POESÍA MÍSTICA Y RELIGIOSA I (Hay un índice de autores en la primera página)

CARLOS PELLICER

POEMAS

XXIII

H0RAS DE JUNIO (Cont.)


E)

Éramos la materia de los cielos
que en círculos inútiles perece
sin dar el fuego cósmico que crece
sino apenas el ritmo de sus vuelos.


Energía de idénticos anhelos
que aleja y avecina y que los mece,
juntó en choque de fuerzas luz que acrece
la sombra en tierra de sus hondos cielos.

Y buscándome en ambos nuestra suerte
fluyó hacia tu esbeltez la fuerza fuerte
que al fin su espacio halló propio y profundo.

Salgo de ti y estoy en tu tristeza,
sales de mí y estás en tu belleza.
Las estrellas nos ven: ya hay otro mundo.


-------------------------------------------------

F)

Eso que no se dice ni se canta
es sólo un nombre ¿acaso es un suspiro?
En la sangre celeste de un zafiro
tiene lugar, y tiempo, y voz levanta.

¿En qué número numen, qué garganta,
qué secreto feliz, a cuál retiro
donde sólo el suspiro de un suspiro
pase, te he de esconder, ventura tanta?

Si estas manos vacías ya están llenas
al pensar en tu ser —lecho de arenas
con que las aguas doran su camino—,

donde ponerlas, manos asombradas
de mostrarse desnudas al destino
y levantar al cielo llamaradas.

CARLOS PELLICER 

POEMAS

XXIV

MATER AMABILIS


Guindó la noche la última hora
y el campo amontonó blancos tropeles.
Queda un viejo pastor con tres donceles
en el estado en que la Luz azora.

Besó la Virgen al niño que llora.
José añade con ramas los canceles.
Asombradas ovejas ojimieles
entibian su presencia mullidora.

La Virgen en sordina al Niño canta.
Comienza a amanecer. La yerba crece
con alegre humildad. La noche santa

duerme... sueña. Se marchan los pastores.
La llegada de un ángel estremece
la colina, que cambia de colores.

XXV

SONETO

Era mi corazón piedra del río
que sin saber por qué daba remanso,
era el niño del agua, era el descanso
de hojas y nubes y brillante frío.

Alguien algo movió y se alzó el río.
¡Lástima de aquel hondo siempre manso!
Y la piedra lavada y el remanso
liáronse en sombras de esplendor sombrío.


Para mirar al cielo, qué trabajos
ruedan los ojos turbios, siempre bajos.
¿Serán estrellas o huellas de estrellas?

Era mi corazón piedra de río,
una piedra de río, una de aquellas
cosas de un imposible tuyo y mío.

CARLO PELLICER

POEMAS

XXVI

SONETO NOCTURNO

Tiempo soy entre dos eternidades.
Antes de mí la eternidad y luego
de mí, la eternidad. El fuego;
sombra sola entre inmensas claridades.

Fuego del tiempo, ruidos, tempestades;
si con todas mis fuerzas me congrego,
siento enormes los ojos, miro ciego
y oigo caer manzanas soledades.

Dios habita mi muerte, Dios me vive.
Cristo, que fue en el tiempo Dios, derive
gajos perfectos de mi ceiba innata.

Tiempo soy, tiempo último y primero,
e tiempo que no muere y que no mata,
templado de cenit y de lucero.

XXVII

ULTIMO EPITALAMIO

Pero si al cabo vienes, despojada
de tus flores nupciales, a la hora
en que el mundo hasta el fondo se desdora
y la ceniza cubre a la mirada.

Pero si entonces, con la boca helada
del ocaso postrero que devora
toda ilusión, fatal coronadora,
al oído me dices: soy la nada,

te daré gracias por dejarme verte
y abrazarte desnuda, y por ser mía
siquiera en el instante de perderte;

y dormiré en el tálamo que hacía
mi corazón, soñando que la muerte,
es tu último velo, poesía.

CARLOS PELLICER


POEMAS

XXVIII

LOS SONETOS DE ZATOPLAN

1

Un amarillo estar de otoño al día.
Sus olvidadas comunicaciones
abrieron los antiguos corazones
que junio en otros junio exprimía.

Triunfos de corporal idolatría
desnudan sepulcrales posesiones.
Las perlas, amargadas. las acciones
atléticas, vejada fantasía.

