V: SONETOS : INTRODUCCIÓN - HISTORIA - ESTRUCTURA POÉTICA - SELECCIÓN DE SONETOS EN CASTELLANO

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

58.- IZTAPAN DEL ORO

En su regazo favorable apoyo
Contra el Bóreas, nubífera y enhiesta
Ofrece a Iztapan en redor la cuesta
Coronada en labruscas y verdoyo

Frígido, claro y virginal arroyo
Serpea y bulle y parla en su floresta,
Donde remecen la dorada cresta
Los cidros y el fragante chirimoyo.

Se vislumbran apenas las cabañas
Como nidos de alondra en las colinas
Flotando en mares de ondulantes cañas;

Célebres son sus termas y salinas;
Y atesora más oro en sus entrañas
Que Ofir y Australia en sus avaras minas.

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

58.- LA HUERTA

Selva feraz de plátanos suaves
Unbráculo y amor de los cafetos
Que posan corvos en los verdes setos
La frente ornada de corimbos graves.

Mansión de hadas, nido de las aves,
Donde a la viola arrancan indiscretos
Su fragancia los céfiros inquietos
Por desparcirla en las sombrosas naves.

Bajo el sol tropical de peña en peña
Viene el río en poético desmayo
Dando a las auras la flotante greña.

Y su mechón el índico papayo
Tremola en el zafir, a fuer de enseña.
Sin miedo al Noto, sin temor al rayo.

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

59.- LA CRUZ DE OCOTE

Al labio de Riachuelo cristalino
Donde sus greyes el zagal abreva,
A la cerúlea bóveda se eleva
Con los brazos en cruz un anciano pino..

El inocente y dulce campesino
Cabe en ese tronco, la fecunda esteva
Depone manso; adórale, y renueva
El Festón que le ciñe purpurino.

En su copa de escasa lozanía,
Por las tardes, el verde guacamayo
Deja oír su confusa gritería;

Le cortejan los céfiros y en Mayo
Al primer aguacero, se atavía
Aunque hueco y hendido por el rayo

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

60.- LA CUMBRE (*)

¡Soledad y quietud!... Monte y más monte
De verdes tilos, álamos y abetos;
Grandes peñascos húmedos y escuetos
Sin raudales, sin cielo, ni horizonte.

No hay una alondra  que el rigor afronte
Del crudo frío en los salvajes setos;
Y el negro buitre y céfiros inquietos
Se alejan antes de que el sol tramonte.

Sólo el rumor de cristalina gota
Que rueda en la hojarasca allí se escucha.
Y el chasquido al abrir la bellota.

Y los robles  calada la capucha
De liquen, aunque el cierzo los azota,
Mantienen con el sol eterna lucha.

(*)

15.


LA CUMBRE (^^)

¡Soledad y quietud! Monte y más monte (A)
de verdes tilos, álamos y abetos;(B)
grandes peñascos húmedos y escuetos (B)
sin raudales, sin cielo ni horizonte.(A)

No hay alondra que el rigor afronte (A)
del crudo frío en los salvajes setos; (B)
y el negro buitre y céfiros inquietos (B)
se alejan antes de que el sol tramonte.(A)

Y los robles, calada la capucha (C)
de liquen, aunque el cierzo los azota, (D)
mantienen con el sol eterna lucha. (c)


(^^) En 5 o 6 fuentes consultadas, hemos encontrado La cumbre como un poema de 11 versos con la estructura rítmica que marcamos: Dos cuartetos y un terceto.

Tenemos la impresión, quizás errónea de que faltaría el primer terceto. Es insisto, solamente un impresión. Impresión que finalmente se confirmó.

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JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

61.- ATEZCAPAN

Vense al fulgor de la creciente luna
Dibujarse las tétricas montañas
Y la luz de las míseras cabañas
En el terso cristal de la laguna;

Se aduerme el ánsar en flotante cuna
De nenúfares, ovas y espadañas;
Y alarga el cuello entre medrosas cañas
La garceta que en pie vela oportuna.

El aura, respetando aquel supremo
Reposo, a la temblona hierbecilla
Deja en quietud del uno al otro extremo,

Y sólo se oye en la remota orilla
El chis del gua hendida por el remo
Del indio que resbala en su barquilla.

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

62.- EL PINO (*)

¡Fresno gigante, prócer avellano.
Abeto erguido, plátano eminente,
Callad, parleros, y humillad la frente;
Callad delante del atleta anciano!

De la protervia de Aquilón tirano,
De los horrores de la escarcha urente,
De las tormentas y del rayo ardiente
Ya os defendía envejecido y cano.

Sobre vosotros tiende la mirada
Arrogante y magnífico; severo
Su ademán, la mejilla sonrosada.

Él os miró nacer;  y fue el primero
Que al anunciarse aquí la fe sagrada
Cobijó con susombra al misionero.


(*) Este poema es diferente al soneto nº 40 : AL PINO.

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

63.- EL PINAR

En su dentada y lúcida corona
De arena y hielo y pórfido plomizo
Una llanura de sin par hechizo
Encierra el monte en descampada zona.

El Noto allí las nubes amontona
Y nieves cuaja y hórrido granizo;
Y fatiga al venado espantadizo,
Al remedar la voz, Eco burlona.

El águila se cierne y leda gira
Fascinando a la túmida serpiente
Que silba en vano, encógese y estira;

Ruge el león garrudo y prepotente;
Y del pinar en la melena espira
Helado y melancólico el ambiente.

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

64.- LA PEÑA DEL FRAILE

Por musgo y hielo sobre monte cano,
La frente al Sur, y donde siempre aúlla
El negro lobo y la torcaz arrulla,
Se yergue el monolito más galano.

