VI: SONETOS : INTRODUCCIÓN - HISTORIA - ESTRUCTURA POÉTICA - SELECCIÓN DE SONETOS EN CASTELLANO

SIGLO XIX

FELIX VALENCIA

1) EN LA MORGUE


Extendieron sobre el mármol el cadáver del poeta

y aserrando el cráneo, triste presa expiatoria,

descubrieron la negruzca y ondulante trayectoria

que el veneno siguió raudo destruyéndole la vida.


Los curiosos practicantes observaron en seguida

aquel cráneo que en un tiempo soñó acaso con la gloria

y allí estaba cual brillante calcinado y hecho escoria,

semejando sobre el mármol una perla ennegrecida.


En su pecho estaba roto el corazón por el quebranto

y un gran coágulo de sangre solamente parecía

¡Aquel que hizo al pobre bardo soñar mucho y amar tanto!


Arrancáronle muy luego con extraños bisturíes

y al tomarlo un practicante que estudiárselo quería

se deshizo entre sus manos, como lluvia de rubíes …

SIGLO XIX

FELIX VALENCIA


2) LA GRAN MENTIRA


Cristo y Judas son flores de heroísmo
y la una sombra agranda la otra lumbre;
si Cristo es grande como toda cumbre,
Judas es negro como toso abismo.



Mas los dos, por extraño fatalismo,
al predicar amor y mansedumbre,
el uno es presa de ebria muchedumbre
el otro es un verdugo de sí mismo.



Mientras tanto el Dios hombre y el suicida,
hasta hoy no pueden con sus muertes rudas
disminuir las miserias de la vida.



¡Y entre tantos horrores no se ha visto
un acto más infame que el de Judas,
ni un morir más inútil que el de Cristo!

SIGLO XIX

FELIX VALENCIA


3) ERRANZA LEJANA

En vano he mostrado a los cielos una hosca mirada,
un puño crispado que, luego, más flojo ha caído;
el ave, siquiera tiene alas; el árbol un nido
y yo ni esperanza, ni anhelos, ni cantos, ni nada.

El grito que a veces se escapa se va con el viento
y lejos... la burla del eco convierte en gemido.
El mar tiene horas de calma, silencio y olvido
y yo ni descanso, ni tregua, ni fuerza, ni aliento.

Por eso, aunque hollaran mis plantas alfombras de rato
Ya nada me atrae, ya nada me gusta, ya nada me alegra;
ni canto a la aurora, ni río a la tarde, ni sueño al ocaso.

Muy triste, muy solo, a medida que el trueno retumba,
por entre las densas tinieblas de noche tan negra,
yo soy un viajero que busca posada en la tumba

SIGLO XIX

FELIX VALENCIA


4) COMO EL COCUYO

Ríe la tarde con ardiente anhelo,
al resplandor del sol ya moribundo,
que lo mismo que un pájaro errabundo,
cansado de volar serena el vuelo.

Llega la noche y con su oscuro manto,
cual inmenso sudario envuelve al mundo;
entre las cosas un negror profundo
y se encienden los astros en el cielo.

Tal ríe a la ilusión el alma humana
y aún le adora doblando la rodilla,
sin ver que es flor que dura una mañana.

Y, después, con inmensa maravilla,
aunque en notas de llantos se desgarra
la noche del dolor, es cuando brilla.


Me tengo que ir ya. y estaré toda la mañana fuera. Luego sigo buscando

Adelante, Lluvia. Puedes seguir. No encuentro más.

SIGLO XIX



Valenzuela, Jesús E.
Durango (México). 1856 - 1912
Poeta.


Hijo de un industrial minero, Jesús Emilio Valenzuela vivió una infancia acomodada. Como muchos jóvenes de su tiempo, emigró de su estado natal con el fin de procurarse una mejor educación. Cursó los estudios medios en el Instituto del Estado de Chihuahua, donde conoció a Enrique C. Creel y Ramón Corral, para después trasladarse a la ciudad de México e ingresar a la Escuela Nacional Preparatoria. Gabino Barreda, Ignacio M. Altamirano, Justo Sierra e Ignacio Ramírez destacan entre sus maestros. De aquella época escolar datan sus primeras composiciones poéticas divulgadas en «El Iris» y «La Libertad».

Se tituló como abogado en la Escuela Nacional de Jurisprudencia e inició una carrera política. Entre 1880 y 1904 fue diputado federal; después responsable de las publicaciones de la Secretaría de Instrucción Pública y Bellas Artes. Fue presidente del Liceo Mexicano de Ciencias y Literatura.

Para continuar los esfuerzos de la «Revista Azul» por dar voz al movimiento modernista, en 1898 funda formalmente la «Revista Moderna». En ella, Valenzuela, según Genaro Estrada: "acogió y reunió a lo más selecto de lso escritores mexicanos; fue, de unos, generoso mecenas; de otros, alentador entusiasta y de todos cordial compañero; impulsó a los escritores jóvenes, dio nuevo vigor y desusadas energías a los viejos y era, en una palabra, dispensador de gracias y mantenedor de entusiasmos..."

Además de político, editor y escritor, fue notorio empresario. Las colonias Roma y Juárez se fincaron en terrenos que él adquirió cuando eran tierras baldías de poco valor. En Italia el fue otorgada la distinción Il Nostri Contemporanei. Fue miembro del Ateneo de Santiago de Chile y de laJuris Positivi Poenales Scholae, ambos de la capital chilena.

Jesús E. Valenzuela ha sido generalmente identificado por su quehacer como promotor y director de la «Revista Moderna». "Generoso favorecedor de sus mosqueteros malditos", como lo llama Vicente Quirarte, compartió la inquietud de cambio en la expresión literaria con la que comulgaban los modernistas. Brindó su apoyo a los nuevos escritores, quienes, en muchos casos, no dudaron en dedicarle sus cuentos o poemas. No fue plenamente un crítico literario, pero los prólogos que escribió para diversos autores lo revelan como buen lector y conocedor de la literatura de su tiempo.