¿En dónde estás, eterna primavera?
¿Por qué perdí tu claridad ligera
y en flores amarillas te descubro?

Y de vorado por mi boca herida,
con las palabras que te digo cubro
la muerte más hermosa de mi vida.

2

El tiempo que nos une y nos divide
-frutal nocturno y floreciente díahoy
junto a ti, mañana lejanía,
devora lo que olvida y lo que pide.

Cuidar en él lo que al volar descuide
será internarse en su relojería;
y minuto a minuto y día a día,
sin quererlo, aunque poco, nos olvide.

Olvidados del tiempo, esos instantes,
serán de eternidad; los deslumbrantes
momentos del instante de lo eterno.

Junio en tus manos su belleza afina;
el otoño es su dócil subalterno.
Tiempo y eternidad tu alma combina.

CARLOS PELLICER

POEMAS

XXIX

RECINTO FIN DEL HOMBRE AMADO

Un soneto de amor que nunca diga
de quién y cómo y cuándo, y agua de a
quien viene por noticia y en sí lea
clave caudal que sin la voz consiga.

Que en cada verso pierda y gane y siga
ritmo a la cifra en luz que el agua arquea,
y suba el esplendor que así desea
música lengua y tacto a flor de espiga.

Ya la línea sandalia del terceto
abre camino al alma del objeto
que adoro y cuyo nombre dicen todos.

Nadie sabe el valor de su grandeza,
pero al decirlo de inconscientes modos
me transfiguran, pues me dan belleza.

XXX

RECINTO

Amor, toma mi vida pues soy tuyo
desde ayer y más que ayer y más que siempre.
La voz tendida hacia tus voces mueve
los instantes de flor a hacerse fruto.

Ya el aire nuevo su cantar se puso,
ya caminos por ágil intemperie
con la desnuda invitación nos tiende
las manos del encuentro que ambas juro.

Amor, tomo mi vida y dame el ansia
tuya, de ti y eterna; ven y cambia
mi voz que pasa, en corazón sin tiempo.

Manos de ayer, de hoy y de mañana
libren a la cadena de los sueños
de herrumbre realidad que, mucha, mata.

XXXI

AL DEJAR UN ALMA

Agua crepuscular, agua sedienta,
se te van como sílabas los pájaros tardíos.
Meciéndose en los álamos el viento te descuentan
la dicha de tus ojos bebiéndose en los míos.

Alié mi pensamiento en tus goces sombríos
y gusté la dulzura de tus palabras lentas.
Tú alargaste crepúsculos en mis manos sedientas:
yo devolveré en el pan tus trágicos estíos.

Mis manos quedarán húmedas de tus seno.
De mis obstinaciones te quedará el veneno,
flotante flor de angustia que bautizó el destino.

De nuestros dos silencios ha de brotar un día
el agua luminosa que de un azul divino
al fondo de cipreses de tu alma y de la mía.

Bien, hemos terminado con Carlos Pellicer. Creo que la muestra es suficiente para que nos hagamos una idea de la poesía mística religiosa de este poeta mexicano. Una poesía, hay que señalarlo, de una gran calidad técnica y una trascendencia digna de la mejor tradición. quisiera hacer una aclaración: He usado , al menos, tres fuentes diferentes. Es posible que, por ello, haya podido repetir algún poema, aunque he intentado llevar cuidado. Algo claro: la numeración es completamente aleatoriay me ha resultado imposible datar la fecha de las obras ( se hubiera podido hacer con un tiempo del que ahora no dispongo). Ya he dicho que no sé si continuaré... o tiraré la toalla. Pero mientras digo esto y repasando el libro de ERNESTINA DE CHAMPOURCIN, que me sirve como guía, estoy viendo otro autor desconocido para mí, argentino, que seguro que merece la pena. Lo más probable pues es que me desdiga y deje mi cansancio para otro momento.

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

Biografía

Sus primeros años

Francisco Luis Bernárdez nació en Buenos Aires. Era hijo de padres españoles, y a los veinte años viajó a la patria de sus ancestros. Vivió en España desde 1920 hasta 1924, donde leía a los poetas modernistas que lo influenciaron en sus primeros libros. Trabajó como periodista en Vigo, donde fue redactor de "Pueblo gallego". Allí se relacionó con figuras como Ramón María del Valle-Inclán, los hermanos Antonio y Manuel Machado, y Juan Ramón Jiménez. También se radicó por un breve período en Portugal.

