranvías
que recorren las calles subversistas.
Los escaparates asaltan las aceras,
y el sol, saquea las avenidas.

Al márgen de los días
tarifados de postes telefónicos
desfilan paisajes momentáneos
por sistemas de tubos ascensores.

Súbitamente,
oh el fogonazo
verde de sus ojos,
Bajo las persianas ingénuas de la hora
pasan los batallones rojos.
El romanticismo caníbal de la música yanke
ha ido haciendo sus nidos en los mástiles.
Oh ciudad internacional,
¿hacia qué remoto meridiano
cortó aquel trasatlántico?
Yo siento que se aleja todo.
Los crepúsculos ajados
flotan entre la manipostería del panorama.
Trenes espectrales que van
hacia allá
lejos, jadeantes de civilizaciones.

La multitud desencajada
chapotea musicalmente en las calles.

Y ahora, los burgueses ladrones, se echarán a temblar
por los caudales
que robaron al pueblo,
pero alguien ocultó bajo sus sueños
el pentagrama espiritual del explosivo.

He aquí mi poema:

Gallardetes de hurras al viento,
cabelleras incendiadas
y mañanas cautivas en los ojos.

Oh ciudad
musical
hecha toda de ritmos mecánicos.
Mañana, quizás,
sólo la lumbre viva de mis versos
alumbrará los horizontes humillados


(cont.)

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE

URBE- "Super poema bolchevique en cinco cantos".
(cont.)


II

Esta nueva profundidad del panorama
es una proyección hacia los espejismos interiores
La muchedumbre sonora
hoy rebasa las plazas comunales
y los hurras triunfales
del obregonísmo
reverberan al sol de las fachadas.

Oh muchacha romántica
flamarazo de oro.

Tal vez entre mis manos
sólo quedaron los momentos vivos.
Los paisajes vestidos de amarillo
se durmieron detras de los cristales,
y la ciudad, arrebatada,
se ha quedado temblando en los cordajes.
Los aplausos son aquella muralla.
—Dios mío! —
No temas, es la ola romántica de las multitudes.
Después, sobre los desbordes del silencio,
la noche tarahumara irá creciendo.

Apaga tus vidrieras.
Entre la maquinaria del insomnio
la lujuria, son millones de ojos
que se untan en la carne.
Un pájaro de acero
ha emprorado su norte hacia una estrella.
El puerto:
lejanías incendiadas,
el humo de las fábricas.
Sobre los tendederos de la música
se asolea su recuerdo.

Un adiós trasatlántico saltó desde la borda.
Los motores cantan
sobre el panorama muerto.

(cont.)

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE

URBE- "Super poema bolchevique en cinco cantos".
(cont.)

III

La tarde, acribillada de ventanas
flota sobre los hilos del teléfono,
y entre los atravesaños
inversos de la hora
se cuelgan los adioses de las máquinas.
Su juventud maravillosa
estalló una mañana
entre mis dedos,
I y en el agua, vacía,
de los espejos,
naufragaron los rostros olvidados.

Oh la pobre ciudad sindicalista
andamiada
de hurras y de gritos.
Los obreros,
son rojos
y amarillos.

Hay un florecimiento de pistolas
después del trampolín de los discursos,

i y mientras los pulmones
del viento,
se supuran,
perdida en los obscuros pasillos de la música
alguna novia blanca
se deshoja.

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE

URBE- "Super poema bolchevique en cinco cantos".
(cont.)


IV

Entre los matorrales del silencio
la obscuridad lame la sangre del crepúsculo.
Las estrellas caídas,
son pájaros muertos
en el agua sin sueño
del espejo.

Y las artillerías
sonoras del atlántico
se apagaron,
al fin,
en la distancia.

Sobre la arboladura del otoño,
sopla un viento nocturno:
es el viento de Rusia,
de las grandes tragedias,
y el jardín,
amarillo,
se va a pique en la sombra,
Súbito, su recuerdo,
chisporrotea en los interiores apagados.

Sus palabras de oro
criban en mi memoria.

Los ríos de blusas azules
desbordan las esclusas de las fábricas,
y los árboles agitadores
manotean sus discursos en la acera.
Los huelguistas se arrojan
pedradas y denuestos,
y la vida, es una tumultuosa
conversión hacia la izquierda.