Publicó tres poemarios: Almas y cármenes (1904), Lira libre (1906), Manojo de rimas (1907); sus memorias aparecieron en «Excelsior» de 1945 a 1946, reunidas finalmente en Mis recuerdos. Manojos y rimas (2001). En el panorama modernista, Valenzuela aparece como un autor menor. A su poesía le faltó, a juicio de Tablada, "el don de expresar cabalmente la profundidad de su emoción y la altura de su pensamiento"; respecto a su narrativa, además de ser escasa y permanecer aún dispersa, no consiguió desarrollar la prosa artística propia de Gutiérrez Nájera o Nervo. Sin embargo, el humor, la locución ocurrente, la burla disimulada y el escarceo amable imprimen la tónica a un estilo que, apartado de la rigurosidad formal, los matices plásticos y los juegos descriptivos cumple con los cánones de la época.

SIGLO XIX



Valenzuela, Jesús E.
Durango (México). 1856 - 1912
Poeta.



Don Quijote

Camina, de quimeras coronado,
seco y cetrino, con su rocín mansueto
ceñidos cinturón, adarga y peto
y al tizona en el siniestro lado,

el inmortal Quijote, el esforzado
paladín de ideal, loco discreto,
enardecido por su amor secreto,
distante siempre, pero siempre amado.

Es ficción y es verdad: así el fecundo
anhelo va por la intrincada senda
de la vida falaz y encantadora:

el mal y el bien luchando por el mundo;
en el desierto abrasador, la tienda;
y en la profunda oscuridad, la aurora.





Tú empiezas y yo acabo la jornada...

Tú empiezas y yo acabo la jornada...
Vespertino crepúsculo es mi vida
y la tuya una aurora suspendida
en la cumbre magnífica y alzada.

En la existencia yo no espero nada,
Tú llegas a la fuente apetecida
que con linfas purísimas convida
a emperlar la ilusión de la alborada.

Recuérdame en tus horas de ventura,
y más en el dolor, torvo y sombrío;
es una estrella la bondad, muy pura.

Está la noche próxima y oscura,
la barca de Caronte surca el río...
Mitiga en mi memoria la amargura.



Pues listo, puedes continuar cuando quieras, Pascual.

SIGLO XIX

JUAN VALERA ( CENTRO VIRTUAL CERVANTES)

Biografía de Juan Valera, por

ENRIQUE RUBIO CREMADES





La novela en la segunda mitad del siglo XIX, digna sucesora de la novela cervantina, reúne a una serie de escritores de indiscutible calidad literaria que hacen de este período uno de los más fecundos de nuestra historia literaria. La obra de Valera se nos presenta como un rico conglomerado de ideas y sugerencias, de crítica y creación; incluso, de vivencias personales que ayudan no sólo a comprender el espectro político y social contemporáneo sino a analizarlo con las sutiles matizaciones de su peculiar perspectiva. Sin la publicación de gran parte de su epistolario, difícil sería comprender la auténtica dimensión de Valera, pues es allídonde el lector puede conocer no sólo las ideas literarias e ideológicas del autor, sino también páginas íntimas de su vida que configuran y moldean el peculiar carácter de Valera.

Juan Valera y Alcalá-Galiano nació en Cabra(Córdoba), el 18 de octubre de 18241. Su madre, doña Dolores Alcalá Galiano y Pareja representa el ambiente aristocrático de la época; su padre, don José Valera y Viaña, hombre impregnado de ideas liberales que le condujeron a la pérdida de su carrera militar. Juan Valera cursó filosofía en el Seminario de Málaga (1837-1840), años de especial efervescencia para el romanticismo español y que inciden fuertemente en el autor. En sus lecturas desordenadas confiesa haber leído a Voltaire, Shakespeare, Zorrilla, Hoffmann, Scott, Byron, Víctor Hugo2, Espronceda3... Valera no puede evitar en sus primeros años la fuerte pujanza del romanticismo, huella que irá gradualmente desapareciendo hasta convertirle en un espíritu crítico, en un ideal forjado en el más puro escepticismo e ilustrado que le acercarán a su añorado siglo XVIII.

Publica sus primeros versos en El Guadalhorce, periódico malagueño. Traduce en verso fragmentos del Manfredo y compone sonetos a imitación de Lamartine. Marcha más tarde a Granada, donde conoce la estrechez de un pupilaje. Sus lecturas románticas ya no influyen tanto en el ánimo de Valera y sí, por el contrario, los clásicos quienes gozan de su especial favor. Lee a Propercio, Catulo y Horacio. Tiene sus primeros triunfos poéticos locales en la revista La Alhambra. El elogio y la vanidad de su progenitora harán que Valera marche a Madrid a continuar los estudios de Derecho. En 1844 se gradúa bachiller en Jurisprudencia y en 1846, de licenciatura. Con anterioridad, Valera ha sufrido los primeros desdenes amorosos, se enamora de Gertrudis Gómez de Avellaneda, poetisa que triunfa en el Liceo madrileño y que inspiraría en el autor encendidos y sentimentales versos4.

Valera, convertido en abogado sin empleo en Madrid, frecuenta los teatros y las tertulias, ávido de ver y ser visto, en espera de que la suerte le favorezca y le depare, al mismo tiempo, un buen empleo. Tenía, como indica C. Bravo-Villasante, talante de hombre de mundo, agradable conversación y cultura, rasgos poco conjugables en la sociedad de buen tono de la época5, aunque también un poco del protagonista de Las ilusiones del doctor Faustino, como señala Cyrus C. DeCoster6, que se sentía con talento pero no podía decidir qué carrera escoger. Su epistolario es una rica muestra de los galanteos amorosos del joven Valera, que es bien acogido en los ambientes mundanos. Su padre realiza gestiones con su entrañable amigo el Duque de Rivas. Istúriz, el 14 de enero de 1847, le nombra agregado sin sueldo en la Legación de Nápoles. El 21 de enero de 1847 Valera escribe a su padre comentándole los preparativos del viaje, agradeciéndole el sacrificio económico. Con no poco gracejo alude al Duque de Rivas como «Grande-pobre» y a las exhaustas arcas de los representantes de la Legación, incluido el propio Valera, que agudiza el ingenio para gastarla mínima parte de su asignación7. En una carta que escribe a su amigo Juan Navarro Sierra, Valera caricaturiza humorísticamente su estancia en Madrid y su entrada en la diplomacia:


Me vine a Madrid con el intento de buscarmealguna ocupación lucrativa y honrosa, con cuyo objeto veníadecidido a pasar un año con un abogado y después abrir bufete;pero como mi fuerte no es el trabajo, y menos de esta clase, ahorqué latoga, quemé la golilla y, aprovechándome de una buena coyuntura,me metí de patitas en la diplomacia, donde con bailar bien la polca ycomer pastel de foiegras, está todo hecho8.