La renovación literaria

Cuando volvió de España, Francisco Luis Bernárdez se unió al grupo de Florida, también llamado grupo Martín Fierro, una agrupación informal de artistas de vanguardia que significó una parte importante en la renovación literaria y estética argentina durante las décadas de 1920 y de 1930. Así, Bernárdez apoyó en este período el ultraísmo y, en general, las corrientes europeas propias de esta época.
En 1925, Bernárdez trabó amistad con el por entonces poco conocido Jorge Luis Borges, con quien gustaba de recorrer los suburbios en largas caminatas.¹​ Bernárdez participó de la segunda época de la revista Proa en las Letras y en las Artes, animada por un grupo literario integrado por Ricardo Güiraldes, Alfredo Brandán Caraffa, Pablo Rojas Paz y el propio Borges.²​

Letras y diplomacia

Luego, trabajó en el diario La Nación. Desde 1928 escribió para la revista Criterio, en la que habían participado o participarían literatos de renombre, como G. K. Chesterton, Baldomero Fernández Moreno, Gabriela Mistral, y Jorge Luis Borges, entre otros.³​ Además, integró el grupo fundador del diario El Mundo.
En 1937, fue nombrado secretario público de la Biblioteca Municipal «Miguel Cané» en el barrio de Boedo, e hizo ingresar a Jorge Luis Borges, quien trabajaría como auxiliar catalogador entre 1937 y 1946.¹​ Esa biblioteca, decana de las bibliotecas públicas de la Ciudad de Buenos Aires, ganaría más tarde fama internacional por ser el primer puesto público en que Borges trabajó y escribió.⁴​
Ya escritor con tonos netamente cristianos, participó -al igual que el escritor Leopoldo Marechal y el pintor Ballester Peña- de Convivio, encuentro de artistas cristianos que constituyó el marco para debatir diferentes aspectos y problemas del arte en sus variadas manifestaciones.⁵​ Asimismo, participó en la publicación homónima. Leopoldo Marechal y Francisco Luis Bernárdez eran muy amigos, tal como lo refiere Marcelo Sánchez Sorondo:


Leopoldo Marechal, poeta, dramaturgo, novelista y ensayista argentino, muy amigo de Francisco Luis Bernárdez

Nos habíamos conocido [con Bernárdez] en las postrimerías de la década del 30 en las tertulias de la librería de Enrique Lagos cuyos anaqueles se apilaban en el subsuelo próximo a la entrada de la amplia casona de la calle Reconquista donde tenían su sede los Cursos de Cultura Católica. [...] Francisco Luis Bernárdez y Leopoldo Marechal que reinaban con idéntico esplendor en el Olimpo de las letras eran por entonces amigos inseparables. A ciertas horas de la tarde, vecinas de la noche, era imposible encontrarse con uno sin toparse con el otro. [...] Nos reuníamos en los cursos y desde allí nos encaminábamos a un boliche situado también en la calle Reconquista cuyo nombre, de maravilla musical y ecuestre -La Corneta del Cazador- al punto sugería el vuelo vertical, en estampida, de halcones y azores empedernidos tras la presa... Allí, en ese bodegón de reminiscencias venatorias nos sentábamos a la mesa los tres. Y mientras Marechal con su cabeza leonina, su pipa soñadora y su mirada en lontananza, optaba por el mutismo complaciente, Paco Bernárdez con su voz desnuda, casi metálica, que se prestaba al sarcasmo, refería anécdotas chispeantes...⁶​

Marcelo Sánchez Sorondo

En 1944, asumió en la recién creada Subsecretaría Nacional de Cultura como director general de Cultura Intelectual, al tiempo que Leopoldo Marechal era designado director general de Cultura Estética en la misma Subsecretaría. Entre 1944 y 1950, Bernárdez fue director general de Bibliotecas Públicas Municipales. En 1945, junto con Vicente Barbieri, Leónidas Barletta, Ricardo Molinari y Adolfo Bioy Casares, conformó el jurado que galardonó con el primer premio de prosa de la Municipalidad de Buenos Aires a la obra Uno y el Universo, primer ensayo publicado por Ernesto Sabato.⁷​
Fue ministro de Procedimientos Públicos. Cuatro años más tarde ingresó a la Academia Argentina de Letras como académico de número.⁸​ Allí ocupó el sillón n.º 10: «Carlos Guido y Spano».⁹​ Luego del golpe de Estado de 1955, fue incorporado al servicio extranjero de Argentina, como embajador en Madrid, hasta 1960. Se jubiló como ministro plenipotenciario. En sus últimos años quedó ciego, aunque conservó siempre su actitud jovial y entusiasta y su amor por las letras.