Al márgen de la almohada,
la noche, es un despeñadero;
y el insomnio,
se ha quedado escarbando en mi cerebro.

¿De quién son esas voces
que sobre nadan en la sombra?

Y estos trenes que aullan
hacia los horizontes devastados

Los soldados.
dormirán esta noche en el infierno

Dios mío,
y de todo este desastre
sólo unos cuantos pedazos
blancos,
de su recuerdo,
se me han quedado entre las manos


(cont.)

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE

URBE- "Super poema bolchevique en cinco cantos".
(cont.)

A los obreros de México

V

Las hordas salvajes de la noche
se echaron sobre la ciudad amedrentada.

La bahía
florecida,
de mástiles y lunas,
se derrama
sobre la partitura
ingenua de sus manos,
y el grito, lejano
de un vapor,
hacia los mares nórdicos;

Adiós
al continente naufragado.

Entre los hilos de su nombre
se quedaron las plumas de los pájaros.

Pobre Celia María Dolores;
el panorama esta dentro de nosotros.
Bajo los hachazos del silencio
las arquitecturas de hierro se devastan.
Hay oleadas de sangre y nubarrones de odio.

Desolación.
Los discursos marihuanos
de los diputados
salpicaron de mierda su recuerdo,
pero,
sobre las multitudes de mi alma,
se ha despeñado su ternura.

Ocotlán
allá lejos.

Voces
Los impactos picotean sobre
las trincheras.

La lujuria, apedreó toda la noche,
los balcones a obscuras de una virginidad.

La metralla
hace saltar pedazos del silencio.

Las calles
sonoras y desiertas,
son ríos de sombra
que van a dar al mar,
y el cielo, deshilacliado,
es la nueva
bandera,
que flamea,
sobre la ciudad.

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE


RUTA

A bordo del expreso
volamos sobre la irrealidad del continente.

La tarde apagada en los espejos,
y los adioses sangran en mi mente.

El corazón nostálgico presiente
a lo largo de este viaje,
literaturas vagabundas
que sacudieron las plumas
de sus alas,
en los fríos corredores del paisaje.

Van pasando las campiñas sonámbulas
mientras el tren se aleja entre los túneles del sueño.

Allá de tarde en tarde,
ciudades
apedreadas de gritos y adioses.

Ríos de adormideras
que vienen del fondo de los años,
pasan interminablemente,
bajo los puentes,
que afirmaron
su salto metálico
sobre las vertientes.

Después, montañas, silenciosos ejércitos
aúllan a la muerte.

Entre las rendijas de la noche
me atormenta el insomnio de una estrella.
Trenes que marchan siempre hasta la ausencia,
un día,
sin saberlo,
nos cruzaremos
en la geografía.

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE


 80 H.P.

Pasan las avenidas del otoño
bajo los balcones marchitos de la música,
y el jardín es como un destello rojo
entre el aplauso burgués de las arquitecturas.

Esquinas flameadas de ponientes.

           El automóvil sucinto
           tiene a veces
           ternuras
           minerales.


           Para la amiga interferente
           entregada a las vueltas del peligro;

he aquí su sonrisa equilibrista,
sus cabellos boreales,
y sobre todo, el campo,
desparramado de caricias.

Países del quitasol

                             nuevo
   —espectáculo
                             mundo
   exclusivo—
                             latino
                             de sus ojos.
           En el motor
           hay la misma canción. (El corazón apretado
como un puño)
A veces pasan ráfagas, paisajes estrujados,
                     y por momentos
                     el camino es angosto como un sueño.

       Entre sus dedos
       se deshoja
       la rosa
       de los vientos.

Los árboles turistas
a intervalos
regresan con la tarde.
Se van
quedando

atrás
los arrabales
del recuerdo

             —oh el alegre motín de su blancura!—
           Tacubaya,
           San Ángel,
           Mixcoac. Pequeños
alrededores de la música.
Después
sólo las praderas               del tiempo.

Allá lejos
             ejércitos
                           de la noche
                                             nos esperan.

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE


EVOCACIÓN

Al final de este viaje
he inclinado mis sueños
sobre la barandilla de su nombre.

El agua turbia de la sombra
ha metido la noche
hasta los corazones.

—Muchedumbres inmóviles
están asediando el horizonte.—

He apretado su imagen
contra mi desconsuelo,
y la luna, apoyada en los cristales,
es el frío
deshielo
de su frente.