A raíz de este nombramiento nuestro autor marcha a Italia, el16 de marzo de 1847, primera experiencia en su carrera diplomática, dela que guardará un recuerdo imborrable9. En Italia surgen nuevasescaramuzas sentimentales y amorosas. Primero, con una dama conocida con elnombre de la «Saladita» y más tarde con LucíaPalladi, marquesa de Bedmar y princesa de Cantacuceno, la «damagriega» o la «Muerta», por la palidez de su rostro. De sussentimientos hacia ella nacieron inspirados y amorosos versos, sentimientos quela diferencia de edad obstaculizó y no tuvieron la correspondenciadeseada10. Conoce en Italia, finales de 1849, a donSerafín Estébanez Calderón, hombre culto, refinado, doctoen lengua arábiga y en numismática, bibliófilo empedernidoy escritor castizo que influye decisivamente en Valera. Con razónllegará a decir más tarde: «Quién me preparósólida y macizamente para ser escritor castellano, en prosa y en verso, fue el famosodon Serafín Estébanez Calderón, cuyo ingenio, cuyo saber ycuya manera de sentir y expresar lo que siente son dechado, mapa y cifra de españolismo»11.

A finales de 1849 Valera abandona su destino de Nápoles12 y regresa a Madrid en donde pronto se sentiráhastiado y desengañado. El proyecto de ser nombrado diputado por eldistrito de Córdoba se desvanece pronto acuciado Valera por la necesidadperentoria de conseguir dinero. Surgen momentos difíciles ydesalentadores. De todos estos vaivenes políticos y sociales darácuenta más tarde Valera -1863-, confesando con donosa y certera ligerezaque «Me vine a Madrid con licencia, y me vine tan atolondrado, que nohice aquí sino disparates y tonterías en un año queestuve. Iba al Café del Príncipe, al Prado, a tertulias detrueno, y apenas si leía ni escribía, ni me ocupaba de nadaserio. Mi familia, al ver que era muy costoso y que para nada servía, nipara abogado, ni para periodista, ni para literato, determinó que noservía sino para diplomático, y que si no había dearruinarla, era menester que ya me diesen sueldo»13.

Agregado de número de la Legación de Lisboa14 con sueldo de 12.000 realesanuales, Valera toma posesión de su destino el 26 de agosto. Desdeallí se trasladó a Río de Janeiro15 como secretario de Legaciónpresidida por Delavat. Vivencias que luego pasarán a su novela Genio y figura, obra que según el propioValera era una historia más verdadera que divertida. El episodio en laTejuca acompañados de Merengue de Fresa y de la Venus de bronce, de Genio y figura, tiene todos los visos de seruna experiencia vivida.

En septiembre de 1853 regresa a Madrid16 y colabora en la prensa madrileña conartículos literarios y políticos. En la Revista Española de Ambos Mundos publicaun ensayo que se titula «Del Romanticismo en España y deEspronceda», páginas en las que rinde un fervoroso tributo aEspronceda. Artículos también contra la política delGobierno de Sartorius. Establecido el Gobierno de la Unión Liberal,Valera aceptará ir más tarde a Dresde, con la mismacategoría y sueldo. El itinerario diplomático continúa,viaja a Rusia -1857-17 bajo las órdenes del Duque deOsuna. Las cartas que Valera escribió desde Rusia a su amigo LeopoldoAugusto Cueto son un fiel reflejo de la fatuidad y ostentación de quehace gala el Duque de Osuna en su misión diplomática, personajeque a tenor de las cartas de Valera no tenía el sentido delridículo y dilapidaba fuertes sumas de dinero para impresionar al cuerpodiplomático ruso, como, por ejemplo, tirar una valiosa vajilla de orodespués de comer o traer naranjos de España para una fiestainvernal.

En estos años Valera es ya conocido y respetado en loscenáculos literarios. Funda, junto con Caldeira y Sinibaldo de Mas, la Revista Peninsular, en donde publica variaspoesías y un ensayo sobre Las Escenas Andaluzas del Solitario. Colaboraen la revista ecléctica El Semanario Pintoresco Español, La Discusión, El Museo Universal, La América... publicaciones de granimportancia en la prensa madrileña del momento.

En 1858 es elegido diputado a Cortes por Archidona. Un intenso yamplio repertorio de conferencias y artículos protagonizan la vida deValera. Conocida es la polémica que mantuvo con Castelar en el Ateneo, así como sus deseos de fundar unnuevo periódico satírico literario -LaMalva-18 con lacolaboración de Miguel de los Santos Álvarez y Alarcón. En1860 colabora con gran asiduidad en la revista satírica titulada El Cócora19 a instancias de su fundadorAndrés María Segovia. Valera nos dice al respecto: «él y yo encocoramos a todos los literatos ramplones, o a los quetales creíamos. Nunca había estado tan lejos de lapolítica, a pesar de ser diputado y de la oposición». Enestas páginas publicará artículos anónimos,impregnados de mordacidad e ironía, como el titulado «De losbuenos tiempos antiguos» y la «Carta pesada a El Cócora en defensa de lacrítica pesada», parodia sobre las personas que desmenuzan lapoesía palabra por palabra y aplican un huero e insustancial comentario.En diciembre de 1860, José Luis Albareda pide a Valera que acepte elpuesto de redactor principal en el periódico El Contemporáneo20, de tendencia moderada, patrocinado por el Marqués deSalamanca. La respuesta nos la ofrece el mismo Valera:


Yo le dije que sí, pero no sabíasi acertaría yo a escribir de prisa y de política militante; queen mi vida las había visto más gordas; que yo habíaescrito muy reposadamente de literatura, pero, en suma, entré deredactor, y desde entonces me metí de veras en la vida política.La historia de El Contemporáneo es, desde entonces, mihistoria. En él he escrito artículos de fondo, sueltos,gacetillas, crónicas parlamentarias, variedades literarias, y hastaalguna que otra copla, a pesar de la fecundidad de Correa21.