Es la estatua de un fraile franciscano
De cordón y cerquillo la cogulla
Basta y rugosa de color de grulla
Se recoge con una y otra mano.

¿Será que un monumento duradero
Alzó Naturaleza al dulce amigo,
Hermano, padre del azteca fiero?

De mudanzas innúmeras testigo,
Fecunda con limpísimo venero
Ls aldeas nacidas a su abrigo.

Aquí, acompañándote y disfrutando de tu excelente trabajo.
Gracias y besos.

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

65.- EL CERRO DEL CALVARIO

Vese una loma enfrente del ejido
Que el blando influjo de Abril enerva,
Y donde en vano la cansada cierva
Busca el raudal y pasto humedecido.

No hay un arbusto donde cuelgue el nido
De avecillas la gárrula caterva;
Ni un matorral, ni un tronco, ni una hierba
Donde module el céfiro un gemido.

Ruinosa, oscura, sepulcral ermita.
Corona enhiesta la caliza cumbre
Donde soberbio el vendaval se agita.

De esqueletos horrible muchedumbre,
Es fama, que de allí se precipita
El sol hermoso al esconder su lumbre.

.

SIGLO XIX

JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA

POESÍAS ORIGINALES: SITIOS POÉTICOS DEL VALLE DE BRAVO.

66.- EL POZO DE ÁNGELA

Espumoso y locuaz, de piedra en piedra
Muy paso a paso límpido riachuelo
Del monte baja, y al perder el suelo,
El abismo parece que le arredra;

Colúmpiase en los brazos de una hiedra
Que trepa errante y pone su desvelo
En vestirla de rojo terciopelo
Y en gracia darle y brillantez y medra.

Cavó allí, para espanto de la gente,
En innumerables siglos, ancho pozo
El golpe de esta plácida corriente.

¡Ángela triste, vítreo calabozo
En el hallaste, y el dormido ambiente
Aquejas con ternísimo sollozo!

Bien, querida Lluvia... TE DOY PASO - es tu turno-. Déjame , si no te importa que haga unas pequeñas consideraciones.

Nosotros estamos siguiendo, casi al pie de la letra el EXCEPCIONAL TRABAJO DE RAMÓN GARCIA GONZALEZ PUBLICADO , DE MANERA DIGITALIZADA POR LA BIBLIOTECA VIRTUAL MIGUEL DE CERVANTES.
Pero no somos meramente copistas:

1.- Solemos incrementar la obra de cada autor con una BIOGRAFÍA, que no viene en aquel trabajo.
2.- Ocasionalmente, como en este caso, incrementamos la información con sonetos obtenidos de muy diversas fuentes.:

Ramón García González expone 11 sonetos de JOAQUÍN ARCADIO PAGAZA. Nosotros, además de esos poemas, hemos puesto los datos biográficos y 66 sonetos en lugar de 11. Es decir, 55 más. Esto, por cierto, no es la primera vez que nos ocurre: ni a tí, ni a mí.

3.- Hemos COMETIDO UN ERROR DE BULTO... Sí : un error de bulto. No hemos señalado los autores ni las veces que lo anterior ha ocurrido. Veo difícil regresar: pero creo que no hubiera estado mal que AIRES DE LIBERTAD, como FORO, hubiera hecho llegar a Ramón García González, este hecho por si hubiera considerado oportuno añadir como ANEXOS los sonetos que nosotros hemo coneguido de difíciles y diferentes fuentes.

Ya lo veo complejo.

Perdona la disertación. Insisto : TE TOCA.

Pues leídas tus acertadas consideraciones, aquí estoy y ahora te toca descansar a ti, pero solo un poco, jeje.
Gracias y continuamos pues.

SIGLO XIX



Palacios, Pedro B. «Almafuerte»
(Argentina). 1854 - La Plata (Argentina). 1917
Ejerció la pedagogía sin título de maestro por los pueblos del interior de su país.


Pedro Bonifacio Palacios (La Matanza, Argentina, 13 de mayo de 1854 - La Plata, Argentina, 28 de febrero de 1917), conocido también por el seudónimo de Almafuerte, fue un maestro y poeta argentino, considerado como uno de los «cinco sabios» de la ciudad de La Plata, junto a Florentino Ameghino, Juan Vucetich, Alejandro Korn y Carlos Spegazzini.


Biografía
Palacios nació en San Justo, provincia de Buenos Aires, en el seno de una familia muy humilde. Todavía niño, pierde a su madre y es abandonado por su padre, por lo que fue criado por sus parientes.

Almafuerte fue su seudónimo con el que alcanzó mayor popularidad, aunque no fue el único que utilizó a lo largo de su vida.

Su primera vocación fue la pintura, pero, como el gobierno le niega una beca para viajar a Europa a perfeccionarse, cambia su rumbo y se dedica a la escritura y la docencia.

Ejerció en escuelas de La Piedad y Balvanera, en Buenos Aires. Poco después se trasladó a la campiña y fue maestro en Mercedes, Salto y Chacabuco. A los 16 años de edad dirige una escuela en Chacabuco; donde, en 1884, conoce al entonces expresidente (1868 - 1874) Domingo Faustino Sarmiento. Tiempo después es destituido por no poseer un título habilitante para la enseñanza, pero muchos afirman que en realidad fue por sus poemas altamente críticos para con el gobierno.

En los pueblos donde ejerció la docencia, también alcanzó notoriedad como periodista polémico y apasionado, poco complaciente con los caudillos locales.