Un perfume imprevisto
la enciende en mi memoria;
tiene el “filing” latino
su actitud de dulzura.
Oh su carne platónica,
inocente
geometría que descansa en su seno!

La sonrisa es la flor del equilibrio orgánico
y el campo
la estremece,
bajo mi abrazo
panorámico.

Pero a pesar de todo,
el otoño
inquilino
regó de hojas secas su recuerdo.

Oh mi novia lejana
humareda romántica
de los primeros versos.

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE


PAROXISMO

Camino de otros sueños salimos con la tarde;
una extraña aventura
nos deshojó en la dicha de la carne,
y el corazón fluctúa
entre ella y la desolación del viaje.

En la aglomeración de los andenes
rompieron de pronto los sollozos;
después, toda la noche
debajo de mis sueños,
escucho sus lamentos
y sus ruegos.

El tren es una ráfaga de hierro
que azota el panorama y lo conmueve todo.

Apuro su recuerdo
hasta el fondo
del éxtasis,
y laten en el pecho
los colores lejanos de sus ojos.

Hoy pasaremos junto del otoño
y estarán amarillas las praderas.

¡Me estremezco por ella!
¡Horizontes deshabitados de la ausencia!

Mañana estará todo
nublado de sus lágrimas,
y la vida que llega
es débil como un soplo.

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE


CANCIÓN DESDE UN AEROPLANO
El estremecimiento es la parte mejor de la humanidad.
Goethe

Estoy a la intemperie
de todas las estéticas;
operador siniestro
de los grandes sistemas,
tengo las manos
llenas
de azules continentes.

Aquí, desde esta borda,
esperaré la caída de las hojas.
La aviación
anticipa sus despojos,
y un puñado de pájaros
defiende su memoria.
Canción
florecida
de las rosas aéreas,
propulsión
entusiasta de las hélices nuevas,
metáfora inefable despejada de alas.

Cantar.
                       Cantar.
Todo es desde arriba
equilibrado y superior,
y la vida
es el aplauso que resuena
en el hondo latido del avión.

Súbitamente
el corazón
voltea los panoramas inminentes;
todas las calles salen hacia la soledad de los horarios;
subversión
de las perspectivas evidentes;
looping the loop
en el trampolín romántico del cielo,
ejercicio moderno
en el ambiente ingenuo del poema;
la Naturaleza subiendo
el color del firmamento.

Al llegar te entregaré este viaje de sorpresas,
equilibrio perfecto de mi vuelo astronómico;
tú estarás esperándome en el manicomio de la tarde,
así, desvanecida de distancias,
acaso lloras sobre la palabra otoño.

Ciudades del norte
                               de la América nuestra,
tuya y mía;
           New-York,
           Chicago,
           Baltimore.

Reglamenta el gobierno los colores del día,
puertos tropicales
del Atlántico,
azules litorales
del jardín oceanográfico,
donde se hacen señales
los vapores mercantes;
palmeras emigrantes,
río caníbal de la moda,
primavera, siempre tú, tan esbelta de flores.

País donde los pájaros hicieron sus columpios.
Hojeando tu perfume se marchitan las cosas,
y tú lejanamente sonríes y destellas,
¡oh novia electoral, carroussel  de miradas!
lanzaré la candidatura de tu amor
hoy que todo se apoya en tu garganta,
la orquesta del viento y los colores desnudos.
Algo está aconteciendo allá en el corazón.

Las estaciones girando
mientras capitalizo tu nostalgia,
y todo equivocado de sueños y de imágenes;
la victoria alumbra mis sentidos
y laten los signos del zodíaco.

Soledad apretada contra el pecho infinito.
De este lado del tiempo,
sostengo el pulso de mi canto;
tu recuerdo se agranda como un remordimiento,
y el paisaje entreabierto se me cae de las manos.