En El Contemporáneo publicó nosólo artículos de crítica literaria y políticos,sino también obras de ficción. El 10 de febrero de 1860 publicaen la sección de folletones su novela Mariquita y Antonio en sustitución denovelas de corte folletinesco, como las de E. Sué o Jules Sandeau. Unaño más tarde es elegido miembro de la Real Academia de la Lenguaen la que ingresa con su discurso sobre La libertad en el Arte, al que contestaCánovas. Paralelamente transcurre un episodio de gran importancia en lavida de Valera: su matrimonio con Dolores Delavat en París, en laiglesia de San Pedro, de Chaillot22.

La revolución de 1868 tiene en Valera un cronista deexcepción. Sus puntuales cartas dirigidas a su familia constituyen unfiel testimonio de lo que ocurrió en España durante esteperíodo23. Una vezmás, Valera observa que el principal problema lo constituye lasdesavenencias de tipo ideológico, ramificadas en encontradapolémica con problemas de tipo religioso y moral. Su epistolario revelaun carácter realista y objetivo, capaz de analizar los entresijos de lapolítica, al igual que ocurriera más tarde con el desastre del 98en el que Valera parece anticipar el enfrentamiento con los Estados Unidos.

Por estas fechas -1867-1871- aparecieron sucesivamente los trestomos traducidos por Valera de la Poesía y arte de los árabes enEspaña y Sicilia del alemán Schack. El 24 de febrero de 1872es nombrado Valera director general de Instrucción Pública, cargopolítico que perderá a tenor de los sucesos acaecidos por estasfechas, que le suponen el ostracismo político. Es, sin lugar a dudas, elperíodo más fecundo del autor, interrumpido nuevamente por sucarrera diplomática, a partir de 1881. Olvidado todo tipo de recelopolítico y desengañado de la Corte, Valera se sumerge en un mundoidílico, carente de ambiciones y capaz de ofrecer desde esa áurea mediocritas páginas deinnegable belleza. Su estado anímico queda perfectamente definido en elprólogo de la edición americana de Pepita Jiménez, cuando afirma que seencontraba «en la más robusta plenitud de mi vida, cuandomás sana y alegre estaba mi alma, con optimismo envidiable y con unpanfilismo simpático a todo, que nunca más se mostrará yaen lo íntimo de mi ser, por desgracia»24. Enmayo empieza a publicarse Pepita Jiménez en la Revista España,25novela psicológica -según el propio autor- en la que se narra elproceso de enamoramiento de la joven viuda, Pepita Jiménez, y elseminarista Luis de Vargas. Valera va a utilizar un peculiar recurso en susnarraciones que servirá para explicar su propia teoría sobre lanovela. Nos referimos a las cartas-prólogo antepuestas a sus obrasnovelescas y que son de gran importancia para conocer su idearioestético, como tendremos ocasión de comprobar en páginasposteriores.

La Revista de España publica mesesmás tarde Las ilusiones del doctor Faustino26, novela que la crítica ha consideradotrasunto del propioValera. El protagonista, Faustino, es ambicioso e indecisoen su etapa juvenil. Su padre, don Francisco, es un liberal perseguido por «Narizotas» (Fernando VII). El autoritarismo de la madre de Valeraguarda la misma similitud con la fémina de esa ficción. Inclusotodo ese carácter dubitativo que distingue o aqueja a Valera en susprimeros años es idéntico al experimentado por el doctorFaustino. No menos elocuente es la identificación del mundogeográfico-novelesco con el real, fusión que da un sentidoúnico y unitario a la vez: sublimación y transposición deun paisaje andaluz como si de una Arcadia se tratara. El doctor Faustino estambién, como diría el mismo Valera, el hombre que representa atoda su generación, una generación compuesta por ambiciones,escepticismos, ensueños, descreimientos, concupiscencias... en el que elmáximo exponente es el propio Valera27.

En el mismo año conoce al entonces joven MarcelinoMenéndez Pelayo, recién llegado a Madrid con una carta depresentación para Valera de su amigo Laverde. De esta amistad nace unacopiosa correspondencia de singular valor para la crítica28.También por estas fechas publica El comendador Mendoza29, novela en la que el autor se proyecta en don Fadrique Lope deMendoza. El retorno de este personaje a su pueblo es semejante al de Valera aCabra y a Doña Mencía, lo mismo que el matrimonio final delcomendador -que tiene cincuenta años- con Sofía -de dieciocho- esfiel reflejo de lo que ocurrirá más tarde en Juanita la Larga. El don Braulio de susiguiente novela, Pasarse de listo30, la más endeble de sus novelas -segúnconfesión de Valera a Menéndez y Pelayo-, ofrece tambiénconcomitancias con la biografía del autor, como aquella referencia delprotagonista a la teoría de los grados de genio o talento, quemás allá de cierto grado ordinario inutilizan a la persona.

En una carta fechada el 30 de julio de 1878, dirigida aMenéndez Pelayo, le comunica que ha «empezado una nueva novela -Doña Luz-» de la que ha escrito cuatrolargos capítulos. El 11 de agosto le dice que lleva escritos ochocapítulos, y en cartas posteriores le confiesa que ha retardado, a causade otros compromisos la finalización de la novela. El 18 de abril de1878 en breve carta le comunica: «Mi querido amigo don Marcelino:ahí va un ejemplar de Doña Luz para usted. No quiero y quiero-vorrei e non vorrei- que diga usted algocon su firma en los periódicos santos»31. Laalusión a los periódicos «santos» estárelacionada, como es lógico, con la venta del libro, y, por ende, aludea la precaria situación económica de Valera. En Doña Luz todo se supedita al idealreligioso y a la necesidad de reconciliar la naturaleza y el espíritu.Con anterioridad publica en la Revista Contemporánea su obra Asclepigenia, diálogo filosóficoamoroso en un acto que nunca verá en escena Valera y que parece habersido escrito para un teatro de cámara minoritario. Períodoprolífico en el que publica una obra por año, múltiplesensayos críticos, discursos académicos, reseñas,traducciones y cuentos, que hacen que este período sea el másfecundo del autor.