Luego de dejar la enseñanza obtiene un puesto dentro de la Cámara de Diputados de la provincia de Buenos Aires, y más tarde bibliotecario y traductor en la Dirección General de Estadística de dicha provincia. En 1887, se traslada a La Plata e ingresa como periodista en el diario El Pueblo.1

En 1894 retoma su actividad docente en una escuela de la localidad de Trenque Lauquen, pero nuevamente es retirado por cuestiones políticas dos años más tarde.

A comienzos del siglo XX participa un poco de la actividad política, pero a causa de su inestabilidad económica y de que es reacio a aceptar un cargo político, ya que criticaba duramente a quienes vivían a expensas de los impuestos de la gente, no lo hace con mucho entusiasmo.
Al final de su vida, el Congreso Nacional le otorgó una pensión vitalicia para que se pudiera dedicar de lleno a su actividad como poeta. Sin embargo no pudo gozar de ella; el 28 de febrero de 1917 falleció en La Plata, a la edad de 62 años.

Museo Almafuerte


En la ciudad de La Plata se encuentra la casa que habitó y donde transcurrieron los últimos días de Pedro B. Palacios. Esta casa, que se halla situada en la avenida 66 N°530, es hoy un museo que sintetiza la vida y la obra de este artista.
La creación de un museo en esta casona de principios de siglo pasado - declarada Monumento Histórico de la Ciudad, de la Provincia y de la Nación- es un justo homenaje al artista y promueve la consolidación como patrimonio público del lugar donde se plasmó su acción humanística y literaria. El museo fue dirigido, hasta 1945, por la Agrupación BASES presidida por el Sr. Francisco Timpone y un grupo de vecinos comprometidos con la historia y la obra de Almafuerte. A partir de 1945 la acción cultural del museo queda en manos de la comuna platense. En el Museo Almafuerte se exhiben manuscritos, fotografías, dibujos, libros, periódicos, escritos sobre su obra, muebles y otros objetos que formaron parte de la vida del poeta. Recorriendo las diferentes salas, el visitante va descubriendo la multefacética personalidad de Almafuerte, a partir de los muchos oficios que tuvo, al mismo tiempo, toma contacto con el contexto político, social e histórico que le tocó vivir. Una de las salas permite, además, asomarse a su mundo interior, a sus cosas más personales, muebles y objeto de uso cotidiano, como los anteojos con armazón de plata que lo acompañaron en su vejez.

Obra literaria


Palacios publicó algunas obras con distintos seudónimos pero el que más se popularizó fue el de Almafuerte. Entre otras:
Lamentaciones, (1906).
Siete sonetos medicinales, (1907).
Evangélicas, (1915).
Poesías, (1916).
Poesías Completas, (1917).
Nuevas Poesías, (1918).
Milongas clásicas, sonetos medicinales y Dios te salve. Discursos, (1919).
La inmortal.
El misionero, (1911).
Trémolo.
Cantar de los cantares.
La sombra de la patria.

SIGLO XIX


Palacios, Pedro B. «Almafuerte»
(Argentina). 1854 - La Plata (Argentina). 1917
Ejerció la pedagogía sin título de maestro por los pueblos del interior de su país.




Como los bueyes

Ser bueno, en mi sentir, es lo más llano
y concilia deber, altruismo y gusto:
con el que pasa lejos, casi adusto,
con el que viene a mí, tierno y humano.

Hallo razón al triste y al insano,
mal que reviente mi pesar robusto;
y en vez de andar buscando lo más justo
hago yunta con otro y soy su hermano.

Sin meterme a Moisés de nuevas leyes,
doy al que pide pan, pan y puchero;
y el honor de salvar al mundo entero

se lo dejo a los genios y a los reyes.
Hago, vuelvo a decir, como los bueyes,
mutualidad de yunta y compañero.

SIGLO XIX


Palacios, Pedro B. «Almafuerte»
(Argentina). 1854 - La Plata (Argentina). 1917
Ejerció la pedagogía sin título de maestro por los pueblos del interior de su país.




No te des por vencido...

No te des por vencido, ni aun vencido,
no te sientas esclavo, ni aun esclavo;
trémulo de pavor, piénsate bravo,
y arremete feroz, ya malherido.

Ten el tesón del clavo enmohecido,
que ya viejo y ruin vuelve a ser clavo;
no la cobarde intrepidez del pavo
que amaina su plumaje al primer ruido.

Procede como Dios, que nunca llora,
o como Lucifer, que nunca reza,
o como el robledal, cuya grandeza

necesita del agua y no la implora...
¡Qué muerda y vocifere vengadora,
ya rodando en el polvo, tu cabeza!





Avanti!

Si te postran diez veces, te levantas
otras diez, otras cien, otras quinientas:
no han de ser tus caídas tan violentas
ni tampoco, por ley, han de ser tantas.

Con el hambre genial con que las plantas
asimilan el humus avarientas,
deglutiendo el rencor de las afrentas
se formaron los santos y la santas.

Obcecación asnal, para ser fuerte,
nada más necesita la criatura
y en cualquier infeliz se me figura

que se mellan los garfios de la suerte...
¡Todos los incurables tienen cura
cinco minutos antes de su muerte!

¿Qué importa ser buey con el objetivo de la entrega a los demás?...

"Sin meterme a Moisés de nuevas leyes,
doy al que pide pan, pan y puchero;
y el honor de salvar al mundo entero "

Gracias, querida compañera.

Besos.

SIGLO XIX


Palacios, Pedro B. «Almafuerte»
(Argentina). 1854 - La Plata (Argentina). 1917
Ejerció la pedagogía sin título de maestro por los pueblos del interior de su país.



Molto più avanti!