MÉXICO

RENATO LEDUC

BIOGRAFÍA (FTE.- WIKIPEDIA)

Renato Leduc (Tlalpan, Ciudad de México, 16 de noviembre de 1897- Ciudad de México, 2 de agosto de 1986) fue un escritor y poeta mexicano.
Índice
• 1 Biografía
• 2 Obra publicada
• 3 Libros sobre Renato Leduc
• 4 Premios
• 5 Enlaces externos
• 6 Referencias
Biografía

Ilustración para Poemas en París, por Federico Cantú.
Su padre fue el escritor mexicano Alberto Leduc.1 Le tocó vivir en su infancia y juventud algunas vicisitudes de la Revolución mexicana, durante la cual laboró como telegrafista de la División del Norte comandada por el general insurgente Francisco Villa.
Fue también periodista, pero antes de hacerse poeta, fue viajante de a pie, ferrocarril, camión o tranvía, aeroplano, o montando a caballo, según lo afirma José Alvarado en la solapa de una especie de biografía que le escribió José Ramón Garmabella titulada Renato por Leduc y publicada por la editorial Océano en 1983. Tenía fama de ser "muy mal hablado" siendo capaz de decir tres groserías por cada dos palabras que pronunciaba. Comisionado por la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, vivió en París por alrededor de siete años, y regresó a México después de vivir unos meses en Nueva York. En sus días de París se relacionó con el grupo de Artistas de Montparnasse: Antonin Artaud, André Breton, Paul Eluard, Kiki de Motparnasse Y entre ellos personajes de la talla de Alfonso Reyes, Federico Cantú, pero su mundo de amistades se extendió siempre desde la gente de barrio hasta políticos, artistas de cine, toreros y periodistas, entre los cuales estaban Federico Cantú Garza, Luis Cardoza y Aragón, Carlos Bracho, Leonora Carrington.
Estuvo casado con la pintora surrealista de origen británico Leonora Carrington. Este matrimonio tuvo como fin más que nada ayudarle a ella a huir de la persecución nazi, a la cual fue sometida por haber sido la pareja sentimental de Max Ernst. Desde entonces (1942) hasta su muerte (mayo de 2011) Carrington vivió en la Ciudad de México. Leduc también fue amigo de la periodista Elena Poniatowska, el premio Nobel Octavio Paz, La Diva del cine mexicano María Félix, de quien se dice le propuso matrimonio, y del llamado músico-poeta Agustín Lara. Leduc falleció en 1986.
Fue un poeta popular famoso por su soneto del tiempo, cuyo título es "Aquí se habla del tiempo perdido que, como dice el dicho, los santos lo lloran", y que afirmó haber escrito cuando alguien lo retó a hacer unos versos relacionados con el tiempo, sabiendo que esta palabra no tiene otras consonantes (que hagan rima con ella) en español. Su obra literaria, sin embargo, es mucho más amplia, y en ella destaca El aula, etc... (1929), que no obstante ser su primer libro es quizá el más emblemático y redondo, por la síntesis de humor y melancolía, erotismo, lenguaje coloquial, albur, rima bilingüe y obscena, etc.2 Un balance de su escritura (no incluida la periodística, que es muy vasta), se halla en el estudio que acompaña a la edición de su Obra literaria.3 El soneto del tiempo ha sido incluso musicalizado, con su famoso inicio "Sabia virtud de conocer el tiempo...". Mucha de su obra tiene un sentido erótico, cuando no es francamente directa y explícita en estos temas. En el ámbito periodístico publicó diversas columnas en los diarios Excélsior, Últimas Noticias, Ovaciones, ESTO y Siempre!, entre otras.
Obra publicada
Poesía
• El aula, etc. (1929)
• Algunos poemas deliberadamente románticos y un prólogo en cierto modo innecesario (1933)
• Breve glosa del Libro de Buen Amor (1939)
• Poemas desde París (1942)
• XV fabulillas de animales, niños y espantos (1957)
• Catorce poemas burocráticos y un corrido reaccionario, para solaz y esparcimiento de las clases económicamente débiles (1963)
Novela
• Los banquetes (1932; 1944)
o Contenido: "Prólogo"; "Krishnamurti o de la redención"; "Corydon o de los amores"; "Chaplin o del heroismo"; "Epílogo"
• El corsario beige (1940)
Periodismo y otros textos de no ficción
• Banqueta (1961) (columnas de prensa)
• Historia de lo inmediato (1976)
o Contenido: "John Reed"; "La feria de abril"; "Aniversario"; "Miguel Othón Robledo, un poeta olvidado"; "Mister O'Connor"; "Anty-Corydon"; "Tauromaquia y religión"; "De Café y cafés"; "El canciller y las vikingas"; "Autominibiografía"
• Los diablos del petróleo (1986)
• Cuando éramos menos (1989)
Selecciones, recopilaciones, antologías
• Versos y poemas (1940)
• Antología (1948)
• Obras escogidas (1977)
• Poesía interdicta (1979)
o Contenido: Prometeo (1934); La Odisea (1940); Euclidiana (1968)
• Poesía y prosa de Renato Leduc (1979)
o Contenido: los seis libros de poesía y las dos novelas
• Renatogramas (1986) (Cuaderno de educación sindical No. 18)
• Los banquetes / El corsario beige (1987)
• Poemas (casi) inéditos (1944) (Publicado por la revista Nexos en 1987)
• Antología poética (1991)
o Contenido: selección de los seis libros de poesía, lo publicado en 1987 en Nexos y cinco poemas inéditos
• Brindis a la vida: obras escogidas (1996)
• Obra literaria (2000)
• Algunos poemas deliberadamente románticos / Breve glosa al Libro del buen amor (2002)