El regreso a la diplomacia abrirá un nuevo paréntesisen su vida, y lo alejará de su ficción literaria, de su mundonovelesco. Las fechas comprendidas entre los años 1881 y 1893 suponen elretorno a la vida diplomática: primero, Ministro de España enLisboa32,más tarde en Washington y, por último, en Bruselas y Viena33.Su abundante epistolario dirigido tanto a compañeros de Academia como asu círculo literario y familiares, va revelando preocupaciones hondassobre la política y la literatura, así como su precariedadeconómica34 y elacercamiento de sus hijos.

Valera, si bien ha abandonado el arte de novelar, no por ello dejade publicar artículos de crítica literaria35 o versos que reciben el más fervorosoaplauso de la crítica36. Laaparición de un libro de versos de Valera con carta prólogodedicada a su joven amigo Menéndez Pelayo, que ha puesto notascríticas a todas sus poesías, es elogiado y ponderadoprofusamente por el temido Clarín que sin pudor alguno confiesa en suartículo publicado en La Opinión que Valera es «nuestroprimer literato», elogia tanto sus novelas como la calidad de sus versos,que según él rezuman un aire cosmopolita y nos recuerdan lasfiguras del Renacimiento, a lo Garcilaso, Quevedo o Hurtado de Mendoza. Valeraha publicado por estas fechas las dos primeras series de Cartas Americanas, publicadas en la revista La España Moderna y en El Imparcial. Sus Cartas son una fuente inagotable para conocerlas publicaciones de la América hispana e, incluso, de losacontecimientos literarios de la España del momento. El éxito fuetan rotundo que sus escritos se reprodujeron en la inmensa mayoría delos periódicos de América.

El año 1895 supone el comienzo de una nueva etapa decreación novelesca. Sus tres novelas, Juanita la Larga, Genio y figura y Morsamor se publican, respectivamente, en 1895,1897 y 1899. Valera ha abandonado definitivamente la vida diplomática ysu mundo se reduce casi exclusivamente a la conocida tertulia de la Cuesta deSanto Domingo37.En su casa se reúne con un grupo de amigos y literatos en animada ysustanciosa conversación. En la famosa tertulia aparecen el conde de lasNavas, Luis Vidart, Blanca de los Ríos, los hermanos Quintero, E. PardoBazán, Narciso Campillo, los Vázquez de Parga, MenéndezPelayo... Valera, ya en el umbral de la muerte, no puede redactar sus escritosa causa de su ceguera38. Un egabrense, don Pedro de la Gala, será quien haga desecretario y acompañante al mismo tiempo. Valera, mermado en suscualidades físicas, pero no en las intelectuales, añora laslecturas clásicas y publicaciones extranjeras que, debido a su ceguera,no puede leer, no encontrando tampoco al interlocutor y traductor válidopara sus deseos. Su epistolario revela el estado anímico del escritor. La carta que el 13 de marzo de 1905 escribiera a su buen amigo el doctor Thebussem es harto significativa para conocer su decaimiento físico: «Muy leves son ya las esperanzas que me restan de componerme y de valer para algo. Lo probable es que los tres o cuatro libros que tengo empezados, a saber: Elisa la Malagueña, la Metafísica a la ligera y Meditaciones utópicas sobre la educación humana, se queden sin terminar y me lleve yo al otro mundo lo mucho que me falta aún por escribir, para que dichas obras queden completas»39. Un mes más tarde -el 18 de abril- Valera deja de existir.

SIGLO XIX

JUAN VALERA

A pesar de que la BVC dedica más de 15 apartados a su obra, viniendo recogida, incluso, su obra poética, no encontramos más que los cinco sonetos que señala RAMÓN GARCÍA GONZÁLEZ. Estos son.

1) AMOR


Del tierno pecho aquel amor nacido,
que él viviendo mis delicias era,
creció, quiso el pecho salir fuera,
pudo volar y abandonó su nido.



Y no logrando yo darle al olvido,
le busqué inútilmente por doquiera,
y ya pensaba que en la cuarta esfera
se hubiese al centro de la luz unido,



cuando tus ojos vi, señora mía,
y en ellos a mi amor con esperanza,
y llamándole a mí tendí los brazos;



mas él me desconoce, guerra impía
mueve en mi daño y flechas que me lanza
hacen mi pobre corazón pedazos.

SIGLO XIX

JUAN VALERA

2) CUAL LA PERLA QUE VIERTE LA MAÑANA...


Cual la perla que vierte la mañana
en el virgíneo cáliz de la rosa,
cuando el aura la mece cariñosa
y el sol desde el Oriente la engalana;



tal sí de tus ojos, linda Juana,
se despende una lágrima que, hermosa,
rueda por la mejilla pudorosa,
y más con ella tu beldad se ufana.



Que un delicado beso al darte amante
el que cubre tu rostro aljófar bello
inflama el corazón de tal manera,



que quisiera mi pecho palpitante
que siempre, ¡dulce bien!, por recogello,
tu llanto el rostro plácido cubriera.

SIGLO XIX

JUAN VALERA

3) A ROJANA


Es mi anhelo vivir siempre contigo,
oír tu dulce y regalado acento,
mirar tus ojos, respirar tu aliento,
sin rival de mi dicha, ni testigo.



Yo tanto bien, Rojana, no consigo,
mátame, pues, y acabe mi tormento;
mas al verme morir, por un momento
une tu labio al labio de tu amigo.



Pensando en esta dicha que me espera,
si mi llanto y mis ruegos no son vanos,
con la esperanza de morir me alegro.



¡Cuán supremo deleite yo sintiera
si me amarrasen al morir, las manos
con una trenza de tu pelo negro!

SIGLO XIX

JUAN VALERA

4) CUANDO ROBÓ PLUTÓN...


Cuando robó Plutón, enamorado,
de los bosques de vívida esmeralda
a Proserpina, que la blanca falda
violas robada del florido prado,



ardió de gozo en brazos de su amado;
y lanzadas las flores a su espalda,
lloró perdida la nupcial guirnalda
que en el suelo natal había segado.



Así, el ardiente espíritu del hombre,
que desatar anhela las cadenas
que le sujetan, y volar al cielo,



aunque al llegar la muerte no se asombre,
siente, no obstante, punzadoras penas
al perder los placeres de este suelo.