Los que viertan sus lágrimas amantes
sobre las penas que no son sus penas;
los que olvidan el son de sus cadenas
para limar las de los otros antes;

los que van por el mundo delirantes
repartiendo sus amor a manos llenas,
caen, bajo el peso de sus obras buenas,
sucios, enfermos, trágicos, sobrantes.

¡Ah! Nunca quieras remediar entuertos;
nunca sigas impulsos compasivos;
ten los garfios del Odio siempre activos

y los ojos del juez siempre despiertos...
¡y al echarte en la caja de los muertos,
menosprecia los llantos de los vivos!



Molto più avanti ancora!

Esta vida mendaz es un estrado
donde todo es estólido y fingido,
donde cada anfitrión guarda escondido
su verdadero ser tras el tocado:

No digas tu verdad ni al más amado,
no demuestres temor ni al más temido,
no creas que jamás te hayan querido
por más besos de amor que te hayan dado.

Mira como la nieve se deslíe
sin una queja de su labio yerto,
como ansía las nubes el desierto

sin que a ninguno su ansiedad confíe:
Maldice de los hombres, pero ríe;
vive la vida plena, pero muerto.

SIGLO XIX


Palacios, Pedro B. «Almafuerte»
(Argentina). 1854 - La Plata (Argentina). 1917
Ejerció la pedagogía sin título de maestro por los pueblos del interior de su país.




Vera violeta

En pos de su nivel se lanza el río
por el gran desnivel de los breñales;
el aire es vendaval, y hay vendavales
por la ley del no fin, del no vacío;

la más hermosa espiga del estío
ni sueña con el pan en los trigales;
el más dulce panal de los panales
no declaró jamás: yo no soy mío;

y el sol, el padre sol, es raudo foco
que fomenta la vida en la Natura,
por calentar los polos no se apura

ni se desvía un ápice tampoco:
Todo lo alcanzarás solemne loco...
¡siempre que lo permita tu estatura!





La yapa

Como una sola estrella no es el cielo,
ni una gota que salta, el Océano,
ni una falange rígida, la mano,
ni una brizna de paja, el santo suelo:

tu gimnasia de jaula no es el vuelo,
el sublime tramonto soberano,
ni nunca podrá ser anhelo humano
tu miserable personal anhelo.

¿Qué saben de los eterno las esferas?
¿de las borrascas de la mar, las gotas?
¿de puñetazos, las falanges rotas?

¿de harina y pan, las pajas de las eras?...
¡Detén tus pasos, Lógica, no quieras
que se hagan pesimistas los idiotas!

SIGLO XIX


Palacios, Pedro B. «Almafuerte»
(Argentina). 1854 - La Plata (Argentina). 1917
Ejerció la pedagogía sin título de maestro por los pueblos del interior de su país.



Moltissimo più avanti ancora!

Si en vez de las estúpidas panteras
y los férreos, estúpidos leones,
encerrasen dos flacos mocetones
en la frágil cárcel de las fieras:

No habrían de yacer noches enteras
en el blando pajar de sus colchones,
sin esperanzas ya, sin reacciones,
lo mismo que dos plácidos horteras;

cual Napoleones pensativos, graves,
no como el tigre sanguinario y maula,
escrutarían palmo a palmo su aula,

buscando las rendijas, no las llaves...
¡Seas el que tú seas, ya lo sabes:
a escrutar las rendijas de tu jaula!





¡Molto piu avanti ancora!


El mundo miserable es un estrado
donde todo es estólido y fingido,
donde cada anfitrión guarda escondido
su verdadero ser, tras el tocado:

No digas tu verdad ni al más amado,
no demuestres temor ni al más temido,
no creas que jamás te hayan querido
por más besos de amor que te hayan dado.

Mira como la nieve de deslíe
sin que apostrofe al sol su labio yerto,
cómo ansía las nubes el desierto

sin que a ninguno su ansiedad confíe.
¡Trema como el infierno, pero ríe!
¡Vive la vida plena, pero muerto!


Pues ya ves que no te dejo descansar, cuando quieras puedes continuar

SIGLO XIX

MELCHOR PALAU Y CATALÁ ( Fte.- WIKIPEDIA)



- Melchor de Palau y Catalá (Mataró, 1842-Madrid, 1910) fue un ingeniero de caminos, canales y puertos y escritor español.

- Melchor de Palau estudió Ingeniería de Caminos, Canales y Puertos, que terminó en 1863, y Leyes. Desde 1878 fue Ingeniero Jefe de la Diputación de Barcelona, donde se responsabilizó de la planificación e implementación de la red provincial de carreteras y elaboró el Plan de carreteras provinciales de Barcelona de 1879. Cesó de este cargo en julio de 1886 por desavenencias y presiones políticas recibidas en la ejecución de las carreteras de su plan.1​

Posteriormente se le encomendó un estudio para la apertura de túneles para el paso del ferrocarril en los Pirineos. Trasladado a Madrid, desempeñó la cátedra de Geología y Paleontología de la Escuela Especial de Ingenieros de Caminos. Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y de la Real Academia Española, ocupando su plaza en 1908. También fue presidente de la Sociedad de Escritores y Artistas españoles.