MÉXICO

RENATO LEDUC

ANTOLOGÍA - UNAM

(Selección y nota introductoria de
AMBRA POLIDORI)

NOTA INTRODUCTORIA
No sólo concebimos y captamos la poesía como auténtica
o falsa, sino más aún, como original o no original.
La originalidad que tiene que ver con lo más singular
de cada uno, es una actitud interna, un modo de enfrentarse
con la realidad, de ser en ella, un modo de
vivencia.

A Renato Leduc, mexicano perseguido por la leyenda,
no le importa cómo sea el mundo y lo que espere
de cada uno de sus habitantes o de sus poetas; Renato
Leduc se atiene a una originalidad que nunca ha pensado
ni piensa someter al visto bueno de los demás.
Poeta enemigo de la solemnidad, de la discreción,
de la sobria mesura y del sentimiento melancólico que
dominaron por mucho tiempo, como notas características,
la poesía mexicana, no pertenece a generación o
grupo alguno. Escritor insólito de estilo inventado más
que creado o que fatalmente sufrido, donde el juego, la
burla, la ironía y la nostalgia se mezclan en el riesgo
de una escritura que es el mismo lenguaje popular.
Porque escasa poesía ha sido como la de Renato Leduc,
espejo del mismo poeta, de la vida en la ciudad de
México, en los barrios viejos, entre cafés de chinos,
cantinas, toreros, políticos, artistas; además de la revolución,
los viajes, las guerras y el contacto con pintores
y escritores surrealistas.

Desde sus inicios, Renato Leduc se enfrentó a un
medio donde las máximas devociones y credulidades
seguían ceñidas a la idea y persecución de lo poético.
Uno se pregunta: ¿qué habrán pensado los dioses tutelares
de principios de siglo —como Enrique González
Martínez— que buscaban lo duradero, al leer:
No haremos obra perdurable. No tenemos de la mosca la
voluntad tenaz.

Mientras haya vigor
pasaremos revista
a cuanta niña vista
y calce regular...?
(de “Temas” en El aula, etc.)

Por otra parte, quizá pocos se han percatado que El
aula, etc., primer obra de Renato Leduc, escrita en
1924, es uno de los mejores libros de poesía de los
años 20 junto con Canciones para cantar en las barcas
(1925) de Gorostiza, Colores en el mar y otros
poemas (1921) de Pellicer y Biombo (1925) de Torres
Bodet —para mencionar algunos—, en los que la
alegría y la encantadora desfachatez para hablarle de
tú a la poesía, son notas más o menos presentes en los
poetas de esos años.