SIGLO XIX

JUAN VALERA

5) IMITACIÓN DE LAMARTINE


Cuando los años con veloz carrera
arrebaten la flor de tu hermosura,
y en lágrimas bañados de amargura
tus ojos lloren tu beldad primera,



no en el cristal tu imagen lisonjera
busques entonces con falaz locura,
ni del arroyo en la corriente pura
que blanda fertiliza la pradera;



sino en mi pecho, donde eternas viven
mi ternura y mi fe; de tu belleza
bajo el abrigo de mi amor florece;



de tus recuerdos sin cesar reviven;
de tu virtud y virginal pureza
tienen un templo que jamás fenece.


Adelante, Lluvia. No encuentro más.

SIGLO XIX


Valero Martín, Alberto
España. Siglo XIX
Poeta.


Valero Martín, Alberto. Madrid, 8.IV.1882 – 14.IX.1941. Escritor y abogado.

Alberto Valero Martín era hijo del escritor, periodista y abogado, fundador de la Unión Hispanoamericana, Juan Valero de Tornos. Al igual que su padre, Valero Martín se dedicó profesionalmente al Derecho y de forma simultánea a la literatura. Tras iniciarse literariamente como poeta con Ninón (1909), Valero Martín pronto se dedicó de forma casi exclusiva a la prosa.
Según Rafael Cansinos-Asséns, durante la década de 1910 Valero vivió entre Salamanca, de donde era su mujer, hija del director del diario local El Adelanto, y Madrid, donde frecuentaba las tertulias en casa de Carmen de Burgos, Colombine. Su obra de esos años cubre un registro amplio dentro de las diversas corrientes estéticas y temáticas que dominaron la producción en las páginas de la prensa gráfica y las colecciones de novela corta de las décadas de 1910 y 1920, de las cuales Valero Martín fue un colaborador regular. Las novelas reunidas en La moza del mesón (1915) se mueven entre el castellanismo y el erotismo en ambientes de provincias, aunque su obra castellanista más importante es Castilla Madre. Salamanca (1916), dedicada a su ciudad adoptiva y que reúne en su pórtico poemas de Miguel de Unamuno, Gregorio Martínez Sierra, Salvador Rueda, Eduardo Marquina y Francisco Villaespesa. Valero Martín se adentró también en el tema las vidas marginales con La poesía de los miserables (1924), en una línea similar a la de Emilio Carrere, al que Valero estaba muy próximo a mediados de los años diez, fundando con él el periódico Gil Blas, y Alfonso Vidal y Planas, a quien se ocupó de defender en 1923 en el juicio por el asesinato de Luis Antón de Olmet. Con este último colaboró en uno de sus pocos intentos teatrales, ¡No matarás! (1924). Su figura literaria se difumina hasta desaparecer desde principios de la década de 1930, después de haber pasado unos años de triunfo literario en la década anterior como escritor en exclusiva para La Novela de Hoy de Artemio Precioso, dedicado casi ya por completo a la novela erótica.
Desde entonces sus actuaciones más visibles serían como abogado, por ejemplo, la defensa del general Sanjurjo después del intento de golpe de Estado de agosto de 1932. Durante la guerra civil, que pasó en zona republicana, fue un activo defensor de los derechistas encarcelados en calidad de abogado. Acabada la guerra tres sonetos suyos, dedicados a Millán Astray, José Antonio Primo de Rivera y Calvo Sotelo, fueron recogidos en la antología Cancionero de la guerra (1939).

Obras de ~: Ninón (poesías), pról. de A. Zozaya, Madrid, Gregorio Pueyo, 1909; La moza del mesón (novelas castellanas), Madrid, Establecimiento tipográfico de la Sociedad Editorial Española, 1915; Castilla madre. Salamanca (De la tierra, de las piedras y de los hombres), Madrid, Renacimiento, 1916; Las poesías de los miserables y otros poemas (Aguafuertes de la cárcel, del arroyo y del hospital), pról. de A. Ossorio Gallardo, impresión de lectura de A. Vidal y Planas, versos de A. Camín, L. Roldán y F. Villegas, Madrid, Renacimiento, 1924; con A. Vidal y Planas, ¡No matarás! (drama español en tres actos), Madrid, Prensa Popular, 1924 (col. La Novela Teatral, 412).

Bibl.: “Valero Martín (Alberto)”, en Enciclopedia Universal Ilustrada Europeo-Americana, vol. LXVI, Primera Parte, Madrid, Espasa Calpe, 1929, pág. 728; R. Cansinos Asséns, La novela de un literato, Madrid, Alianza Editorial, 2005, A. Riera Guignet, Ideología y texto en la obra de Emilio Carrere, tesis doctoral, Barcelona, Universitat de Barcelona, 2005.

Eduardo Hernández Cano

SIGLO XIX


Valero Martín, Alberto
España. Siglo XIX
Poeta.




Nunca mi labio...

Nunca mi labio romperá el secreto,
que por mí será siempre indescifrable,
del dolor me traspasa, inexorable,
toda mi entraña, todo mi esqueleto.

Mas si rompiendo esta cruel cadena
mi fin abrevio con mi propia mano,
y queréis penetrar en el arcano
del íntimo por qué de tanta pena,

preguntadle a la hembra olvidadiza
que mi vida amustió con los dos trazos
de una cruz de traición y de ceniza.

A la mala mujer que hizo pedazos
mi juventud, que es sólo ya una triza,
y el corazón también, entre tus brazos.





Y muriendo por ti...

Voy a morir... Mi espíritu me advierte
que silenciosa, imperturbable y fiera
con pisar cauteloso de pantera,
me acosa persigiéndome la muerte.

¡Y muriendo por ti, muero sin verte!
¡Qué triste llegará mi hora postrera!
¡No cerrarás mis ojos cuando muera
ni llorarás sobre mi cuerpo inerte!

Yo era dichoso cuando eras mía.
Hoy me traicionas, y mi amor gigante
término pone a mi existencia fría...

¡Y sabe Dios si acaso en el instante
en que sufro mi bárbara agonía
deliras en los brazos de otro amante!

SIGLO XIX


Valero Martín, Alberto
España. Siglo XIX
Poeta.




Haga Dios...


Haga Dios que de un hombre te enamores
y te deje buscando otras mujeres,
que te quiera tan mal como me quieres
que le seduzcan cuanto más le adores.