De su obra en verso cabe destacar su dedicación a la recopilación de las coplas tradicionales, que publicaría en revistas y diarios, reunidas en Poesías y cantares, 1878 y Nuevos cantares, 1890. En 1876 publicó una serie de poesías inspiradas en los Evangelios, con el título De Belén al Calvario. También escribió "poesías científicas", por las que José Zorrilla le llamó «poeta del Rayo y del Carbón de piedra», agrupadas en el libro Verdades poéticas, 1879. Colaboró en varios periódicos, donde ejerció también la crítica literaria, algunas de ellas recogidas en Acontecimientos literarios. Impresiones y notas bibliográficas 1896. Pero su obra más célebre es la traducción que hizo al castellano de La Atlántida de Jacinto Verdaguer.2​

El fondo documental de Melchor de Palau se conserva entre los fondos personales del Archivo Comarcal del Maresme. Este fondo conserva gran parte de la documentación personal y professional de Palau entre la que destacan numerosas de sus obras publicadas, recortes de prensa con sus poemas y obras menores publicadas en revistas y diarios de su tiempo así como algunos de sus trabajos de ingeniería, su correspondencia personal y muchas notas personales.3​
Obras

- Relación de las principales obras de Melchor de Palau y Catalá:

Carreteras-Tranvías (Madrid, 1874)
Horas de amor (Barcelona, 1877)
Poesías y cantares (Madrid, 1878)
Traducción al castellano de La Atlántida de Jacinto Verdaguer (Barcelona, 1878)
Plan de carreteras provinciales de Barcelona de 1879
Ley de Aguas del 13 de junio de 1879
Verdades poéticas (Barcelona, 1879)
Geología aplicada (Madrid 1880)
Cantares populares y literarios (Madrid, 1889)
Nuevos cantares (Madrid, 1890)
Poesías de D. Melchor de Palau (Barcelona, 1896)
Acontecimientos literarios, impresiones y notas bibliográficas (Madrid, 1896)
Versos para escuelas (Barcelona i Madrid, 1904)
Poesies Catalanes (Barcelona, 1914 i 1917)
Traducción al castellano de Batalla de reinas de Frederic Soler
Traducción de Pablo y Virginia, de Bernardino de Saint Pierre

SIGLO XIX

MELCHOR PALAU Y CATALÁ (Fte.- BVMC)

SONETOS

I

Al faro eléctrico de Nueva York
La Libertad iluminando el Mundo


Mantos de luz tendiendo por los mares,
guías la nave al suspirado puerto;
por ti abandona el líquido desierto
y regresa el marino a sus hogares.

  Mas ¡qué miro! millares y millares
de hermosas aves a tus pies han muerto;
atrájolas tu foco en vuelo incierto;
ya no verán los patrios palomares.

  ¡Oh faro colosal! tus vivas luces
son de la Libertad fúlgido emblema;
  al que bien te comprende, le conduces

al puerto ansiado de la paz suprema;
al que mal te conoce, le seduces,
y en ti las alas mísero se quema.

SIGLO XIX

MELCHOR PALAU Y CATALÁ (Fte.- BVMC)

SONETOS

II


A mi amigo el escultor Querol


Veo surgir de tu fecunda mano,
a que tantas creaciones son debidas,
la Unidad de las fuerzas conocidas,
que la vetusta alquimia buscó en vano;



como para tu genio todo es llano,
das cima a las ideas concebidas
y el mundo verá en mármol convertidas,
arduas conquistas del saber humano.



La unidad celular Heckel proclama,
por la unidad de un Dios con entereza
van mártires cristianos a la llama;



uno es el Arte, otra es la Belleza,
uno es el hilo que la vida trama
y una, en su variedad, Naturaleza.

SIGLO XIX

MELCHOR PALAU Y CATALÁ (Fte.- BVMC)

SONETOS

III



¡Pobre Pallas! la ignara muchedumbre
que vio en ti descompuesta levadura,
testigo de tu muerte ser procura,
yo no sé si por vicio o por costumbre.



Que pisabas del Gólgota la cumbre,
has crecido en tu orgullo sin mesura,
quizá que temblaría la natura
y apagaría el sol su viva lumbre.



¡Pobre Pallas! cuando la justa mano
te infligió duro y ejemplar castigo,
sólo mostraste con delirio insano



que no pudo en tu pecho hallar abrigo
ni el amor del hermano hacia el hermano,
ni el hermoso perdón al enemigo.

SIGLO XIX

MELCHOR PALAU Y CATALÁ (Fte.- BVMC)

SONETOS

IV

ANACREÓNTICA

  Cuando el sol caminaba hacia su ocaso,
vio Nise a Amor en su florido otero,
y, acercándose a él con lento paso,
cogióle entre sus brazos prisionero.



  Queriendo engalanarse con sus galas,
fue arrancándole plumas de las alas;
tantas, que cuando quiso alzar el vuelo,
quedose el dios como adherido al suelo.



  Desde aquel día, en los torneados brazos
de mi amada reposa el ciego niño,
a hurto disparando esos flechazos



  que abren hondas heridas de cariño.
Por eso cuantos a mi Nise miran
flechados pro Amor, de amor suspiran.

SIGLO XIX

MELCHOR PALAU Y CATALÁ (Fte.- BVMC)

SONETOS

V


A un pintor joven


  No te dejes vencer por la desidia,
si anhelas a la cumbre remontarte;
ni caigas en las redes que, con arte,
urde a tu paso la mañera envidia.



  Los émulos te roban, con perfidia,
de tus glorias legítimas gran parte,
pues fáciles te son, han de sobrarte,
sigue, no cejes, la empeñada lidia.



  La chusma, que hoy tus méritos rebaja,
de elogios mil prorrumpirá en concierto,
recubriendo de flores tu mortaja,



  no bien contemplen tu cadáver yerto;
que, al tomar la medida de la caja,
resulta siempre más crecido el muerto.



Cuando quieras, querida compañera..

SIGLO XIX

Palma, Ricardo
Lima (Perú). 1833 - Miraflores. 1919
Director de la Biblioteca Nacional. Poeta y político.