Obra literaria

Sus primeros trabajos fueron Orto (1922), Bazar (1922) y Kindergarten (1924) , escritos siguiendo los principios del ultraísmo. Junto con Alcándara (1935), lo conectaron a la era postmodernista, pero en esta última obra ya comienza a diluirse el ultraismo para aparecer pinceladas de lo que sería más tarde su barroquismo conceptuoso y original.
Desde la publicación de El buque (1935), trató temas de espiritualidad con el estilo clásico de Paul Claudel y Charles Péguy. Esta nueva fase fue representada por trabajos como Cielo de tierra (1937) —que incluía su soneto que iniciaba con las palabras Si para recobrar lo recobrado—, La ciudad sin Laura (1938) -inspirada en la persona de su propia esposa-, Poemas elementales (1942), Poemas de carne y hueso (1943), El ruiseñor (1945), Las estrellas (1947), El ángel de la guarda (1949), Poemas nacionales (1950), La flor (1951), Tres poemas católicos (1959), Poemas de cada día (1963) y La copa de agua (1963).
Ya en su madurez, su poesía se identificó por un tono lírico y romántico, influido por los poetas místicos, pero conservando su forma particular de enfocar la belleza de la vida, con un canto de serena fluencia. Bernárdez es uno de los muy escasos poetas argentinos que asumió el catolicismo en su creación.
Se caracterizó por la belleza de sus sonetos, por sus poemas de extenso metro (fue creador de un verso de 22 sílabas), y por su profundidad filosófica (por ejemplo, en La noche). Su traducción poética de los himnos litúrgicos del Breviario Romano, que aún hoy se rezan en algunos conventos argentinos,⁵​ y sus trabajos en prosa, casi todos verdaderamente poéticos, completan la obra de este notable escritor argentino.

Premios y distinciones

Por su obra El buque (1935), Francisco Luis Bernárdez fue galardonado con el Premio Municipal de Poesía de Buenos Aires.
Por sus obras Poemas elementales (1942) y Poemas de carne y hueso (1943) se le concedió el Premio Nacional de Poesía (Argentina, 1944), premio que en anteriores ediciones recibieron poetas de la talla de Baldomero Fernández Moreno (1926) y Leopoldo Marechal (1940).¹⁰​

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS



ANTOLOGÍA DE FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ
 

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS


Hemos puesto anteriormente el prefacio del propio autor a una de sus obras más divulgadas: una obra antológica seleccionada por él mismo. Usaremos bastantes poemas de esa selección; pero no todos; y si usaremos, por el contrario, otros poemas muy conocidos y que muestran de manera clara la importancia de la fe católica en el autor y en su obra.

Espero que los compañeros argentinos puedan pasarse por aquí y opinar de un autor que, al fin y al cabo, es un emblema de su poesía.

I

ESTAMPA DE SAN JUAN DE LA CRUZ

Manos hondas como el mar desconocido.
Ojos ciegos, ojos sordos, ojos mudos.
Pies que van hacia el amor por el olvido.
Manos juntas, ojos altos, pies desnudos.

Pies sedientos de alcanzar al ciervo herido.
Ojos limpios de recuerdos y preguntas.
Manos solas como pájaros sin nido.
Pies desnudos, ojos altos, manos juntas.

Manos vivas para el cielo prometido.
Pies exentos de temor y sobresaltos.
Ojos muertos para el mundo sin sentido.
Manos juntas, pies desnudos, ojos altos.