Además de las influencias que pudiera haber en la
obra de Leduc de los poetas Luis Carlos López, Efrén
Rebolledo y Ramón López Velarde, podría hablarse de
antecedentes, como es el caso de José Juan Tablada
con su espléndido poema “Misa negra” (1898), que
despertara tantas críticas y del que dijera su propio
autor en una carta en que condenaba esa hipocresía
grotesca de un público que toleraba garitos y prostíbulos
en el corazón de la ciudad donde vivía, y, sin embargo,
se escandalizaba ante la lírica vehemencia de
un poema erótico —que por cierto dio origen a la Revista
Moderna (historia larga de contar aquí). O también
del mismo Tablada (y mucho más cerca de Leduc
por el interés político y el estilo burlón) la Tragicomedia
zoológico política de rigurosa actualidad en tres
actos y en verso titulada “Madero-Chantecler”, editada
en 1910 por la Compañía Aserradora de Maderos,
S. A. Libelo en que Tablada satiriza la campaña política
de Francisco I. Madero, y además de mofarse de él,
lo hace de toda su plataforma y de las personas más
cercanas al candidato.
En el acto tercero dice El Perico respecto a Chantecler
(Feo. I. Madero):
¡Qué paladín vas a ser, / te lo digo sin inquinas; /gallo
bravo quieres ser / y te falta, Chantecler, / lo que ponen
las gallinas! / ¿De dónde sale que tú / de político presumas
/ ni de Chantecler? ¡Tus plumas / han de ser de
Kikapú! / ¡En tu vinícola empresa, / siendo con los
clientes malo, / hiciste vino de mesa, / es decir, vino de
palo! / Como homeópata, triunfar / tampoco tu ciencia
pudo, / pues hay pruebas que ni a un crudo / lograste
nunca curar! / ¿Salvador eres? ¡No embromes! / ¡Te
creen sólo salvador / los clientes de Vázquez Gómez, /
pues los tienes sin doctor!

También Renato Leduc para ridiculizar los hechos
solemnes de la vida o para desprestigiar las categorías
del arribismo y la corrupción que nos rigen, no duda
en acudir a la grosería, a la carcajada, a las expresiones
coloquiales, a las técnicas más populares de la manifestación
literaria, para lograr con ello una poesía
siempre irreverente, blasfema, agresiva, nostálgica y
sentimental —a pesar suyo. Dice Leduc en su poema
“El líder”:

El líder camina con paso de pato. / No es que sufra callo
/ ni estrecho el zapato / es que así es su andar / y con
él desfila el primero de mayo / y en las noches entra a
su dulce hogar. / Al líder le sobra dinero; cuotas / y
otras prestaciones del trabajador / le brindan queridas,
maricas, madrotas, / vicios de banquero, goces de hambreador.
/ La vida del líder es sólo un prurito / contumaz
y terco de actos-de-adhesión: / de guiar su manada
servil y obediente / y escuchar el grito: /”Gracias... gracias...
gracias... / Señor Presidente” / traseros en alto,
en la procesión
(Catorce poemas burocráticos)

Claro que no hay que olvidar que tal literatura ha tenido
otro gran cultivador: Salvador Novo, que con distinto
criterio ha manejado igualmente la grosería, las
alusiones personales, la agresión a los poderosos, el
doble sentido, la anécdota erótica o soez, como en su
libro Sátira publicado en 1925.

Algo muy evidente en la poesía de Renato Leduc es
la lucha constante que se da entre lo sentimental, lo
nostálgico

Eludes, diletante, la profunda
sencillez de mi vida.
¿Quién te dijo que el alma padecía,
si alma no tengo? ¿Quién te dijo
que fuese fantasmal la esencia mía?...
(de “La estatua” en El aula, etc.)

y el afán de terminar con esa tendencia a sacralizarlo
todo, a hacer de la poesía un ejercicio retórico o algo
muy serio y profundo.

III
Novia insolvente: por tus medias rotas / vertí de llanto
las primeras gotas… / En mi recuerdo como corcho flotas
/ cuando laxa de amor y complacencia, / en un cuarto
de hotel y en mi presencia, / te lavabas el árbol de la
ciencia / perdida ya tu condición virgínea. / Perdón si
en actitud antiapolínea / besé tus muslos y aflojé la
línea. Llanto que derramaste, amargo llanto, / ira, dolor,
remordimiento, espanto... / Lo que perdiste no era
para tanto. / Tiempos en que yo era adolescente / y el
señor don Porfirio presidente / y Dios nuestro señor,
omnipotente. . .
(XV fabulillas de animales, niños y espantos)

Y es justamente esa cualidad para reunir lo que consagra
y lo que desmitifica en una misma escritura poética,
lo que hace de Leduc uno de los representantes de
la poesía popular mexicana; amén de un gran sentido
del humor que no es fácil encontrar en nuestras letras.