Ricardo Palma
(Lima, 1833 - Miraflores, 1919) Escritor peruano, creador de un género intermedio entre el relato y la crónica que renovó la prosa sudamericana. Aunque se le considera integrante de la escuela romántica, la obra de Ricardo Palma no obedece del todo a sus presupuestos, salvo por algunos matices estilísticos que empleó como soporte formal. Es cierto que en su juventud hizo una apasionada defensa del romanticismo, pero luego lo juzgaría con gran severidad y trazaría su propio derrotero artístico

Hijo de familia humilde, realizó sus estudios en el Colegio de Noel, el Colegio de Orengo y el Convictorio de San Carlos, donde al parecer fue alumno externo. En 1848 empezó su carrera literaria, según propia confesión, formando parte del grupo que después él mismo denominaría "La bohemia de mi tiempo". Comenzó escribiendo poesía, a la vez que ejercía el periodismo en diversas publicaciones periódicas (la mayoría de existencia efímera) como redactor o crítico de espectáculos, para lo cual usó múltiples seudónimos.

En 1849 escribió su primer drama, El hijo del sol, que no se llegó a representar, y aunque obtuvo algún éxito en el poco exigente medio limeño, alrededor de 1858 dejó de escribir teatro. En la actualidad sólo conocemos de su producción teatral el drama Rodil (1851), redescubierto cien años después de su publicación (pues Palma procedió a la destrucción de los ejemplares) y la comedia El santo de Panchita, escrita en colaboración con Manuel Ascencio Segura e incluida en la recopilación de obras de este último publicada con el título de Teatro (1869). Tras probar el género histórico con el libro Corona patriótica (1853), Palma empezó a componer relatos breves de diversa índole, desde el ensayo costumbrista al romance histórico, que serían el germen de sus posteriores Tradiciones peruanas.

En 1853 pasó a formar parte del Cuerpo Político de la Armada Peruana como oficial tercero, correspondiéndole prestar servicio en la goleta Libertad, el bergantín Almirante Guisse, el transporte Rímac (donde estuvo a punto de morir a consecuencia del naufragio de la nave en marzo de 1855) y el vapor Loa. En 1857 fue separado momentáneamente del ejercicio de su cargo por haber secundado la sublevación del general Manuel Ignacio de Vivanco contra el gobierno de Ramón Castilla, pero su participación política más importante se produjo en 1860, con ocasión del frustrado asalto a la casa del presidente ejecutado por un grupo de civiles y militares de tendencia liberal, liderados por José Gálvez.

Tras el fracaso del intento golpista, Palma se embarcó rumbo a Chile y llegó a Valparaíso los últimos días de 1860. Durante su permanencia en esta ciudad, el escritor frecuentó los salones literarios y perteneció a la Sociedad Amigos de la Ilustración, colaborando en la Revista del Pacífico y la Revista de Sudamérica, de la cual llegó a ser redactor principal. En agosto de 1863, luego de ser amnistiado, emprendió el regreso al Perú.
En julio de 1864 fue nombrado cónsul en el Pará, pero parece que no llegó a ejercer el cargo, solicitando y obteniendo una licencia que empleó en viajar por Europa. En 1865 regresó al Perú para ponerse a órdenes del gobierno, que se encontraba en conflicto con España, participando en el combate del Callao del 2 de mayo de 1866 como asistente de José Gálvez. Al año siguiente intervino en la sublevación del coronel José Balta y, cuando Balta fue elegido presidente en 1868, lo nombró secretario particular; fue además elegido senador por la provincia de Loreto. Tras el asesinato de Balta en 1872, Palma se retiró a la política para dedicarse exclusivamente a la literatura. El mismo año publicó la primera serie de sus Tradiciones peruanas.

Cuando en 1879 se declaró la guerra con Chile, Palma ya era uno de los literatos más reconocidos del continente americano y colaborador frecuente de las principales publicaciones literarias sudamericanas. Durante la guerra participó en la defensa de la capital peruana. En 1881, las tropas de ocupación incendiaron su casa ubicada en el balneario de Miraflores, con lo que perdió su biblioteca personal, el manuscrito de su novela Los Marañones y sus memorias del gobierno de Balta.

Decepcionado, pensó aceptar el ofrecimiento que en 1883 le hizo el dueño del diario La Prensa de Buenos Aires para que se trasladase con su familia a esa ciudad para ejercer de redactor literario del periódico, pero el presidente Miguel Iglesias lo convenció para que aceptase la dirección de la Biblioteca Nacional del Perú, que se encontraba destruida como consecuencia de la guerra. Su labor al frente de esta institución, donde contó con un presupuesto exiguo, fue verdaderamente encomiable, no dudando en utilizar su prestigio literario para solicitar a personalidades de diversas partes del mundo la donación de libros, ganándose el apelativo de El bibliotecario mendigo.



El 28 de julio de 1884 Palma logró inaugurar la nueva Biblioteca Nacional del Perú. Siguió ocupándose de su dirección, labor momentáneamente interrumpida por su viaje a España como representante del Perú al Noveno Congreso Internacional de Americanistas, celebrado con ocasión del cuarto centenario del descubrimiento de América (1892-93). En febrero de 1912 renunció al cargo por discrepancias con el gobierno, que nombró en su lugar al escritor Manuel González Prada, antiguo adversario de Palma.

González Prada atacó la gestión de su predecesor en una Nota informativa acerca de la Biblioteca Nacional (1912), lo que motivó la respuesta de Palma en su folleto Apuntes para la historia de la Biblioteca de Lima(1912), donde hace un recuento de su labor al frente de la institución. Alejado de su labor como bibliotecario y convertido en el patriarca de las letras peruanas, Palma se retiró a vivir al balneario de Miraflores, donde pasó los últimos años de su vida. Cuando murió fue enterrado con honras fúnebres correspondientes a Ministro de Estado y se declaró duelo nacional.