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

II




  

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

III


POEMA DEL PAN EUCARISTICO
Yo, que lo miro con mis ojos, sé que este pan es el Señor
de cielo y tierra.
Yo, que lo gusto con mi boca, sé que este pan es el Señor
que nos espera.
Sé que la Forma de las formas vive feliz en este trozo
de materia.
Y que esta harina inmaculada no es otra cosa que su
carne verdadera.
Sé que la luz que no se apaga brilla desnuda en esta luna
siempre llena.
Y que la voz de las alturas duerme callada en esta boca
siempre quieta.
Sé que el océano sin fondo cabe sin mengua en esta gota
que destella,
y que la selva sin orillas está encerrada en esta brizna
carcelera.
Sé que el volcán inextinguible se manifiesta en esta
chispa de inocencia.
Y que el amor inenarrable tiembla escondido en esta
lágrima serena.
Durante siglos lo esperamos comiendo a oscuras el
manjar del viejo rito.
Y señalando nuestras puertas con una sangre que era
sangre y era símbolo.
Aquel cordero misterioso nos daba fuerzas y valor para
el camino.
Y con las huellas de su sangre cerraba el paso a la
traición y al exterminio.
Cuando los tiempos maduraron, el firmamento dio su
fruto prometido.
Y otro Cordero vino al mundo para pagar al buen
pastor nuestros delitos.
Antes de ser sacrificado, quiso enseñarnos el supremo
sacrificio.
Y en este pan maravilloso se repartió de corazón
entre sus hijos.
Desde aquel día lo tenemos como alimento, como escu-
do y como alivio.
Y su poder nos une a todos en una grey, en un pastor y
en un aprisco.
¿Quién al mirarlo no se acuerda del que llovió sobre la
vieja caravana?
¿Quién al gustarlo no se acuerda del que comimos en
la tierra solitaria ?
La sed y el hambre nos movían hacia el magnífico país
del pan y el agua.
Pero la fe de nuestros pasos desfallecía en el desierto
sin entrañas.
Como la tierra estaba sorda, quisimos ver si el cielo azul
nos escuchaba.
Y el cielo azul nos dio con creces lo que la tierra
desdeñosa nos negaba.
Nubes de pan se deshicieron sobre el rencor de la
llanura desolada.
Y poco a poco la cubrieron con vestiduras de alegría y
de abundancia.
Con la virtud de aquel sustento fuimos llegando sin
dolor al agua santa.
Y por el agua que renueva, dimos al fin con este pan
que no se acaba.
Su luz, que alumbra y alimenta, brilla sin tregua en el
altar y en la custodia.
Y desde el fondo del sagrario se multiplica sin descanso
en limpias ondas.
Cruza los muros de materia que la separan de los seres
que ambiciona.
Vence las puertas que resisten a la profunda caridad
que la devora.
Pisa el umbral de las tinieblas, entra en la ciega
oscuridad, busca en las sombras.
Y al fin reposa en nuestras almas, que son estrellas
apagadas y remotas.
Infunde paz en las que sufren; deja su brillo de piedad
en las que lloran.
Y a todas juntas las abraza con un amor incomprensible
para todas.
Después ajusta el movimiento de nuestras almas al del
Sol que la ocasiona.
Y con el Sol que la difunde concierta el ansia incontenible
de sus órbitas.
La luz penetra en los lugares más silenciosos y en los
sitios más oscuros.
Y va llegando con sus rayos hasta los últimos rincones
de este mundo.
En los más fríos y olvidados abre con honda caridad
su blanco puño.
Y de su mano bienhechora deja caer una semilla en
cada surco.
Luego de haberlos fecundado, vuelve cantando hacia
su Sol eterno y puro.
Y en su reflujo melodioso va cosechando nuestros seres,
uno a uno.
Sube a su nido fulgurante, cruza de nuevo los umbrales
y los muros.
Pero esta vez lleva consigo nuestros más íntimos
destellos, que son suyos.
Bien abrazada con nosotros, entra por último en el
cielo sin crepúsculo.
Y se confunde con el astro que está escondido en este
pan que miro y gusto.

Bravo Pascual, permíteme dejar dos poemas en video:

¿Cómo que te permita... ? Afortunadamente amigo, estás ahí, engrandeciendo este Foro con tu sola presencia. Místico - religiosa estaba necesitada de un empujoncito y el autor, además, es argentino - y de los grandes - . Yo lo único que hago es horadar la tierra, como la hormiga. Y me encuentro raíces como esta.

Los vídeos: preciosos.

Un fuerte abrazo.