Renato Leduc ha publicado los siguientes libros de
poesía: El aula, etc. (1924). Algunos poemas deliberadamente
románticos y un prólogo en cierto modo innecesario
(1930), del que ha dicho el autor: “Después
[de publicar El aula, etc.] me dijeron los amigos que
por qué no escribía en serio. Y eso para mí no tenía
chiste. Escribir los poemas grandilocuentes y trágicos
y teatrales que hacían los otros poetas me parecía
hacer uso de fórmulas muy sobadas. Pero lo hice, para
demostrarles a los que insistían”. Después apareció
Unos cuantos sonetos que su autor tiene el gusto de
dedicar a las amigas y amigos que adentro se verá
(1932), que fueron un escándalo para las familias “decentes”
(como la “Misa negra” de Tablada), sólo por
unas cuantas palabras “de las que no se usan frente a
personas de respeto” y que el autor usaba a todas
horas, incorporándolas a su poesía. También publicó:
Poemas de Mar Caribe (1933). Sonetos (1933). Prometeo
(1933). Prometeo mal encadenado (1934). Breve
glosa del Libro del Buen Amor (1939), del que dice
Leduc: “Después, ya en plan de hacer algo estructurado
y gustándome el Arcipreste de Hita y Luis de
Góngora y, de los mexicanos, López Velarde, quise
hacer algo sobre un plan definido, Escribí un libro que
se llamó Breve glosa..., en tercetos, endecasílabos y
otras formas tradicionales”. Luego, en 1940 apareció
reuniendo todos los libros anteriores más \inos 14
poemas inéditos: Versos y poemas. En 1942 se publicó
Poemas desde París. En 1948 Antología de Renato
Leduc. En 57 XV fabulillas de animales, niños y espantos.
Y en 1964 Catorce poemas burocráticos y un
corrido reaccionario, para solaz y esparcimiento de
las clases débiles, obra satírica en que el anti burgués
de Leduc se mofa de conocidos políticos, de quienes
triunfan tras de un tranquilo escritorio, de los anónimos
explotadores del pueblo, y, como humorista, no
desdeña la ocasión de resaltar aspectos ridículos. En su
corrido de la Revolución Mexicana consigue captar el
tono y el sentir de la época y logra crear el mejor corrido
postrevolucionario que se conoce, lo que testifica
al escritor como un continuador y renovador de las
tradiciones.

Después de este libro han aparecido antologías y
textos que reúnen casi la totalidad de su producción
poética.

Leduc tiene asimismo un relato: Los banquetes
(1932); una novela: El corsario beige (1940); en prosa,
Banqueta (1961); una obra dramática: El Prometeo
sifilítico, además del desarrollo de una constante labor
periodística siempre elocuente y limpia. Renato Leduc,
el gran bohemio, el amante de los toros, el “poeta involuntario”,
la institución periodística, el eterno conversador
continúa a los 83∗ años lúcido, fecundo, enjundioso
y amenísimo, al margen de cualquier
menoscabo, creador de una leyenda para cada día de
su vida.
AMBRA POLIDORI.

MÉXICO

RENATO LEDUC

ANTOLOGÍA - UNAM

1) CINE

La marimba toca hawaianamente,
Dolores del Río, ensaya una pose.
Flota en el ambiente
perfume de axilas y polvos de arroz...

Penumbra propicia
para esparcimiento
de chicos y chicas.

Como dos cocuyos
fulgen las pupilas
de una doncellita,
que pronto, muy pronto
dejará de serlo...

Mi boca está seca —¿chicle? ¿limonadas?—
Dos novios se besan con fe que conforta;
toca la marimba hawaianamente.
La pantalla dice:

Episodio sexto —triunfa la Virtud.

Y una niña grita,
con rabia inaudita:
¡Soez, majadero! ¡Que prendan la luz! ...

( De "El aula...")

MÉXICO

RENATO LEDUC

ANTOLOGÍA - UNAM

2) LOS BUZOS DIAMANTISTAS

I

Una nítida noche, en que la pedrería
sideral deslumbraba,
los buzos-diamantistas, en santa cofradía,
descendimos al mar...

Puede ser —nos dijimos—puede ser
que la luz de Saturno, diluyéndose, forme
algún extravagante sulfato, alguna gema
nunca vista jamás...

Puede ser, nos dijimos ...

II

Lunarios opalinos. Academias
rutilantes de nácar y coral,
donde monstruos socráticos decían
que sólo siendo feo se puede ser genial...