La obra de Ricardo Palma

De reconocido prestigio en el mundo cultural hispanoamericano, Ricardo Palma es la figura más significativa del romanticismo peruano y uno de los escritores mejor dotados del siglo XIX americano. Espíritu polifacético, renovador y progresista, su actividad literaria se desarrolló en campos muy diversos.

Como poeta siguió la corriente romántica europea de José Zorrilla, Heinrich Heine, Victor Hugo y Lord Byron. Dentro del género lírico publicó Poesías(1855), Armonías. Libro de un desterrado (1865), Pasionarias (1870), Verbos y gerundios (1877) y Enrique Heine. Traducciones (1886). Reeditó gran parte de su obra poética en el libro Poesías (1887), que llevó como introducción el estudio "La bohemia limeña de 1848 a 1860. Confidencias literarias". Posteriormente publicó su poema A San Martín (1890), que originó una protesta del gobierno chileno por considerarlo ofensivo a ese país. Su último libro de versos fue Filigranas. Aguinaldo a mis amigos(1892). Fue también compilador de Lira americana. Colección de poesías de los mejores poetas del Perú, Chile y Bolivia (1865).

Entre sus trabajos históricos podemos mencionar Anales de la Inquisición de Lima (1863), el polémico Monteagudo y Sánchez Carrión. Páginas de la historia de la independencia (1877) y su Refutación a un compendio de historia del Perú (1886), cuyo ataque a los jesuitas motivó que el Congreso peruano declarase la prohibición del establecimiento de esta orden religiosa en el país. Su labor como principal gestor y presidente de la Academia Peruana de la Lengua desde el 5 de mayo de 1887 está representada por los Anales de la Academia Correspondiente de la Real Española en el Perú(1887), y especialmente por sus valiosas sugerencias a favor de la admisión de nuevos vocablos contenidas en sus libros Neologismos y americanismos (1896) y Papeletas lexicográficas (1903). Publicó además Recuerdos de España (1898), sobre su viaje a ese país en 1892, que después sería reeditado con el título Recuerdos de España precedidos de La bohemia de mi tiempo (1899).


Tradiciones peruanas

Párrafo aparte merecen las Tradiciones peruanas, relatos construidas a partir de hechos históricos o anécdotas populares de carácter ligero y burlesco que constituyen un género literario particular. Aunque Palma había escrito los primeros de estos relatos antes de su destierro a Chile, sólo varios años más tarde se decidió a editar la primera serie de sus Tradiciones (1872).

A este volumen le seguirían Tradiciones. Segunda serie (1874), Tradiciones. Tercera serie (1875), Tradiciones. Cuarta serie (1877), Tradiciones. Quinta serie (1883), Tradiciones. Sexta serie (1883), Ropa vieja (1889) y Ropa apolillada (1891). Después de publicar en Buenos Aires la primera edición extranjera de estos relatos (1890), publicó una edición en España con el título, desde entonces célebre, de Tradiciones peruanas (4 vols., 1893-96). Posteriormente a esta edición aparecieron Tradiciones y artículos históricos (1899), Cachivaches (1900), Mis últimas tradiciones peruanas y cachivachería (1906), Apéndice a Mis últimas tradiciones peruanas (1910) y una edición póstuma con el título El Palma de la juventud (1921). Tras su muerte, las hijas del escritor llevaron a cabo una edición definitiva de las Tradiciones peruanas que contó con el auspicio del gobierno peruano (6 vols., 1923-25).


El conjunto de la obra, en once series, es de una evidente grandiosidad, si bien hay un cierto desorden provocado por repeticiones, remansos fatigosos y temas muy dispares, entre éstos artículos críticos. Mitad historia y ficción, domina un fondo socarrón, intercalado con emotivas referencias al mundo americano. En el dilatadísimo proceso de su composición, Ricardo Palma fue poco a poco desligándose de la leyenda romántica española y perfilando un característico y personalísimo mundo, hasta madurar artísticamente en una especie narrativa, la tradición, en la que supo genialmente enlazar rasgos románticos (la leyenda, la novela histórica) y costumbristas (humor, espíritu crítico de los usos e instituciones nacionales, habla popular), enriqueciéndolos con las lecciones de los grandes satíricos y novelistas picarescos del Siglo de Oro español (con Quevedo a la cabeza), así como de los ironistas de la Ilustración y el liberalismo (Voltaire, sobre todo).

Mucho se ha escrito sobre las Tradiciones peruanas y la pretendida ideología que subyace detrás de la obra. Algunos han querido ver en el escritor un nostálgico del pasado colonial, y otros han sostenido que la ironía con la que describe dicho pasado esconde una crítica social. Al respecto el ensayista Luis Loayza ha sostenido en su libro El sol de Lima(1974) que "Al leer las Tradiciones se advierte que el autor era un hombre de su tiempo... El mundo de la colonia era, o pretendía ser, jerárquico: en las Tradiciones hay un sentimiento democrático, igualitario; se festeja el irrespeto ante la autoridad". En la actualidad, aun cuando sus méritos literarios sean materia de discusión, no se deja de reconocer el enorme impacto que tuvieron dentro de la narrativa hispanoamericana, gozando todavía de gran popularidad.