Que sólo para ti tenga rigores
y olvide desdeñoso tus quereres
y contemple impasible que te mueres
hecha trizas el alma de dolores.

Que tu clamor no llegue nunca al cielo,
que sea tu infortunio su alegría,
que tenga el alma para ti de hielo.

Que aborrezca tu amor más cada día,
que te niegue hasta el último consuelo
¡y que te escupa al verte en la agonía!





Cuando quieras puedes continuar, Pascual

SIGLO XIX

MARGARITA DEL VALLE: Poeta cubana de l que no encuentro referencia ni en Wikipedia; EcuRed... ni en otras fuentes consultadas.


LA FUENTE DEL JARDÍN

Cabe la fuente del jardín sonoro
hay una amable y familiar glorieta:
muda testigo que atisbó, discreta,
descender un crepúsculo de oro.

Cabe la fuente del jardín, un coro
forman canoros pájaros... Giuglietta
viene de nuevo en busca del poeta
que le dijera al suspirar: «Te adoro».

Cabe la fuente del jardín yo sueño
y en emociones rítmicas pergueño
lo que en periodos líricos concibo...

Me enamora una estrofa bien pulida
y en cada producción dejo la vida
puesto que el alma pongo en lo que escribo.

SIGLO XIX

MARGARITA DEL VALLE


EXVOTOS ...


Alma que marchas disipando enojos:
igual que una mañana del estío,
deja verme en las niñas de tus ojos
como si fuera en el cristal de un río.



Quiero mirarme en ti. A mis antojos
mirarte atravesar algún plantío...
La tarde luce sus pendones rojos
y quiero unir tu pensamiento al mío.



Sé fresca como el agua cristalina
que vine de la olímpica montaña
y se arrastra, como una Mesalina



que desciende a la paz de la cabaña,
bajo la dulce tarde zafirina
que en su precioso líquido se baña.



Adelante, Lluvia. No hay más.

SIGLO XIX


Vallejo, Juan
España. Siglo XIX - XX
Poeta.

Juan Vallejo Larrinaga (Soto de Cameros, 1844-Madrid, 1892) fue un periodista español, que colaboró en diversas publicaciones republicanas.

Biografía

Nacido en la localidad logroñesa de Soto de Cameros en mayo de 1844, tuvo como hermano a Mariano Vallejo, también periodista.1 Inició sus estudios en su localidad natal, para más tarde, a la edad de doce años, empezar a estudiar filosofía en el Seminario de Nobles de Vergara; de ahí marcharía a Alemania junto a sus tíos maternos José y Bonifacio Larrinaga, donde residiría hasta 1862. Al volver a España retomó los estudios de Filosofía y trabajó como marino mercante, oficio que dejó en 1867 para dedicarse al periodismo y la literatura. Después de la Revolución de 1868 formó parte de las redacciones de El Solfeo y El Jaque Mate, ambos periódicos de Antonio Sánchez Pérez, además de colaborar en La República de Pablo Nogués.

Fue profesor auxiliar de la Institución Libre de Enseñanza durante un breve periodo de tiempo. Fundó junto a José Nakens y Eduardo Sojo la publicación satírica El Motín, en la que trabajó hasta su muerte. A raíz de su participación en prensa fue encarcelado en la Cárcel Modelo, una de ellas a mediados de la década de 1880 Director de El Pueblo Español, fue también colaborador a comienzos de la década de 1880 de El Buñuelo, dirigida por Eduardo Lustonó o de la publicación taurina La Lidia. Entre su círculo de amistades se encontraron nombres como los de Juan Utrilla, Juan Álvarez Guerra, Marcos Zapata, Antonio Sánchez Pérez o Ricardo Oyanarte.

Notas
Contaron con la ayuda económica de Pedro Fernández del Rincón.

SIGLO XIX


Vallejo, Juan
España. Siglo XIX - XX
Poeta.




Obsequio

Una canal sobre una cobertera
tapando de un melón la raspadura;
bajo un morrillo digno de un Miura
un aparato a modo de collera;

un odre colosal en que cupiera
la vendimia de un año con holgura,
y encima una grasienta vestidura
manchada de tabaco, vino y cera;

ahí tienes, buen católico, el objeto
a que, probando así que eres un zote,
das a la par tu bolsa y tu respeto.

Mas yo te quiero, aunque tus faltas note,
y gustoso le brindo este soneto,
receta para hacer un ¡sa! cerdote.





El mestizo

Reza cuando lo miran a destajo
al santo a quien despoja del cepillo,
y en la fauna carlista es el cuclillo
que en nido ajeno empolla sin trabajo.

Mezcla de hipocresía y desparpajo,
rufián devoto o religioso pillo,
irrítale la merma del bolsillo,
no en la cara la afrenta del gargajo.

De supuestas creencias hace escudo,
y no hay deuda de honor que satisfaga,
vil ante el digno, y ante el reto mudo.

Es su lenguaje pues de inmensa llaga,
y quien su falso celo apreciar pudo,
vio que comulga porque a Dios se traga.


Puedes seguir cuando quieras, querido Pascual.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ (No encuentro exactamente una biografía, pero valga este artículo en tanto que de alguna manera acerca a nuestro autor a uno de los lugares más emblemáticos de Murcia: Caravaca de la Cruz)

El milagro de la Cruz de Caravaca ha traspasado fronteras. Siendo venerada durante siglos, no solo en Murcia, sino también en tierras lejanas a nuestro Reino.

Así se demuestra por ejemplo, en la necrópolis del siglo XV de Santa Clara (Puerto de Santa María, Cádiz), donde se han encontrado Cruces de Caravaca en rosarios y colgantes.

El milagro de la aparición de la Santa Cruz, en el siglo XIII, produjo abundante literatura en los siglos siguientes. El suceso de su robo y desaparición el 14 de febrero de 1934, provocó una inmensa oleada de comentarios en los medios de comunicación de la época.

El poeta y dramaturgo de Priego de Córdoba, Carlos Valverde López (Córdoba 1856, Málaga 1941), compuso y editó un poema titulado: “La Santa Cruz de Caravaca. Su milagrosa aparición: escrita en desagravio de su sacrílega desaparición”.