INSISTO, WALTER, EN LA ALEGRÍA DE TU PRESENCIA Y TU COLABORACIÓN EN ESTE FRENTE . UNA VEZ QUE ANA DECIDIÓ, POR SUS RAZONES, ABANDONAR POESÍA MÍSTICO - RELIGIOSA. YO , CONFESO ATEO, DECIDÍ QUE ESTO DEBÍA CONTINUAR. HAY DEMASIADA BELLEZA COMO PARA TIRAR LA TOALLA O DECIR ESTOY CANSADO - AUNQUE ENTRE TÚ Y YO, PUES NO CREO QUE NOS OIGA NADIE MÁS, SÍ , A VECES , ME HE SENTIDO CANSADO-. PERO ME LEVANTO FÁCIL... EL VUELO DE UNA LIBÉLULA ME DESPIERTA Y ME ANIMA A CONTINUAR LO QUE ESTOY HACIENDO... Y LO QUE ESTOY HACIENDO, DE MOMENTO, ES CONTINUAR CON ESTE POETA ARGENTINO DE PRO.

ABRAZOS.

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

IV

SONETO

SONETO A LA NATIVIDAD DE LA SANTÍSIMA
VIRGEN

Vino a la vida para que la muerte
dejara de vivir en nuestra vida,
y para que lo que antes era vida
fuera más muerte que la misma muerte.

Vino a la vida para que la vida
pudiera darnos vida con su muerte,
y para que lo que antes era muerte
fuera más vida que la misma vida.

Desde entonces la vida es tanta vida
y la muerte de ayer tan poca muerte,
que si a la vida le faltara vida,

ya nuestra muerte le sobrara muerte,
con esta vida nos daría vida
para dar muerte al resto de la muerte.

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

V

PALABRAS A UNA CRUZ DE PALO

Así como en el llanto del poniente
se presiente el vagido de la aurora,
tu plenitud sacramental de ahora
su adolescencia vegetal presiente.
Eras un álamo, meditabundo
como la amanecida del cariño,
cuando para un espíritu de niño
es un muñeco destripado el mundo.
Un álamo, poeta, hubieras sido
si un destino mejor no convirtiera
en ave tu metáfora primera
y tu primer epitalamio en nido.
Leal a tu destino como ahora,
estabas tan ausente y tan arriba,
que ignorabas tu sombra como ignora
las ofensas un alma comprensiva.
Y como eras hermano de Jesús,
para representarte su memoria,
un día tu materia transitoria
jerarquizaste eternamente en cruz.
Si bastan cuatro tiempos de compás
para ceñir el cósmico concierto,
para abrazar el infinito incierto
bastan tus cuatro brazos, nada más.
De tu cuádruple abrazo es el esfuerzo
síntesis de las cuatro lejanías
y las elementales energías
en que se crucifica el universo.
En trescientos sesenta grados que
resume tu cuadrángulo me fundo
para medir la órbita del mundo
y la circunferencia de mi fe.
Con tu símbolo T sumo las dos
hipótesis del tiempo y del espacio,
y mi voracidad de lumbre sacio
despejando la incógnita de Dios.
Eres conciliadora abreviatura
de dos caminos de peregrinante:
uno idea, tendido hacia adelante,
y otro sentimental, hacia la altura.
Tus aspas son el único molino
que con suspiros de plegaria rueda
para que el hombre bondadoso pueda
moler el trigo de su pan divino.
Anuda tanta caridad y tanta
misericordia de perdón tu nudo,
que te pareces al sollozo mudo
que está crucificando mi garganta.

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

A partir de ahora seguiré poniendo poemas del autor que este recogió en una bellísima ANTOLOGÍA. Esta, lleva un Prefacio escrito por el mismo autor que es quien realiza la selección de sus poemas. Yo he de hacer, a mí vez, una nueva selección descartando tanto los que ya he expuesto como aquellos otros que queden fuera de la índole místico - religiosa. Iré despacio. Pero no me importa. Os doy las gracias anticipadas.

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

VI

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

VII




    

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS


VIII

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

X



                   
                   

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

XI

EL BUQUE


( Fragmentos: elegidos por el propio autor. No sé todavía si los seguiremos todos. Desde luego es uno de sus poemarios más significativos y quizás merezca la pena hacer el seguimiento que él mismo hace. Ya veremos.)

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

XI

EL BUQUE

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

XI


EL BUQUE

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

XI

EL BUQUE

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ


POEMAS

XI

EL BUQUE

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

XI

EL BUQUE

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS


XI

EL BUQUE

FRANCISCO LUÍS BERNARDEZ

POEMAS

XI

EL BUQUE (final)