Ya la primera reunión de sus Tradiciones peruanas gozó, en efecto, de un éxito inmediato, refrendado por la enorme acogida que alcanzó dentro y fuera del Perú. Estuardo Núñez estudió su influencia decisiva en la narrativa hispanoamericana entre 1872 y 1940, como género que adelanta componentes del cuento y la novela del siglo XX. Fusionar el costumbrismo y el romanticismo era una tarea crucial, que se verificó en dos manifestaciones artísticas sobresalientes: la poesía gauchesca y la tradición palmista. No deja de ser sintomático, más que casual, que las dos obras cimeras de ambos procesos creadores, Martín Fierro (del argentino José Hernández) y Tradiciones peruanas, aparecieran el mismo año, 1872. En ellas palpitan ya rasgos de lo que serán la poesía novomundista y la narrativa del realismo "mágico" o "maravilloso", así como la reelaboración de la oralidad y de la óptica del pueblo, tan significativos en las letras hispanoamericanas del siglo XX.

La trascendencia de la obra de Ricardo Palma ha sido justamente destacada por la crítica. Luis Leal lo considera el mejor "cuentista" hispanoamericano de dicha centuria; para Estuardo Núñez fue el narrador hispanoamericano de mayor influencia a fines del siglo XIX y comienzos del siglo XX. Tal envergadura se vincula con la capacidad de Palma para asumir una tarea pendiente en las letras americanas: efectuar el tránsito de una literatura centrada en la tradición oral o de carácter ancilar a una literatura que va a ir privilegiando la modalidad escrita y la ficción.

SIGLO XIX

Palma, Ricardo
Lima (Perú). 1833 - Miraflores. 1919
Director de la Biblioteca Nacional. Poeta y político.



Soneto


Vi elevarse un altar a la virtud
y el crimen castigado por doquier;
vi ¡oh prodigio! constancia en la mujer
y ciencia en la indolente juventud.

Honrada contemplé la senectud
y en manos de los buenos el poder,
triunfante la justicia, y el deber
levantado a magnífica latitud.

Arca abierta miré en la caridad
y proscrita la infamia de Caín;
fe en el amor, confianza en la amistad,

patriotismo en la gente más ruin...
Pero ¿en dónde vio usted tanto primor?
En sueños, queridísimo lector.


Pues listo y adelante, amigo mío. Cuando quieras puedes continuar.

SIGLO XIX

ANTONIO PALOMERO (Wikipedia)

Antonio Palomero Dechado (Madrid, 1869–Málaga, 1914) fue un periodista, poeta, escritor y dramaturgo español.

- Biografía

Nació en Madrid.1​ Escritor festivo y autor dramático, según lo describe Ossorio y Bernard, usó el pseudónimo «Gil Parrado».2​ En 1897 era redactor del periódico madrileño El País, para más tarde pasar a El Liberal (1902).2​ Colaboró en La Discusión, La Tribuna Escolar, El Pueblo, La Universidad, La Piqueta, El Radical, Las Regiones, La España Cómica, La Democracia Social, El Último Mono, La Juventud Republicana,1​ La Ilustración Española y Americana, El Gato Negro, La Lectura (1903), Madrid Cómico, Vida Galante, Alma Española y Nuevo Mundo, entre otras publicaciones periódicas. También trabajó como redactor en los periódicos El Imparcial, El País, Gedéon, ABC y Blanco y Negro. Fue director del diario La Noche.

Dio a la escena varias obras originales y una traducción de Les Romanesques (Los noveleros) de Rostand. Tradujo también la obra de Gastón Leroux, El misterio del cuarto amarillo y publicó: Los padres de la patria, Trabajos forzados, Cancionero de Gil Parrado, Coplas de Gil Parrado, seudónimo con el que solía firmar sus versos humorísticos y satíricos.3​

Fue autor de obras como Versos políticos, Los padres de la patria y Croniquillas.1​ Escribió también las obras dramáticas La trompa de caza, Madrid-Colón, La boda de la Tomasa, Viaje á Suiza, El ciudadano Simón, Un padre de la patria, Pepito, El juicio del año1​ y La trompa de Eustaquio, en colaboración con Enrique García Álvarez, así como colaboró con Celso Álvarez en algunas de sus obras más celebradas.

- Obras

Cancionero de Gil Parrado, poesía
Coplas de Gil Parrado, poesía.
Versos políticos (1895) poesía
El ciudadano Simón (1894) comedia
El amigo Teddy (1895) comedia
Raffles, (1911) comedia
El desconocido (1923) comedia
Pepito (parodia de Juan José)
La boda de la Tomasa(Juguete cómico lírico)1893, con Angel Pérez y música de Rafael Calleja Gómez
El juicio del año (zarzuela) 1896
El verdadero conde (zarzuela) 1897
La boleta del alojamiento (zarzuela) 1906
Don Claudio (novela) 1907.
Madrid (zarzuela)
Madrid-Colón (zarzuela)
Que salga el autor (zarzuela)
El libro de los elogios

SIGLO XIX

ANTONIO PALOMERO (1869 / 1914)


El pecado eterno


No, no culpéis a la mujer primera
porque sació con ansia su apetito,
ni al padre, Adán que de manjar bendito
gustó con su agradable compañera.



La culpa es del manjar, que entonces era
más incitante por estar maldito...
¡Si el gozar del amor es un delito
yo también, siendo Adán, lo cometiera!



Es eterna la sed de los placeres;
no se apaga el volcán de las pasiones,
y ayer lo mismo que hoy y hoy que mañana,



para el amor son Evas las mujeres
y Adanes entusiastas los varones...
¡Todos vamos en pos de la manzana!


Muchas obras dramáticas, muchos artículos periodísticos... pero poemas no encuentro muchos - hay libros que se pueden comprar- y sonetos, menos.

Por tanto, te toca.