El poema está compuesto por un total de 138 versos endecasílabos, con rima asonante en los versos pares. El poema versifica el relato tradicional de la aparición de la Cruz de Caravaca. En él se narra cuando el rey moro Abuceit, asiste a una eucaristía oficiada por el sacerdote Ginés Pérez, la aparición de la Santa Cruz y la posterior conversión al cristianismo del rey moro y toda su corte y la liberación de todos los cautivos cristianos.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

(EXISTE un  autor con una  extensa reseña biográfica  - que nosotros vamos a omitir por tenerla que pasar a mano. Este autor es ENRIQUE ALCALÁ ORTÍZ; pero la reseña, aunque digitalizada no permite copiar y pegar; por por lo que nos dedicaremos solamente a sus sonetos)

"Priego de Córdoba, 1856 - Málaga 1941.
Carlos Valverde López es hasta ahora el más prolífico, mejor poeta y fecundo autor
dramático del catálogo de literatos de Priego de Córdoba.9

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

1) EL JUGADOR


Sin Dios, porque lo olvida en su locura;
sin ley, porque atrevido, la vulnera;
sin hogar, porque, infame, lo perdiera;
sin hijos, porque pan no les procura.



Sin salud, porque tiene calentura:
sin fe, porque del cielo desespera...
Tal es del jugador la verdadera
imponente, fatídica figura.



Vedle: llega al tapete; su atonía
en sorda excitación se torna luego;
late su corazón con furia impía;



el vértigo le invade, olas de fuego
azotan su cerebro... y todavía
con cavernosa voz exclama: «¡Juego!»

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

2) EL SOPLO DEL FERRAL


Si al sol y al mar sin duelo fui nacido
y al soplo del ferral abrí mi cielo
la tierra de tu pecho sea consuelo
al ansia de este pulso estremecido.



Cual la turba y el humus esparcido
por legión de milenios en mi suelo
del aura de tu piel brota este anhelo
en miradas de siglos encendido.



Y subo hasta las cimas estelares
que en aluvión modelan las corrientes
donde suicido amor a manos llenas.



Y salto desde el viento hasta los mares
en leve vuelo sobre las rompientes
donde cantan tu nombre las sirenas.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

3) ABIERTO


Abierto al sol, el alma contenida,
coagulada la sombra mensajera
del húmedo clamor, roja la herida
en el umbral de pronta primavera.



Abierto al mar, eterna voz bruñida
de la extensa y total vasta pradera
y larga y honda del azul ceñida
su infinita mirada marinera.



Abierta al resplandor, su piel abierta
al celeste satén de lejanía
que en la espuma desvela sus silueta.



Abierta la ilusión, nostalgia cierta
de sales y de breas, agonía
de ser en vendaval blanca cometa.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

4) ¿QUIÉN?


¿Quién podrá en el ocaso labrar su feraz huella
y en las andas del viento enaltecer su afán
si en la cóncava entraña de una cálida estrella
no extinguió la energía de su bronco alazán?



¿Quién al templar el aura sutil de la Doncella
no navegó en el soplo del sublime huracán
si iluminó su pecho la radiante centella
transformado por Venus en ardiente galán?



¿Quién por las rubias alas de un jadear silente
entre dos tibios senos no perdió su ideal
y en el blanco perfume de esa blanca corriente



no anegó sus sentidos de fulgor celestial,
entregado al espasmo febril y evanescente
que engendra el sortilegio de la pasión carnal?

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

5) PÁLPITO ESTELAR


Alza el manto de luz luna cautiva
que al pálpito estelar vela y apaga
y el albo resplandor ciegue la llaga
de la nocturna dama fugitiva.



Hienda los cielos clara comitiva
del radiante fulgor que al orto embriaga
y el duende nocturnal que se deshaga
al eco de su voz imperativa.



Que han de brotar mis ojos a la clara
marejada de albores tempraneros
y al niño de las luces marineras.



Que he de nacer de nuevo a la algazara
de mis sueños de ayer aventureros
y ondean en la aurora mis banderas.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

6) EL CORAZÓN


Ni el torbellino gris del desencanto,
ni la corola blanca del deseo,
ni la torva cadena en Prometeo
trocará su latir en cruel espanto.



Ni la estampida negra en negro llanto
que el leviatán invoca en himeneo,
ni el rosa resplandor de un gineceo
conmoverán su pulso sin quebranto.



No podrá el inmortal, el dulce arpegio
de la eternal Tanatos, ronca loba,
destrenzar el dogal de su razón.



Sólo la voz sutil o el sortilegio
encendido por Eros en su alcoba
descorazonarán al corazón.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

7) HABANERA


Bailando en el umbral del sol naciente
amaneciste ayer mujer entera,
empapada de anhelos la cadera
y en estampida el dios adolescente.



Al paso tibio vas luna creciente,
humedades de piel, brisa hechicera
y en el vértigo azul de la habanera
marejada de ensueños en la frente.



Paso a paso vendrás hasta mi orilla
de bongos al compás, lluvia sonora
de arenas alquitrán y campanilla,



del palmeral al son cautivadora,
perfumes, arrebol, la maravilla
que anegará la playa de mi aurora.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

8) MI LUZ


No fue mi voluntad ni mi albedrío
el hondo palpitar de aquel deseo
ni acrecentó mi afán su devaneo
en turbio manantial de desvarío.

No arrasó en aluvión mi labrantío
el cadente ondular de su jadeo
ni, en cálido huracán, el aleteo
de su cuerpo animal de escalofrío.



Arrebató mi luz el alto anhelo
de desgarrar la piel en el acero
del tajo de su hoz en dentellada.


Si en su boca libé mieles de cielo
en su hondura nací, fiel prisionero
del azul resplandor de su mirada.

SIGLO XIX

CARLOS VALVERDE LÓPEZ

9) AVEMARIAS


Murió al albor del alba madrugada
en estertor helado sobre el suelo
y en postrera merced cuajara el cielo
de golondrinas blancas la alborada.



Del céfiro silbante la balada
que aventara zorzales en su pelo
ha labrado en su piel rosas de hielo
y velado sus ojos despiadada.



Y no volvió a las ondas cristalinas
ni el juncal alfombró dulce a su paso
en cortejo de azul algarabías,



sólo el ámbar de hiel y las espinas
sembradas en el surco de su ocaso
musitan vendaval de avemarías.