Dialéctica suscinta de un sabio calamar:

Seamos impasibles, sublimes y profundos
como el fondo del mar,
Si no por altivez, por desencanto
imitemos el gesto del océano
monótono y salobre...

Es lo mismo que un astro se derrumbe,
o que muera un gusano.
Seamos impasibles como el fondo del mar

MÉXICO

RENATO LEDUC

ANTOLOGÍA - UNAM

2) LOS BUZOS DIAMANTISTAS (Cont.)

III

Y después —Oh, adverbio ineludible—
Una joven medusa iridiscente
embrujó nuestros sueños...
¿Qué doncella mortal puede tener
su encanto deleznable, y sus pupilas
que fosforecen vírgenes de llanto?...

Una vez nada más, entre dos aguas,
contemplamos su grácil navegar.

Como el rey Apolonio, ahora decimos:
Yo tuve un nombre,
un bello nombre que perdí en el mar.

IV

En un cielo violáceo, bosteza Lucifer.
El ponto está cantando su gran canción azul.
Los buzos-diamantistas, en santa cofradía,
volvemos a la tierra, a vivir otra vez.
Traemos del abismo la pesadumbre ignota
de lo que pudo ser...
(El aula, etc.)

MÉXICO

RENATO LEDUC

ANTOLOGÍA - UNAM

3) EL MAR

Inmensidad azul. Inmensidad
patria del tiburón y el calamar;
por el temblor rumbero de tus ondas
vienes a ser el precursor del jazz...

Síntesis colosal
de mariscos, espumas “and steamers”
Profundo aquel filósofo que dijo:

“Cuánta agua tiene el mar”...

¿Fue Vasconcelos?
¿Fue Bergson?
¿Fue Kant?. . .

(El aula, etc.)

MÉXICO

RENATO LEDUC

ANTOLOGÍA - UNAM

4) CÍVICA

Caterva gobiernista, que sigue paso a paso,
el cadáver de un héroe que va para el panteón.
Una muchacha tiende rotundo y blanco brazo,
señalando en las nubes el vuelo de un avión...

Vapor caliginoso levanta de la tierra.
La comitiva marcha, rezumando sudor.
Y un perrito “bull-terrier” encima de una perra,
afánase y jadea... para mirar mejor.

(El aula, etc.)

MÉXICO

RENATO LEDUC

ANTOLOGÍA - UNAM

5) HIMENOCLASTA

(Epitafio para la tumba de
José Valenzuela Rodríguez)

Tú que con sutileza de geómetra euclidiano
determinaste el radio probable del placer;
y calculaste, sólo con aplicar la mano,
cuántas pulgadas mide un sexo de mujer. . .

Tú que pontificaste con gesto sibarita
en los propíleos sacros del poliforme amor;
y a cincuenta doncellas —palomas de Afrodita—
mostraste los senderos del más grato dolor...

Cuando la Ker te ciegue definitivamente,
trasmútese tu carne en una vida potente;
y que tu lengua sea, ya para siempre muda,
hoja que cubra el sexo de una virgen desnuda...

(El aula, etc.)

MÉXICO

MANUEL MAPLES ARCE




PRIMAVERA

El jardín alusivo se envaguece de esperas
y el corazón despierta a las últimas cosas.

Un soplo de radiolas
avienta hacia nosotros
sus rumores de vidrio.

Los poetas comentan la renuncia del día.

Las calles vagabundas regresan del exilio.

Una tenue esperanza me llevó a sus caricias;
su imagen repentina me estremece en lo hondo;
anida su blancura en la tarde latente,
y mientras que desciñe su busto de suspiros
los árboles alumbran nuestro secreto cósmico.

La ausencia es el perfume que me deja en el pecho.
La pierdo en la espesura
de la vida moderna,
y nuevamente vuelvo,
al campo de deportes con sus lunas auténticas.

Apuesto a su sonrisa en el juego de pókar,
lecturas de la música anegadas de lágrimas.

Cuando pongo en sus manos
el cheque de mi adiós,
los expresos sonámbulos
despiden nuestras sombras,
y el mareo de los puertos dentro del corazón.

(Solfea la primavera
sus lecciones).

De pronto el desenlace obscuro de la célula.

Transaré con los pájaros su recuerdo sangrante.